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线上种花得真花，线下躺玩斗地主！《欢乐斗地主》欢乐中国行·云南站精彩盘点

关芳 — Mon, 10 Aug 2026 08:17:02 GMT

在有风的地方躺着斗地主，是种什么体验？腾讯《欢乐斗地主》20周年全国巡礼「欢乐中国行・云南站」，带你来揭晓。本次活动落地云南大理，以"欢乐逍遥行・风花雪月游"为主题，将斗地主游戏与大理自然风光、民族文化、非遗体验深度融合，打造了一场"游戏+文旅"的松弛欢乐盛宴。

8月8日，大理洱海生态廊道的草坪上，上百张露营垫沿湖排布，千余名游客或仰躺、或侧靠、或“葛优躺”，以最松弛的姿态打斗地主。蓝天白云下，苍山洱海间，经典的斗地主音效与风声、笑声交织成趣。与此同时，游戏也同步上线了云南主题版本，方言语音包、主题场景、限定头像框一应俱全，让全国玩家都能在线上感受风花雪月的大理风情。

云南主题版本率先上线，足不出户感受风花雪月

本次云南站联动，《欢乐斗地主》游戏内率先推出云南专属主题版本。从语音、场景到福利，全方位焕新内容，让玩家足不出户也能沉浸式感受云南风情。

1）游戏种花得真花，玫瑰礼盒送到家

呼应云南"鲜花王国"的地域特色，游戏内上线「种花得花」玩法——玩家在"农场家园"完成种花任务即可获得抽奖资格，中奖者可获得20支玫瑰鲜花礼盒，由云南产地冷链直发到家。把独属云南的“春天”，直接送到玩家手上。

2）方言语音包，打牌都是云南味

本次推出的云南特色"马普"语音包，将"来嘛来嘛，整起整起"、"你这个牌，打呢确实板扎"等极具云南特色的方言表达融入出牌语音。一口地道的"马普"自带喜感，出牌瞬间仿佛置身云南街头，让玩家体验到地道的云南趣味。

3）主题场景+限定头像框，氛围感拉满

游戏内同步上线云南专属主题场景，苍山洱海的画面元素融入主题场景。打牌时仿佛面朝洱海、春暖花开。

更有云南站限定头像框以云南特色瓦猫为核心元素，搭配苍山雪、洱海波纹与白族瓦檐纹样，将云南风花雪月的浪漫浓缩在方寸之间。

洱海边百人躺着斗地主，打造"最松弛"赛事名场面

作为「欢乐中国行・云南站」的线下核心，"欢乐躺赢局"活动整体以松弛感为核心，也是《欢乐斗地主》首届“躺着斗”的比赛。零门槛开放式赛事，路过坐下就能玩。参赛者们可以在洱海边草坪上，以"躺、卧、趴"等各种舒适姿势快乐出牌。揽苍山洱海风光，享欢乐牌局逍遥！

“欢乐躺赢局”打破了传统赛事紧张感，把"超绝松弛感"从网络梗变成了触手可及的真实体验。活动现场参赛选手的姿态五花八门：有人翘着二郎腿悠哉出牌；有人在充气沙发上，沉浸式 "躺赢"；还有三五好友围坐成圈，边唠边斗不亦乐乎……

这场别开生面的活动，不仅重新定义了斗地主赛事的打开方式，更有丰富好礼相赠，奖品涵盖云南普洱茶、小粒咖啡、宣威火腿、鲜花饼、果壳豆荚娃娃等云南特产。让现场玩家既要“躺”得舒服，也要“赢”得实在！

游大理领欢乐好礼，非遗手作邂逅游戏IP

赛事之外，活动现场还特设互动打卡点与非遗体验位，让游客在打牌之余，沉浸式感受云南在地文化魅力。互动打卡点以"集章通关"串联成线，将瓦猫、鲜花等云南元素与游戏IP巧妙融合。到场游客边玩边逛，在趣味互动中感受大理风情。

非遗体验区人气十足，甲马拓印、植物拓印、咖啡粉香囊、废物再造、扎染、手工漆扇、油纸伞DIY，7项体验应有尽有。甲马拓印更是融入《欢乐斗地主》经典IP形象欢乐豆，让传统非遗多了几分年轻化的趣味。游客亲手制作、带走成品，在动手过程中感受云南非遗的匠心温度。

好滇好欢乐，民族风情混搭游戏IP

活动现场氛围同样热烈。白族金花身着盛装登场，带领游客围圈打跳，上百人踩着节奏踏歌起舞，《欢乐斗地主》经典地主、农民人偶形象也混在队伍中同欢共舞。欢声笑语此起彼伏，整个洱海生态廊道变成了欢乐的海洋。传统民族风情遇上游戏IP，碰撞出别样的欢乐火花。

10名农民Coser穿梭在活动现场，与游客互动合影、派送周边。“被农民包围送花”、“洱海顶配躺赢服务”等名场面频出，随手一拍就是社交平台大片。

延伸"地主之谊"，IP多维赋能大理文旅

这份欢乐并未局限于单日活动现场，而是通过多维度跨界联动，将IP势能转化为实实在在的文旅助力。

其一，联合烟火海东景区，融入在地民俗。IP经典形象地主、农民人偶现身当地盛大的白族火把节，与阿鹏哥、金花共同点燃篝火、围圈打跳，将游戏IP自然植入传统民俗场景。以喜闻乐见的方式，让大理火把节文化触达更广泛的年轻群体。

其二，联动本地特色商户，共创联名消费场景。携手当地知名胖丁鲜花饼店、连锁茶饮品牌甜啦啦，推出联名产品与打卡点位，以IP流量带动本地商户曝光与消费增长，实现品牌双赢。

其三，打造城市文旅新名片。"百人躺着斗地主"的独特场景自带传播属性，大量游客自发打卡分享，在社交平台形成二次传播，有效提升了大理文旅的话题热度与品牌辨识度，为城市文旅注入年轻化的新活力。

从游戏内的云南主题版本，到洱海边的百人躺赢赛场，这波「欢乐中国行・云南站」，算是把"游戏+文旅"玩明白了。

想体验一口"板扎"的马普语音包？想领取瓦猫主题限定头像框？想试试种花能不能抽到玫瑰礼盒？登录《欢乐斗地主》，一键解锁云南风情，在游戏里感受风花雪月。

责任编辑 : 蔡一鸣

技嘉 GO27Q32 正式发布：五重 QD-OLED 面板加持，320Hz 极速与影院级画面兼得

关芳 — Mon, 10 Aug 2026 07:18:49 GMT

技嘉科技旗下 QD-OLED 电竞显示器阵容再添旗舰新作。GO27Q32 将于 2026 年 9 月 15 日正式上市，以 27 英寸 QHD 分辨率、三星显示 Penta Tandem 五重发光架构为核心，为高端玩家打造速度与画质不妥协的沉浸体验。

GO27Q32 搭载三星最新 QD-OLED 面板，采用 5 层串联式发光结构，并装配全新 ObsidianShield 抗反射镀膜，黑阶表现提升可达40%，并将表面硬度由2H升級至3H，画面对比度与强度都提升的同时还具有 320Hz 刷新率与 0.03ms GTG 灰阶响应时间，从源头消除拖影与动态模糊。

1.突破 OLED 画质局限，暗部细节不再妥协

传统 OLED 面板在可变刷新率场景下常伴随伽马偏移，导致暗部细节压缩。GO27Q32 凭借 QD-OLED 优异的低灰度控制能力，在任意刷新率下保持伽马曲线稳定，让深黑背景中的阴影层次清晰可辨。同时，QD-OLED 从根本上解决了传统 OLED 的灰色条带与屏幕均匀性难题，画面纯净无干扰。

2.99.5% DCI-P3 影院色域，HDR 峰值 1300 尼特

色彩表现上，GO27Q32 覆盖 99.5% DCI-P3 广色域，Delta E < 2 专业级色准并可通过 VESA DisplayHDR? True Black 500认证。HDR 峰值亮度可达 1300 尼特，配合 HyperNits 亮度增强技术，高光爆发与深沉黑色兼得。OLED Ultra Clear 画质增强则进一步提升画面清晰度与层次感。

3.硬核游戏功能全配，双平台同步无撕裂

连接方面，GO27Q32 配备 48Gbps 满血 HDMI 2.1 接口，完整支持 NVIDIA G-SYNC 与 AMD FreeSync Premium Pro 双平台防撕裂技术。内置 OLED VRR Anti-Flicker 防闪烁功能，消除高刷场景下的画面抖动。战术准星、黑平衡等功能一应俱全，竞技对抗中占尽先机。

4.全维度耐用防护，3 年烧屏质保更安心

为减轻 OLED 长期使用顾虑，GO27Q32 内建 AI OLED Care 智能面板保护系统，主动检测并延缓面板老化。技嘉更为该机型提供 3 年烧屏质保，以扎实售后回应用户信任。

技嘉GO27Q32 将 QD-OLED 面板潜力推向新高度——当优秀面板遇见顶级调教，电竞与沉浸式画面真正合二为一。

责任编辑 : 蔡一鸣

再度大改、开赛即爆，搜打撤电竞好像真被三角洲“搞明白了”

李大力 — Mon, 10 Aug 2026 01:29:58 GMT

“十秒钟，最后一打一，能不能追上？”

8月5日，《三角洲行动》（以下简称三角洲）烽火职业联赛夏季赛第一场的第一局，就出现了戏剧性的一幕：JXG选手nono在追击WBG选手无敌阿布时自信回头，导致后者一滴血逃脱，错失了反超比分机会。也正是这次惊险逃生，帮WBG稳住了前期领先。

但好戏不止发生在此处，没来凑热闹的Q9战队抓住窗口期，抢先破译了曼德尔砖。

由于对抗中的几支队伍互相牵制，谁也不愿给对方留下背身的机会，仅有一支队伍前来与Q9竞争，被Q9以不惜弹药的火力逼进楼梯间，招致团灭。一块砖到手，13分入账，Q9从后半区直接蹿升到了第一，“原来一块曼德尔砖，能撬动这么大的优势！”

有了这个示范，后面几局的争夺重心齐刷刷压回了破译站。趁烟摸近的、硬顶弹雨的、远远架狙威慑全场的，各队围着破译站轮番上演拿手好戏。前面刚接完一队，后排枪线就追了上来，侧翼还有人闷声偷伤害，谁能最后杀出重围，一局没打完根本猜不到。

直到倒数第二局，排名前四的队伍仍然比分紧咬。Q9率先发难，击溃数支队伍，但自己也元气大伤，最终被JXG抓住机会，一举横扫战场，凭击杀积分摸到赛点。只要下局送出曼德尔砖,就能直接锁定胜利。

即便如此，胜负仍未盖棺定论。即使是第五名的WFG，只要阻止JXG，并拿到最后一块砖的20分，仍有机会实现逆转。

因此，JXG受到了各队的围剿，队员一名被击败、一名被击倒，陷入大危机。最后关头，JXG队员陈凌藏身于花坛之中，趁其他队伍尚未形成合围、仍在互相牵制，极限守护本队的曼德尔砖，取得了胜利。

你没走错片场，这不是决赛，就是一场甚至能说普通的揭幕赛。比赛一共打了7小局，两个多小时，期间我和朋友全程都在盯着屏幕，舍不得错过下一秒可能出现的高光，等到结束回过味儿来，才发现“快憋不住了得赶紧去厕所”......

要知道这还只是烽火联赛的揭幕赛，自赛事改制以来，各队还没在实战里检验过打法，理解也谈不上完全到位。等几轮循环赛打完，各支队伍找到了自己的风格，摸清了对方的套路，观赏性可想而知。由此来看，搜打撤电竞的想象空间，恐怕比我们原来所预期的还要大。

为什么会发生这样的变化？带着疑惑，游戏日报深入研究了烽火赛事新规则，发现三角洲正在针对搜打撤电竞过去存在核心挑战，做全面“有的放矢”的革新。

怎么让一场搜打撤比赛值得“从头看到尾”

搜打撤不好做电竞是业界公认的，比如“优先避战、绝不率先动手”的稳健玩法，从战术层面上更容易在对局中存活乃至胜利，但观感上却索然无味；再比如搜打撤缺少明确判定胜负的标准，难免需要在原本游戏内容的基础上添加设定，增加观众理解成本。

春季赛已经意识到了这样的冲突，以“双砖获胜机制”重构规则，鼓励选手主动选择更激烈的对抗，但也有观众反映，对局的博弈点太集中在“等砖抢砖”上。不平均的交火强度，让观众们在相持阶段总想“中途退出”。这就是夏季赛规则调整要解决的问题。

最终，三角洲给出的答案是“积分赛点制”。

积分赛点制是在网球等传统运动项目中沿用至今的一套计分逻辑，简而言之，就是先通过得分拿到赛点，再通过某个特定方式“杀死”比赛。这种方式其实在很多电竞比赛中都有运用，

但搜打撤做积分赛点制还比较少见，必须做针对性重构。

三角洲夏季赛的思路是这样的：在积分累计层面，每击败一名对手得1分、每搜集价值两百万的物资并撤出得1分，破译曼德尔砖并成功送出，根据对局轮次获得12-20分，共同累计40分可进入赛点，在之后对局中再破译并送出一块曼德尔砖便可直接获胜。若直到规定轮次结束，仍无赛点队伍完成终结，则按照每轮的积分合计确定排名。

不难发现，该规则在吸收春季赛“给出明确争夺焦点”的基础上，将搜打撤体验要素进行了拆解融合。胜负不再高度围绕“谁先获得两块砖”，而是让“搜”、“打”、“撤”、“砖”都能和比赛的胜负直接挂钩。前期的击杀和搜刮也在推进胜负，对局从头就有事可做；而曼德尔砖虽然仍是焦点，但拿不到砖的队伍也不会过早地陷入被动。

实际落到比赛里，这套规则确实让对局更有看点了。

首先，因为都能导向胜利，各战队打法思路变得更多元了。比如WBG擅长稳健搜打，别队在核心区域厮杀时，他们是两名队员在其他高价值点搜索物资，一名队员持续获取信息，等待后发制人时机，趁对方疲于应对多条枪线时将其一举歼灭；Q9擅长抓机会，别队还在忌惮被后方突袭时，他们更大胆利用灵活身法和道具配合，甘冒奇险完成破砖。

其次是从春季赛就沿袭下来的以焦点拉对抗意愿仍旧效果明显。

对局之中，曼德尔砖仍然是各支队伍激烈交火的中心点，它可以帮助领先的队伍将优势变成胜势，也可以帮助落后的队伍实现逆风翻盘。加上新赛制中曼德尔砖不与胜利完全绑定，即使没法送出，击败闻风而来的敌方也能获取大量积分，这进一步鼓励了各战队主动出击。

而且夏季赛还沿用“火炬”机制，进一步缩短了曼德尔砖重置时间。各队伍需要在关键时刻做迅速的判断，到底是冒着枪林弹雨，将砖护送到位；还是在取砖之前，先清理路途中的障碍。电光石火间，部分队伍就会做出更激进的决策，为对局不断创造看点。

整体看完一场比赛，游戏日报发现至少初期的对局在整体上仍然保持了“搜索侦察-拉锯架点-破局决战”的节奏。由此来看，夏季赛做出的一系列改动，不是为了让一场搜打撤比赛变成18人的大混战，而是想让一场对局在该爆发对抗的时候变得更加精彩。

不仅如此，已经有队伍开始使出自己的一些独门秘籍。如开局不朝地图中心走，直接反跑找人；还有火速冲向曼德尔砖刷新点，主动求战......

这些层出不穷的“点子”正在不断地创造新看点。比如对局中，Q9的队员MingYue便独自脱离队伍，企图等WBG队员赶到正面战场后从背后突袭。这一战术虽被WBG以高纪律性的排点操作识破，但足见各战队正在为创造更多击杀而做出改变。

既是看“场上”，也要玩“场下”

电竞不仅要靠火光冲天的画面打造观赏性，还需要赛事受众支持来构建完整稳定的内容消费场景，而基于规则的重新框定以及场外调整组合，三角洲接连闯过了用户认同的三大关：

第一关是让人看得懂。夏季赛重新编排规则的最大价值，在于让击败奖励和经济体系不再是一块刻意的“补丁”，变成了结构明确、相互影响的整体。对应的，“击败积分+资产积分+破砖积分”的焦点安排，让每个高光画面都能在胜负上得到相应体现。

具体来说，新来的路人只需要知道这个队伍击败了多少人、开出了价值多少钱的东西、最后有没有把砖送出去，就能了解队伍大概实力，轻松成为“观众”中的一员。

第二关是让大家看得爽。爽源于比赛画面带动的心情起伏冲击，这也是规则调整的成效，比如随着“搜”的意义变明确，曾经有些枯燥的搜点环节，变得扣人心弦了，当选手打开一个保险柜，看到物资的形状，观众的好奇心就会被勾起来：是啥？多少哈夫币？

举个具体例子，有场对局WBG选手搜点时有些大意，错过了价值数百万的物资，他离开时引发了观众的惊呼，纷纷表示遗憾。可不久后，这名选手又在另一个区域找到了相同高价值的物资，这让现场观众重新兴奋起来，场外的观众也纷纷在弹幕上发“接好运”。

再说“打”的层面上，选手的个人能力、团队的默契配合，留下了更深层次的记忆点。

例如Q9的Mo选手，地图理解深厚，总能出现在对方意想不到的位置；WBG的无敌阿布选手，擅长使用干员“疾风”，总是激进地冲在最前面，以命相搏，最后再以“紧急回避装置”潇洒退场；还有TES的YiCheng，在数人包夹、血量危急的情况下，仍然能靠AWM反杀。

更加激烈的对抗之中，选手在优势下的自信决策、在逆境下的绝地反扑，凝结成了更加动人的赛场故事。观众成为选手粉、队伍粉乃至赛事粉，都变得更加顺理成章。

第三关是让用户有意愿持续追。到这关就不能仅靠场上变革了，还需要场下的生态组合调控，以引导实现观众跟着赛事体系走，变成会看门道的“专业受众”乃至“忠诚粉丝”的结果。

这首先体现在更科学的赛事安排之上。夏季赛的常规赛改成了“分组循环赛”，尽量抹平了抽签带来的运气成分，也让不同队伍有了更充分的交手机会。对观众来说，当比赛的胜负更多地取决于实力而非运气，自然更愿意持续追下去，看自己支持的队伍一周周往上爬。

其次是三角洲把烽火赛事规则与玩家游戏内容“烽火挑战”关联到了一起，这让观赛有了更多“学习价值”，玩家观看赛事时注意到的职业选手开局规划、团队分工与路线选择，以及每场小局后专业解说对选手决策的战术复盘，都变得能在游戏里落地实践了。当赛事呈现的游戏技巧内化于日常的娱乐之中，会搭建出一种新的良性循环，给玩家更多坚持“看比赛”的理由。

总结这些动作来看，三角洲的调整虽然是极具针对性地在解决搜打撤电竞痛点，但也绝非“头痛治头、脚痛医脚”的粗糙打法，充分考虑了每个环节生态的组合效果，最终做到了让比赛全程有看点，让玩家真正爱上看比赛。

结语：

夏季赛的改动，不是《三角洲行动》试图完善搜打撤电竞的第一次尝试。事实上，《三角洲行动》在自己的赛事体系里，已经对规则进行了多次试验性的改动。

比如高校赛“烽火打洲杯”采取了“单人资产积分制”，以带出物资总价值为核心，击杀、破译曼德尔砖额外加权计分，高度还原普通玩家日常游戏中的竞技模式。

还有不久前结束的“主播巅峰赛”，选手都以个人名义参加比赛，系统随机分配队友；又请来大量主播担任“赏金猎人”，对参赛选手围追堵截，这种安排让比赛出现了更多戏剧性冲突。在决赛上，进行3小时的限时单人随机匹配，最后根据“物资分+击杀分+夺砖分”排名。

不难看出，夏季赛对规则的改动在一系列比赛中已经初具雏形。如今把这套规则搬进正式赛场，证明了《三角洲行动》把搜打撤电竞化切切实实地当作一件事儿在办。

一场电竞比赛的赛制不仅决定谁输谁赢，更要让观众看懂比赛为什么这样发展，看出比赛的乐趣。《三角洲行动》持续调整搜打撤电竞的规则，目的就是为了解决搜打撤电竞“观赏性低”“难分胜负”的痛点，一步步地迈过曾经所谓“不可能完成”的坎儿。

尽管目前的搜打撤电竞，仍存在着各种尚待认真打磨的地方，这种“敢为天下先”的精神，值得我们肯定。在一次次的迭代中，我们能看到《三角洲行动》的进步，也能看到搜打撤电竞新框架形成的可能性。搜打撤电竞的答案，或许已经离我们不远了。

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根植玩家“农”文化：2026王者夏日农友节启动，王者万象棋定档9月

关芳 — Sun, 09 Aug 2026 14:07:17 GMT

2026年8月8日，第二届王者荣耀夏日农友节全面开启。从线上“无尽之局”暑期版本，到青岛3000㎡的“农友海港派对”，这场覆盖数字内容、城市空间与日常消费的全场景节庆，有一个共同的源头：一个由玩家自造的“农”字。

“农友节"并非凭空造节，它源于玩家自发创造的“农文化”。“农”最初只是一句对王者荣耀的谐音调侃，后演化为“农友”“干农活”“农谷”等社媒潮流语言，以其自带的幽默感与身份认同，形成玩家之间的天然情感符号。

从一句调侃到一场全民节庆，“农”的生命力是一步步长出来的。

第一步：策划下场接梗，让“农”从玩家语言变成官方共识

策划团队下场干农活，正式接住了这个梗，相关话题#王者策划干农活#在抖音累计播放超3500万，带动全网玩梗围观。当官方主动拥抱玩家的造词行为，"农"便从玩家自嘲的亚文化，升级为官方与用户共享的话语体系。

第二步：“农”的触角延伸至公益，从虚拟符号走向现实力量

随后，“农”的触角延伸至助农事业与公益直播。三江源助农直播吸引超1100万人次围观，徐闻菠萝与王者角色马可波罗的跨次元联动在抖音获得了超82万赞；从化荔枝公益直播2小时售出2.58万斤、直播间总观看1621.6万。实打实的助农战绩，代表“农文化”从游戏黑话走进现实场景，由虚拟的文字符号壮大为可为公益事业带来丰厚实绩的文化力量。

这一步的关键在于：“农”不再只是一个梗，而是有了真实的现实承载。助农直播让“农”字回到了它本来的含义上，完成了从游戏谐音到社会价值的语义闭环。

第三步：农场玩法上线，“农”成为玩家每天上线都要做的事

农场玩法在游戏内上线，玩家在峡谷里种菜、偷菜、换作物，让“农”从玩家嘴边的梗真正变成了每天上线都要做的“活”，进一步扎根下来，并成长为玩家日常活跃的重要板块。

当“农”嵌入游戏本体，它就不再依赖话题热度维持生命力，每天打开游戏种一茬菜、偷一把好友的作物，这个行为本身就是“农文化”的日常延续。

第四步：第二届农友节，“农”从节庆升级为全场景文化符号

2025年暑期，《王者荣耀》首届“夏日农友节”在苏州成功落地，将“农文化”从线上梗文化延伸至线下真实场景。而今年，第二届农友节以“农友相聚，疯玩一夏”为核心，完成了“农文化”从节庆活动到全场景文化符号的升级。

本届农友节的线上，“农文化”从社交语言渗透进游戏本身，峡谷地图融入大量农梗，玩家在日常对局中也能随时找到彩蛋乐趣。CG、新英雄、主题皮肤、明星赛与福利回馈构成节日底色，让农友们在竞争中相聚、在共鸣中留存。

同时，王者IP衍生新品《王者万象棋》也官宣定档9月，全网预约量已达5000万——“农友”群体的身份边界进一步扩展，从峡谷延伸到了棋盘。发布会上，游戏公布了与爆款互动影游《盛世天下》、人气IP线条小狗&赞萌露比、成都蜀锦织绣博物馆、阅文集团的重磅合作，同时宣布了城市文旅合作计划，将携手《王者荣耀》与100+的城市文旅合作伙伴共创；首期投入1亿创作者激励金，超1000名金牌导师真人培训辅导，携各大内容平台和超100家行业顶级MCN机构为各位创作者提供强有力的内容扶持。

由王者荣耀项目原班人马操刀的《王者万象棋》，保留了玩家最熟悉的王者英雄，在玩法上做了全面升级。制作人Donny现场送出三字口诀“一刷、二养、三炸场”：刷新手牌找棋子、养大核心英雄、冲到100级化身王牌英雄。至于新手能不能玩明白，Donny也给了定心丸——AI灵宝辅助、组排共享排位分、一对一私教三重系统保驾护航，王者荣耀的亲密度关系还能直接继承，跟农友开黑零门槛。

发布会同步放出了诚意满满的上线福利第一弹，包括嬴律优雅恋人皮肤、演武沙盘棋盘及多款联动好礼。当晚的王牌之夜表演赛更是看点拉满，李柯以、林小宅、中国boy搭档暖阳、梓墨等KPL选手同台竞技，仅自学三天的林小宅决赛力克暖阳900多级吕布，拿下首座冠军。好戏才刚开始，8月15日至27日，王牌之夜表演赛将在各大平台周周开播，更多熟悉面孔将陆续到场，陪大家一起开局。

而到了线下部分，王者荣耀城市派对登陆青岛，约3000㎡的"农友海港派对"将沉浸式体验从虚拟峡谷延伸至真实海岸线。从海面上的“王者痛帆”到陆地上的“小王夏日踏浪专列”，从NFC全城集卡到浮山湾灯光秀，“农友”这个身份在真实生活场景中持续延伸。王者农场与麦当劳的联动，更将节庆氛围带进“种薯得薯”的日常分享——当一份薯饼成为农友之间的社交引子，“农文化”便在年轻人的日常相聚中完成从线上到线下的自然流转。

从一个梗到一个IP符号，“农文化”的生命力被一步步验证与接纳

回顾“农文化”的生长轨迹：从玩家自嘲玩梗，到策划团队接梗共创，到助农公益的实绩落地，到农场玩法的游戏内嵌，再到两届农友节的全场景延伸，每一步都不是官方单方面的"造节"推动，而是对玩家原生文化的回应、尊重与共同培育。

这种由下而上凝结的社群认同，是农友节最难以复制的原生根基。夏日农友节的生长轨迹，是国民IP与用户双向奔赴的历程缩影。第二届农友节只是一个起点，随着更多场景、玩法的融入，农友节还将继续生长，在更多城市、更广圈层中，深化国民IP与用户文化之间的连接。

责任编辑 : 李大力

对话腾讯最新3A：老外做的游戏，怎么让中国玩家“认”？

谢煜泉 — Sun, 09 Aug 2026 11:29:29 GMT

在跟《穿越火线：潜伏》首席创意官Taylor深度交流之后，我在兴奋之余深深感叹：研发5年，腾讯这款3A大作要来真的了。

8月8日，游戏日报收到穿越火线嘉年华的邀请，前往山东济南一同共享这场盛宴。在此次嘉年华的新品曝光中，3A买断制《穿越火线：潜伏》悄然登上舞台中央，其作为新成员一同加入穿越火线IP的大家庭。

自从两个月前首曝以来，《穿越火线：潜伏》就一直受到社区与行业的高度关注，游戏日报也报道过产品的具体情况。但此次亮相嘉年华的不止产品，其首席创意官Taylor也亲临现场，站在舞台中央，Taylor兴奋地向现场的中国玩家们表示，《穿越火线：潜伏》会让每一位CFer收获难以忘怀的新体验。

作为穿越火线IP下首款单机叙事3A射击游戏，《穿越火线：潜伏》承载着许多的好奇。摆在制作团队面前最大的挑战，便是如何理解并诠释CF这个特殊IP：即便是IP最初的韩国原创团队，也很难完整定义穿越火线，这款IP真正深厚的土壤与独特内涵，早已扎根在中国市场数千万玩家之中。

由此一来，这样一支由顽皮狗、Infinity Ward老兵组建的新工作室，该如何把握CF的内核？全新的自适应掩体系统，能否契合CF长久积淀下来的射击手感？海外创作团队要怎样读懂根植于中国玩家的专属IP底蕴？当然，穿越火线玩家最关心的依然是——这款游戏有没有CF味儿？

带着这些疑问，游戏日报和其他媒体一起采访了Taylor，在进行长达两小时的沟通与交流之后，Taylor告诉我们在制作《穿越火线：潜伏》的过程中，最让他感到兴奋的是团队找到了穿越火线的最核心、最本质的内容，而他们正围绕这一本质，竭力打造出面向全世界的长青IP新叙事。

以下为采访实录，为方便阅读有所调整：

Q：《穿越火线：潜伏》是CF IP多元矩阵的重要组成部分。请问您个人对这个IP有怎样的理解？哪些核心理念和设计被融入到了《穿越火线：潜伏》之中？

Taylor：在开始做《穿越火线：潜伏》之前，我们把CF这么多年的历史翻了一遍，研究它每个时期的特色，大量玩了各种模式。我觉得最有意思的，是用全新的视角去看一个活了这么久的IP，你能看清楚到底什么才是它最核心的东西，然后从那里开始往外搭。

但这个IP运营了18年，已经承载了太多东西，所以我们最核心的想法是做减法，回到它最本质的东西，精准地抓住真正的核心。

Q：PV首曝中展示了大量与CF原版相关的元素，玩家也有关于潜伏者与保卫者阵营起源、生化幽灵起源等方向的猜测。本作在剧情层面与CF IP之间将保持怎样的关联，有哪些亮点？

Taylor：CF玩家对这个游戏太了解了，有的老玩家跟了18年，但我们的目标是把这个IP做得更大，让更多人成为粉丝。

要实现这个目标，不能从18年前的背景故事开始讲，那样新玩家根本进不来，要从头开始，零门槛进入。就像《海贼王》，两千多集，一个新人很难搞清每个人的故事线，所以扩大IP吸引力的最好办法，就是回归基础。

CF最核心的就是保卫者和潜伏者这两个阵营，不同但是对等，没有谁好谁坏，双方都有自己信奉的崇高理念。我们的游戏也是一样。

在研究CF的过程中，我们发现这个IP最独特的东西是幽灵模式和生化模式。生化模式有一个很有意思的设计：变异体出现的时候，所有玩家会停止互相厮杀，转头一起对抗更大的危机。

我们的故事核心就建立在这个基础上，聚焦两个个体，他们本来不喜欢对方，正常情况下是敌人，但一个更大的威胁逼过来，他们必须放下分歧，合作求生。

Q：在团队看来，CF IP在故事层面最鲜明的特征有哪些标签？比如PV中出现的保卫者与潜伏者阵营？

Taylor：CF最核心的东西，就是这两个阵营。你被匹配进保卫者或者潜伏者，不应该觉得失望，它们不同但是对等。一局8v8，两边都拼尽全力、都特别想赢，打完不管输赢都说一句"再来一把"。

这种状态我管它叫"良性冲突"，我相信我的，你相信你的，我们可能非常不一样，但至少我们互相尊重。

但现实世界里这种状态很难维持，人很容易滑到"高压对抗"里去，不尊重对方，觉得对方就是一切错误的源头。我们想通过游戏传递一个不一样的信息：大家经历不同、文化不同，不可能永远和谐，但在有分歧的时候，能不能至少停留在良性冲突里？

这个理念的源头，要追溯到项目初期。当时我们去了韩国，和CrossFire最初的制作团队有过一次很深入的对话。我们问他们，这个IP对你们来说到底代表什么？他们反反复复提到一个词：共情，就是去理解那些和你不一样的人，哪怕你并不认同他们。这个概念放之四海都能被接受，它就是CF最核心的东西。

Q：CF的主要受众在中国。您不止一次来过中国，也在网吧打过CF、感受过CF赛事。在您看来，CF所凝聚的中国玩家是一群什么样的人？

Taylor：热情，专注。他们对这个游戏有很强的自豪感，已经把CF当成了自己的东西，有点像父母看待孩子那种感情。我这次来中国最主要的目的就是见CF玩家，争取他们的支持，我想让他们帮我一起向全世界展示这个IP有多酷，生命力有多长久。

来之前我是有点紧张的，担心资深玩家不认同，会说"这跟我们CF有什么关系？"但让我特别欣慰的是，老玩家们看懂了幽灵模式，并且两个阵营全都在，因此他们会觉得确实有CF的味道，跟原本的IP并没有什么巨大差别。从CF玩家社区得到的反馈，对我们来说意义非常大。

Q：在开发《穿越火线：潜伏》的过程中，团队是否有收集过中国玩家的反馈？如果有，中国玩家最关心的是什么？如果没有，后续有怎样的计划？

Taylor：其实一开始我们就感受到CF玩家的担心，说大白话就是一句：你们做的这东西有没有CF味儿？到底是尊重IP，还是要大刀阔斧地推倒重来？

我相信当玩家看到更多游戏内容后，会认出来我们在里面放了什么。作为长青IP的老粉，我觉得应该用这种心态去看：别光盯着表面，要去看有没有抓住IP的核心精神。

蝙蝠侠就是个现成的例子。诺兰版本演员换了，风格也不一样，但核心粉丝不会因为换了一张脸就说这不是蝙蝠侠，他们会看新版本有没有对得起这个符号。

蜘蛛侠也一样，汤姆·赫兰德的《崭新之日》和迈尔斯·莫拉莱斯的《平行宇宙》，两个完全不同的画风和演绎，但都抓住了蜘蛛侠的本质，所以两个我都爱。这就是我想跟CF老玩家说的。

Q：《穿越火线：潜伏》另一个显著标签是单机叙事。实机首曝和PV中强调了男女主角之间的矛盾冲突与合作，以及两个阵营之间的对立。男女主角的矛盾与合作设计，在叙事层面和战斗层面分别承担哪些不同的功能？

Taylor：两个角色的世界观是对立的。Cross是保卫者阵营的人，相信保护世界、维持稳定，但这个理念太极端了就变成一潭死水。Layla正好相反，相信变化和进步，但走极端之后就成了无政府状态。

两边都需要从对方身上学一点东西，取个中间值，大家才都会受益，但有一个共同点：他们都是经过极高强度训练的战斗精英。当真正的生存危机出现，他们本能地就会打出默契的配合。这就是叙事层面要抓住的东西，求同存异，合作永远大于对抗。

Q：刚才提到叙事层面的"求同存异，合作永远大于对抗"。这些理念在游戏中具体是怎么传递给玩家的？过场动画和实际操作各承担什么角色？

Taylor：从纯粹叙事的角度看是百分之百，因为在整个游戏过程中叙事就没有停过。互动部分占大头，塑造角色性格和精神的对话都是操作时自然触发的，没有哪段跟游戏内容无关。

过场动画只保留给一种时刻：两个角色的关系发生了价值层面的变化，而这种变化无法在互动中有效表达。游戏里没有"说服队友"的按钮，也没有选表情演情绪的菜单，所有冲突的推进和紧张感的表达都是你自己亲手玩出来的。

我们做的不是电影，而是互动媒介。过场动画真的很少，大部分时间你都在操作，但叙事从来没有停过。

Q：怎么确保玩家真的"感受到"合作求生，而不是被一段动画告知？

Taylor：我们的叙事概念是"两个敌对士兵必须合作求生"，那玩家就必须实际感受到：没有NPC队友你活不下去。如果游戏简单到你可以一个人扫光所有敌人，然后过场里角色说"没有你我做不到"，一切就全破了。

我们要的效果是，当NPC对你说谢谢、说虽然我们不一路人但我尊重你认可你的时候，你是发自内心地想说一句：没事，我也尊重你，因为你亲身经历了这一切，而不是被一段动画告诉了这件事。这就是始终不变的目标：各部门的工作叠加在一起，产生一加一大于二的效果。

Q：合作求生的主题在具体战斗中是怎样的体验？两个角色之间怎么配合？

Taylor：我们的军事顾问非常直白地讲过，真实战场上人数劣势的时候只能打游击，站桩对射就是找死。传统潜行游戏是二元的，你要么在暗处，要么暴露了就全场交火打到底，但我们的潜伏不一样：你随时可以从战斗中脱身，重新进入潜行。

能做到这一点是因为有NPC搭档，交火后可以让NPC压制吸引火力，自己绕侧翼奇袭，反过来也行。潜行和交火是动态流动的，不小心暴露了也不会受挫，随时可以调整，甚至站在明处用火力给队友打掩护，看着敌人被牵制，NPC从各种角度绕后收割。这种动态的战术切换，就是游戏的核心体验。

Q：您和团队此前参与的多为顶级3A叙事类射击游戏，与CF的玩法类型并不完全相同。在开发《穿越火线：潜伏》的过程中，如何兼顾IP精髓的保留与过往创作经验的发挥？有哪些经验是可以迁移的？

Taylor：一切的前提，是对原作保持极度的尊重。如果把原作的世界观打破了，老粉丝绝对不会买账。

2019年我们做过一次《现代战争》的重新演绎。有意思的是，我们当时并没有参与过原作，所以花了很多时间从头做研究，把那些游戏彻底吃透了。吃透之后，我们的目标就很清楚了：既要让老粉丝觉得"对了，就是这个味儿"，也要让从来没接触过的新玩家能进来。

这次做《穿越火线：潜伏》是一样的逻辑：尊重原作素材，然后打造一个能让所有人产生共鸣的故事。

有人在游戏里打变异体，我早上可能在琢磨怎么换车胎，看着八竿子打不着，但本质上都是同一个问题：压力来了，你怎么克服眼前的困难。这就是故事的核心。你写一个关于战胜逆境、能让所有人都感同身受的故事，同时始终尊重CF的IP，就能同时打动新老玩家。

Q：做好CF IP这件事，团队内部的故事和玩法是怎么协同的？

Taylor：最重要的一点是协作，不是说谁主导、谁听话，而是所有人一起往一个方向走。我和Jacob分工很自然，他专注玩法和设计，我专注故事和角色。我做过游戏设计，他也学过讲故事，互相能听懂对方在说什么、知道对方想要达到的标准。一个成功的游戏，故事和玩法必须互相支撑。

Q：刚才多次提到尊重IP、做减法、回归基础——把这些串起来，你们做这款游戏最核心的思路是什么？

Taylor：我们做游戏的思路很简单：做一款忠于自己的游戏，跟着直觉走。现在的世界比任何时候都更紧密，不管什么平台，全球玩家都热爱高品质的体验。我们要做的就是尊重这个IP和原作，做出一个高品质、能引起所有人共鸣的故事，好的游戏会自己说话。

Q：最后，您想对中国玩家说些什么？

Taylor：非常荣幸能在一个活了这么久的IP里来做一款新的衍生作品。我们保证用高质量的成品让大家感到骄傲。

CF的大家庭本来就已经很庞大了，在此基础上还会努力带更多玩家进来，让平时没怎么关注过CF的人也有机会走进来。我希望CF玩家能有更多朋友，让世界上更多地方的人认识并喜欢上这个IP。

责任编辑 : 谢煜泉

该给米哈游即将“关服”的六字游戏盖棺定论了

谢煜泉刘亚恒 — Sun, 09 Aug 2026 11:26:33 GMT

"你听说了吗，空月之歌就要关服了？"

最近高强度上网冲浪时，我总能刷到"空月之歌"即将关服的视频，为此不少玩家以表"缅怀"：

当然这只是开个玩笑，但放到一年之前，《原神》空月之歌刚刚宣布更新的那个夏天，社区里确实充斥着"过渡版本"、"官方摆烂"的各种质疑。彼时在玩家们看来，明明距离"至冬"就差临门一脚，官方却突然搬出来一个"间章"，无异于搬起石头砸自己的脚。

可回到现在，"空月之歌"版本结束之际，社区却一反此前的腔调纷纷表示不舍，随手一刷都是满屏幕玩家给予的回顾眷恋，着实证明了这个一年版本的成功之处。对于一款长线游戏来讲，运营到第六年迎来如此口碑的逆转，仅仅用"内容做得好"是解释不够的。

而从长达一年版本的跌宕起伏中，我们其实能看到《原神》空月之歌所表现出足够成熟的运营思路，其不止是在叙事框架上大胆尝试，给予玩家充足的情绪价值，更是在玩法体验上反复打磨，保留原有体系的同时引入拔高上限的新操作。可以说，空月之歌版本是《原神》的集大成之作。

叙事自然落地

要从整个空月之歌中挑出最值得津津乐道的，便是其在叙事结构上的大胆突破。

此前《原神》以单一国家为单元，各区域剧情相对独立，传说任务与主线之间关联不强，版本内容带有阶段性填充的特点，缺少连续推进。但空月之歌却全然不同，主线用八个版本、接近一年的时间去诠释名为“归乡”的版本主题。

早在空月之歌剧情开篇，伊涅芙身为机器造物，数千年来困于"无归之诅咒"，但她对"归乡"的执念源自拥有羁绊之处，最终随着冒险归途后，确认爱诺的陪伴才是自己真正的归宿。

而在剧情结尾，同样身为"人偶"的桑多涅在月之八复活后回到枫丹，于她的造物主阿兰所留下的遗物中发现一封信，信中说她"有一颗真正的心"。由此，桑多涅进入内心空间，在与镜中那个感性、害怕失去的自己对峙之后，选择主动拥抱了机械生命不该有的“错谬”。

两台机械造物的人生轨迹，构成了这份历经漂泊却终得归处的剧情内核，而这种叙事方法同样贯穿于整部篇章的长线伏笔回收之中，让散落多年的提瓦特剧情逐一迎来闭环。

月之五借法尔伽远征归来的剧情，回溯蒙德尘封历史，补全了开服初期北风王狼玻瑞亚斯的起源，还原了纯白骑士罗兰堕落为狂猎引领者的悲剧，把蒙德骑士团千年历史中缺失的拼图补了回去。

月之六则进一步拉开提瓦特历史纵深，新增的荆夫港与空之神殿打破了时空限制，玩家得以直接与各个远古纪元的古人对话，将散落在各处的上古史实梳理成连贯的历史脉络。

而在月之七的须弥终章中，其以世界树污染、纳西妲昏迷、镇灵失控为引，实现了须弥三条长线支线的交汇。

兰那罗、利露帕尔与婕德等人的相继登场，呼应多年前的剧情约定；柯莱身上的魔神残渣伏笔收束，见证了她从实验牺牲品成长为独当一面的巡林员；草之龙阿佩普的现身，让世界树危机得到交涉。玩家一路所经历的诸多远古史实、长线角色与遗留伏笔，最终都在空月之歌的长线叙事里圆满收官。

其实放眼二游行业，随着版本频繁的迭代，剧情上的内容膨胀是长线运营绕不过的坎，“吃书”是行业内司空见惯的问题。空月之歌同样面临此类问题，但其依靠完整的叙事大纲与持续稳定的剧情更新，让碎片化的剧情伏笔自洽，玩家由此真正对长线叙事产生信任。

这种叙事规划的思路同样落到了对角色的深度塑造上。作为空月之歌版本核心的“少女”哥伦比娅，其真实身份是三月女神消亡后霜月孕育的新任月神，但她长期困于"自己只是承载月权能的容器"这一认知。直到在月之四版本中，博士多托雷设局围困让她不得不进入月相囚笼，却在时间逆流的中见到被囚禁的三月女神。

而在哥伦比娅得知葬火之战与天理改造提瓦特的真相后，她毅然决定牺牲自我，将神格留在囚笼中作为锚点、把身体化为月光洒向大地，从而集齐三要素作为完整的三月女神再度降临提瓦特。在与博士大决战之后，哥伦比娅自称"冬夜里的旅人"，连同早已摘下的眼罩一起证明她从"容器"诞生完整的自我，至此人物弧光形成闭合。

属于哥伦比娅的成长叙事收获了社区大量的共情，其挣脱宿命枷锁活出自我的经历，跳出了常态化角色成长的冒险历程。不过需要指出的是，二游打磨人物叙事的本质是寻得更好的商业价值，但社区从来都不反对这点，大家更想要的是以独一无二的方式去塑造角色魅力。

《原神》对此给出的答卷是把角色成长放进主线与地区故事里，不止是哥伦比娅的个人叙事，空月之歌版本还将传说任务并入主线，把角色成长与宏观命运紧密结合在一起；同时给出聚所任务让角色不再只在剧情片段里露面，将陪伴感渗透到日常交互中。角色塑造与世界主线不再相互割裂，叙事可以向前连贯推进。

而在长线叙事逐步收紧的同时，地图设计也经历了一次转变。

月之六登场的空之神殿便是颇具代表性的尝试，其没有参照现实文明原型，而是源自提瓦特的世界观设定。空之神殿采用多层浮空架构，打破常规布局，其视觉元素围绕星轨与古月遗迹搭建，形成独属于上古纪元的风貌。整片场景还原三月女神的历史传说，从而把场景化作叙事载体。

而挪德卡莱的月矩力则源自三月女神的权能，与区域世界观同出一源。当玩家化身月灵穿梭场景、构建月灵旅路的过程，本就是接触月神力量、理解区域历史的过程。这种设计在专属探索机制之外保留了传统解谜路径，兼顾了玩法自由与沉浸感。

而到了月之八版本的霜月区域中，这种探索又往前更近了一步。作为《原神》首个外星常驻区域，霜月建起了以月海平原为起始的三层空间，搭配多种重力的动态机制，跳出了星球地表的探索边界。

我们不难发现，在霜月上的古龙遗迹、星际空间站与古月遗存交织成一条长线，共同串联起龙族纪元、三月女神时代与天理改造世界的隐秘历史。但霜月的意义不止于此，其不仅跳出了提瓦特大陆的局限，还将世界观向外延伸，从而打破了玩家对《原神》世界观的原有认知。

整体来看，空月之歌实现了叙事与地图设计的升级。在叙事上，它告别了单一国度的各自为政，形成了跨越时空的世界叙事；而在地图上，它将场景、机制与风貌，从游玩探索的背景板，变成了不可或缺的叙事载体。

冒险再度精彩

叙事与地图的翻新，回应的是长线运营在情感体验上的价值，一段完整动人的故事，一个能承载叙事的开放世界，足以让玩家重新找回了对产品的期待。

但一款长线游戏的留存，不仅需要情感上的共鸣，也同样离不开日常体验的支撑。恰好，空月之歌在玩法上照样给出了一系列改动，其拓宽战斗规则让旧配队找到新位置，永久强化老角色让玩家的长期投入不被轻易辜负。

先来讲元素反应。七元素反应体系一直是《原神》最核心的战斗体验，但运营到第六年，一些长期积累的问题也逐渐显现。

原有七元素反应机制存在不少局限，例如伤害判定通常锁定最后触发单位，多名角色同步参与输出时，各人的贡献难以体现；部分反应长期竞争力不足，难以跟上版本节奏；久而久之，玩家容易收敛到少数几套最优配队，战斗生态趋向固化。

而针对这些痛点，空月之歌版本引入月曜反应进行调整，改动思路是在原有七元素基础上做加法，将月曜作为四套新反应的核心驱动，含月感电、月绽放、月结晶与星超导。

以月感电为例，单次反应中检测所有水雷附着来源，各角色按贡献排名计算伤害，不再只锁定最后一个触发者。这意味着老角色也能通过新机制获得提升，而月之八进一步扩展了元素反应星超导，部分老角色在满辉状态下也能为全队提供月反应增伤。

这套改动是基于原本成熟的七元素，在此之上叠加新的反应体系来拓宽战斗生态，其依靠新增机制为老角色开辟出新的发挥空间，让玩家过往的养成投入能够持续发挥作用。

当然，加强角色同时也要搭上配套的高难挑战，才能让玩法乐趣得到持续体验。而月谕模式的落地，则补上了高难内容长期缺失的一块。

此前的深渊挑战循环逐渐趋于固定，核心玩家缺少持续钻研的目标，而月谕模式要求一次性编入大量角色，每期限定元素类型，玩家无法靠一套固定队伍通关，把战斗考验从单支队伍的练度，转向了现有角色的整体阵容。

况且相比之前的卓越模式，月谕模式额外增加了圣牌挑战关卡，玩家可以在关卡间消耗幻剧之花来抽取或升级祝福，在通关奖励所拿到的即是含塔罗牌主题的收藏品，这样一套设计既不会影响普通玩家的体验，也给核心玩家提供了反复攻关的空间。

更有意思的是魔女的谕示，月之八版本实装了一套老角色永久强化系统，玩家通过任务获取"魔女的谕示匣"，可以直接加强首批老角色。要知道，这可是《原神》首次以系统化方式对老角色进行永久性机制补强，不仅如此，每位角色在获得提升的同时都附带了专属剧情任务。

以八重神子为例，谕示任务围绕她身为鸣神大社掌管者的身份展开，其身为俯瞰人间的存在却依然思考永恒与转瞬烟火的意义，刷新了玩家对八重神子的过往印象，而配套解锁的额外天赋，也让角色重新活跃在新版本配队里。

或许有人会疑问，加强老角色只不过是改动数值的事，如此大费周章又有何意义？在这里需要点明的是，玩家所收获的不只有新强度，谕示任务相当于玩家陪着角色走完一段新旅程，也让玩家对角色长久积累的情感投入有了新的落点。

但上线了这么多的新内容，玩家的时间从哪儿来？对此空月之歌给出的回答是一边丰富游玩内容，一边清理日常里不必要的消耗。例如同步上调浓缩树脂的消耗与奖励，版本更新前留存的旧树脂同样享受新倍率，让玩家清体力不再漫长；而在圣遗物的养成体验上，当玩家拥有三词条圣遗物是，可提前看到第四条属性，从而避免反复试错。

除了刷本养成效率的提升，大世界探索的琐碎体验也得到进一步完善。月之寻宝罗盘升级为全区域追踪，罗盘等级绑定聚所等级与区域探索度，最高级可标示区域内全部神瞳与大部分宝箱，跨区域收集不再繁琐。

与此同时，长线养成的资源闭环也得到补充完善。版本新增的资源"无主的命星"，可用于提升已满级角色的等级上限，让老玩家长期积累的闲置资源有了实际用途，此外，月之八落地了对话加速与分层地图导航，则进一步削减了日常操作的耗时。

不过需要指出的是，这一系列调整并非收获一致好评。月谕模式的角色门槛引发过养成压力的讨论，部分改动也难以让所有玩家满意，但这些分歧指向的是同一个事实，空月之歌先用新内容降低理解门槛，再消除老内容的过往痛点，让玩家从"需要被留住"，走向了"愿意留下来"。

结语

回望空月之歌一整年的版本迭代，它不仅完成了口碑与体验的回升，更清晰展现出原神制作团队设计思路的变化。

整套篇章跳出了过往版本固化的创作模式，在叙事上打破单元化的割裂现象，搭建起跨版本、跨区域的长线群像故事，让提瓦特世界串联在一起；在地图设计上，完成了从功能场景到叙事载体的升级；在玩法体验上，兼顾内容创新与日常减负，让玩家的游玩体验从消耗转向投入。

这些层层推进的优化落到玩家身上，所表现出来的就是社区接纳与认可空月之歌，版本不仅兑现了过往的大部分期待，还给予了玩家足够扎实的游戏体验，产品口碑也顺理成章地得以回暖。

不过更深层的意义在于，这是原神运营中期一次主动的自我调整。作为开创二次元大世界赛道的产品，原神没有停留在已有的框架里，在文明复刻的视觉模板、固化的战斗生态与繁琐的养成体系之外，探索属于提瓦特自身的视觉语言与玩法逻辑，"做自己" 的创作方向逐渐浮现。

而这场自我迭代，其实与即将到来的至冬主题 "超越" 保持一致。从这场空月之歌跨越一整年的 "自我超越" 中，我们或许可以推断出至冬叙事的核心不再是单纯的剧情收尾，而是对现有世界规则与叙事体系的进一步展开，这也预示着原神将以持续突破的创作姿态，在大世界赛道上给出一份全新的独家答卷。

责任编辑 : 谢煜泉

首次线下试玩后玩家集体“开香槟”，制作人却说：还有硬仗要打

谢煜泉 — Sun, 09 Aug 2026 11:21:54 GMT

万众期待的《抵抗者》宣布ChinaJoy线下试玩以后，社区不少人直接“开香槟”，认为游戏不久就可以端上桌。但在跟《抵抗者》制作人孔禹衡聊过之后，我却认为这份“期待”还可以再等一等。

前不久的ChinaJoy上，游戏日报参加了《抵抗者》线下试玩活动。自2024年9月首曝以来，《抵抗者》就颇受业界与玩家社区的关注与期盼，其在7月30日公布的全新实机演示，目前播放量已超过1000万。

作为自《血战上海滩》以后、近二十年来的又一款抗战题材游戏，大家也对《抵抗者》有着不少的好奇：为何选择在此时开启首次公开试玩？研发团队是如何把控抗战细节的？产品后续的研发节奏与上线规划如何？当然，大家最关心的依然是这款游戏玩起来怎么样？

而此次试玩活动也是《抵抗者》首次对外公开线下体验，试玩内容开放了靶场以及第一章的部分关卡片段，涵盖突围、撤离以及阵地战等战斗内容，玩家可以体验到相当激烈的战场厮杀。

先讲讲叙事设计，本次试玩关卡流程虽短，但却通过多处细节清楚交代了战场情况。玩家开局身处山洞据点中，矮小狭窄的场景搭配上煤油灯光照，迅速把人带进紧张焦灼的氛围里。

随后听见NPC间的交流，得知敌军部队正从四面八方包围上来，大部队本想趁机突围，但考虑到诸多伤员的情况，于是决定攻占外围高地，就此打响了第一波攻坚战。

而在边跑边打的过程中，四处飞溅的尘土、炸弹掀起弥漫的白色烟雾，以及从天而降的轰隆炮火，都给人宛如身临真实战场的压抑感。再加上跑路途中偶尔被击中闪黑的屏幕，从犄角旮旯突然冲出来的敌人，都让这场战役远非“突围”二字那般简单。

整体来看，《抵抗者》在力求还原战场真实性上下足了功夫，不动用大幅的对话与剧情，仅仅利用设计好的场景叙事，就足矣让玩家难忘。也因此，不少玩家在试玩结束后，都对这种“真实”感到又爱又恨。

几位现场试玩者告诉我，游戏非常还原当年抗战的艰辛，例如枪械瞄准飘忽不定、弹匣数量短缺、敌人AI命中的高精度，以及整场体验下来几乎没有出现过几次的引导标识。

但同时，这种真实感有点“太过了”，有位试玩者表示，他本以为这是一款“割草”爽游，但上手之后难度比他预料之中还要高一些，特别是当敌人摸到脸上，AI队友却没有任何反应时，挨打的全程只有他一个人。

同时，游戏中这段本该值得被夸赞的紧身搏斗，却因不太友好的存档点机制，让试玩者被反复鞭打，着实有些遭罪。

当然，除去对高难度的吐槽外，他们都对游戏内的枪械模型表示认可。一方面是有三八式、老莫辛、辽十三等抗战影视剧中常见的武器，不论是上手后的质感还是检视武器的各种细节，都表明了项目组有深度考究史料，用心程度可见一斑。

另一方面，则是在换弹动作上设计的小巧思。不同于我们平常玩的各类主流射击游戏，《抵抗者》更换弹夹时，并不会简单粗暴地拆下弹匣替换，而是会根据剩余子弹数量来决定换弹的方式。

比如这把“歪把子”机枪，若是没打完就中途换弹，角色还得掀开盖子往里面一个一个地补桥夹；但装得慢只是一方面，要是枪械里剩的弹数不是5的倍数，甚至会出现装不满的情况。

由此，我们能直观感受到项目组厚重十足的诚意。作为现在村里唯一一个摆出试玩的“国防生”，《抵抗者》现阶段透露出现的水准已经称得上“可玩”，但在游戏日报采访制作人孔禹衡时，他却表示产品距离交付到大众手里，还需要一段时间。

以下为采访实录，为方便阅读有所调整：

游戏日报：《抵抗者》此前只在线上发布过PV，从未交到玩家手里。CJ是产品的首次公开试玩，对于一个单机游戏而言，这个节点意味着什么？为什么选择在这个时间点亮相？

孔禹衡：CJ试玩意味着开发进展到了承前启后的阶段，此前我们在B站游先看和一些线下媒体、UP主那里收集过意见，他们代表了部分用户的观点，但这些反馈终究是间接的。

继续往下推进时，我们更希望获得玩家基于实际游戏操作的直接反馈，而不是仅仅基于PV观看或视觉印象，这种实际上手的感受才是最真实的，而选择CJ，是因为它人流量足够大、样本量足够多，当反馈积累到一定量级时，统一的意见就构成了后续开发的方向性参考。

游戏日报：这次试玩想重点验证哪些东西？对玩家反馈有怎样的预期？

孔禹衡：在枪械表现上，我们自己还算满意，但其他内容需要拿到展会上开放地收集意见，展会结束后再做汇总筛选。

我们对反馈的态度是倾向于暴露问题的，其实每次PV里都有藏不住的问题，但我们也不想藏，至少下一次再拿出这些东西的时候，它得是变了的，才算是有里程碑式的进步。如果每次公开展示都只挑好看的一面给人看，那就没有意义。

游戏日报：《抵抗者》目前的研发进度如何？团队规模和过去一年的重心是怎样的？

孔禹衡：框架完成度相对较高，但在内容生产这块完成度还比较低。

现在团队大概有70人，过去一年我们的研发重心主要在枪械开发、3C、渲染管线优化、底层架构重构和运行效率优化，以及动画技术相关的内容。展会之后，工作重心会全面转向AI和关卡，目前AI的表现确实有短板，玩家的反馈我们也看到了，但这跟优先级有关，上一阶段我们的判断是先把射击游戏的底子打牢，底子稳了，再往上叠内容才有效率。

游戏日报：浩汤科技从十几人发展到现在的70人，团队在扩张过程中遇到过哪些困难？资金是否充足？

孔禹衡：公司成立于2023年8月，因为这个项目而建立，刚开始只有十来人，2024年发布第一支PV时也差不多是这个规模，到2025年底有大概40人，直到现在有70人左右。

这个过程相当艰难，因为这是一个全新的团队，很多人从来没有一起工作过，标准化、流程化与效率都是我们在磨合中最在乎的事。团队的目标感和对做这件事的认同感，是过去一年多里面对的最现实的问题。从零开始做产品，每个环节都不简单。

至于资金，基本全部用于研发，团队组建、硬件设施搭建，包括我们自己的动捕团队与杜比监听棚。我们想做更高品质的东西，同时提高效率，希望这些硬件和技术全都掌握在自己手里，目前来看，现有资金足够支撑我们做出满意的产品。

游戏日报：作为制作人，你的个人经历对做这款产品有什么影响？

孔禹衡：对于我个人来讲，兜兜转转19年，最后还是回到了最初想做的事上。

我最早在江苏原力动画做国外3A游戏的外包，2011年决定去研发公司，觉得一直待在外包只接触个别环节没有意义，于是加入了网易。2016年离开网易后短暂去了影视行业，在腾讯影业旗下的柠萌影业做大型电视剧的美术工作，但影视行业周期短，恰巧项目完成后赶上阿里收购简悦（现灵犀互娱），叮当（詹钟晖）也是我的老领导，聊了一下就回去做游戏了。

其实早在灵犀时期，我就已经在往单机方向考虑和努力了，但在当时的公司体系里推动这件事很困难，于是后来回到杭州，《抵抗者》项目也在这个阶段立项并完成孵化。转了一圈后，单机这件事终于做起来了。

游戏日报：抗战题材本身具有极强的严肃性，市场上也处于空白状态。入局这个赛道，最大的挑战在哪些方面？叙事上如何处理尺度问题？

孔禹衡：你提到了核心问题，严肃性怎么把握，这是一个度的问题，对此我更倾向于不把游戏仅仅看作一个文娱产品，它首先是一个载体：我们想讲一个什么样的故事，有没有能力写好这个故事。

从叙事方式上，我们在做的事情更接近拍一部电影，剧情逻辑的合理性、情绪曲线的调动、对时代的考证、意识形态的把控，每一项都是硬指标。但更难的是角色塑造，如何把角色写成活生生的人，而不是脸谱化的、只会喊口号的符号。除了开发之外，大量精力都放在这里。

游戏日报：AI技术这几年发展迅猛，在《抵抗者》的研发过程中提供了哪些助力？作为制作人，你怎么看"AI取代人"这类声音？

孔禹衡：目前AI在我们这儿的使用场景主要是流程优化和效率工具，比如代码检查和一些简单的程序工作。

在美术工作流和剧情工作流这些对创意要求更高的环节，AI参与得并不多，正是因为我们自己的使用经验还比较浅，所以我对"AI取代人"这类话题没有太多纠结。

游戏日报：行业内目前在研的抗战题材产品不少，但玩家普遍认为《抵抗者》属于第一梯队。这种期待有没有给你带来压力？产品逐渐成型后，对未来市场的预期是更乐观了还是有所回收？

孔禹衡：敢把东西端出来让大家玩，心态就不会太差。

产品现在就是这个样子，这是客观事实，我们也希望大家多提意见，开发团队没有那么玻璃心，所以压力也好、市场预期的波动也好，都不是我花精力去想的事，因为经历了这么多年各种文化的洗礼，中国玩家和观众已经有了自己的审美判断力，一个产品做好了，结果自然不会差，没做好，喊再多也没用。

游戏日报：国内同赛道没有明确的参照产品。作为制作人，你从哪些方面吸取灵感？通过什么方式来检验开发方向是否正确？

孔禹衡：我们的参照系并不窄，国内优秀的影视作品、国外成熟的同类产品，都可以提供灵感，不过关键是把目标定具体、定到够得着的位置。

举个简单的例子：检验枪做得好不好，向COD等这样的成熟产品看齐之后，方向就有了，不过我们还在学习阶段，毕竟这是第一款产品，不能说上来就定一个很高的目标，但会尽力把事情做到位。

游戏日报：团队能把《抵抗者》按预期品质做出来，靠的是什么？

孔禹衡：一个是流程，过程中需要解决各种各样的问题，但我们有自己的工作流程和项目管理方式做保障；另一个是态度，我们会用比较谨慎的眼光去审视自己制定的目标，反复追问它到底现不现实。目标定得务实，执行才不会跑偏。

责任编辑 : 谢煜泉

Scopely ChinaJoy 2026 系列活动｜共话游戏产业未来，探讨行业女性领导力

关芳 — Fri, 07 Aug 2026 10:29:12 GMT

ChinaJoy 2026 期间，全球互动娱乐及移动领先游戏公司 Scopely 在上海举办 Scopely at ChinaJoy Mixer 暨15周年庆典以及 Scopely Women in Games 上海交流会两场活动，与全球及中国游戏行业的管理者、开发者、合作伙伴和媒体围绕游戏产业创新、全球协作、人才发展与未来领导力等行业话题展开交流，分享洞察。

Scopely at ChinaJoy Mixer 行业交流酒会暨 15 周年庆典

汇聚行业伙伴，共话全球游戏产业新机遇

7月30日，Scopely at ChinaJoy Mixer 暨15周年庆典在上海举行，超过 300 位来自游戏行业的合作伙伴和行业代表参与了此次活动。

Scopely at ChinaJoy Mixer行业交流酒会暨15周年庆典现场

围绕全球游戏市场变化、产品创新、跨区域合作与人才发展等议题，与会嘉宾进行了深入交流。随着中国游戏企业和开发团队不断拓展全球市场，如何连接不同市场的研发能力、用户洞察与运营经验，也成为现场讨论的重要方向。

John Yin在Mixer酒会上分享感言

活动现场，Scopely 高级副总裁、产品战略及外部开发合作负责人 John Yin 分享了 Scopely 成立 15 周年的亮眼成绩单：过去十五年，Scopely 稳步地完成了全球化布局，如今在全球拥有超过 3000 名员工。就在今年，Scopely 的累计终身流水也成功突破了 150 亿美金。

历经 15 年发展，Scopely 旗下已有 6 款游戏均突破 10 亿美元累计营收。所有成果，都离不开我们遍布全球的合作伙伴。我们始终相信：出色的游戏，是携手共创的产物；长久的合作，是建立在坦诚沟通、彼此尊重、互利共赢的基础之上。

John Yin

Scopely 高级副总裁、产品战略及外部开发合作负责人

“

独特的企业文化是 Scopely 获得成功的原因之一。首先，我们有魄力、有勇气去尝试新的方向，即便前进的道路并非一帆风顺，团队也能保持积极的状态。其次，Scopely 始终珍视与合作伙伴之间建立的信任与情谊。一路走来，我们携手应对挑战、并肩突破难关，也共同取得了许多令人瞩目的成果。面向未来，我们期待继续彼此成就，共同创造更多奇迹

”

Scopely 2026 Women in Games 上海交流会

执掌女性引领之力，定义行业格局

Scopely at ChinaJoy Mixer 活动次日，Scopely 再次联合 Women in Games 举办题为“汇磅礴动能｜向上、同行、新生”的交流会，邀请来自全球游戏行业不同领域的管理者和从业者，围绕全球化团队协作、组织创新、人才发展及领导力等议题展开交流。Scopely 多元包容副总裁 Sonja Gittens Ottley、Scopely 高级副总裁、企业技术负责人兼首席信息安全官 Nicole Holmes，以及英雄电竞事业部高级副总裁 Carol Du 参与分享，活动由 Scopely 副总裁兼中国区总经理、Women in Games Ambassador Michelle Zhang 主持。

Scopely副总裁兼中国区总经理、Women in Games Ambassador Michelle Zhang在交流会现场

嘉宾结合各自在游戏研发、技术、电竞赛事及组织管理中的实践经验，围绕女性职业发展过程中面临的机遇与挑战展开讨论，分享企业如何通过更加开放、多元、包容的组织文化，为女性创造更多成长机会，帮助不同背景的人才充分发挥潜力。

Scopely多元包容副总裁Sonja Gittens Ottley在交流会上传达了Scopely的企业文化愿景

Sonja Gittens Ottley 传达了 Scopely 的企业文化愿景，“我们始终致力于打造一个让员工发挥所长、贡献价值，并让每个人感到归属感的工作环境，唯有如此，我们才能创造出真正优秀的游戏。”

Scopely高级副总裁、企业技术负责人兼首席信息安全官 Nicole Holmes在交流会分享人才发展机制

Nicole Holmes 表示，优秀的领导者不仅需要带领团队实现业务目标，更应建立信任、激发团队潜力，并通过公平的人才发展机制，帮助更多优秀人才成长，为企业持续创造价值。

英雄电竞事业部高级副总裁 Carol Du分享大型电竞赛事运营的团队管理经验

Carol Du 则结合大型电竞赛事运营实践分享了团队管理经验。她认为多元化团队能够从更丰富的用户视角出发，关注更多细节，不断提升整体用户体验和活动品质；同时，通过鼓励更多女性承担管理职责、拓宽职业发展路径，也为团队带来了更加多元的思考方式和创新活力。

Scopely 2026 Women in Games交流会现场

Michelle Zhang 结合自身近二十年的行业经验分享感悟：

Michelle Zhang

Scopely 副总裁兼中国区总经理、Women in Games Ambassador

“

当女性管理者勇于面对挑战，以同理心引领，并以勇气付诸行动时，她们不仅能提升个人职业发展，更能塑造游戏行业的未来。领导力从来不是孤身独行。真正的引领，贵在彼此托举，消弭地域与文化的隔阂，将个人潜能转化为集体影响力。

”

Scopely 2026 Women in Games交流会嘉宾大合影

此次 ChinaJoy 同期的两场活动汇聚了来自中国及全球知名游戏企业、开发团队、合作伙伴和行业组织代表，进一步加强了 Scopely 与中国游戏产业生态的连接，也展现了公司持续参与中国市场、推动全球与本地行业交流的长期意愿。未来，Scopely 将继续发挥其全球平台、产品运营的优势，与行业伙伴共同推动更开放、更具创新活力的游戏生态发展。

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技嘉推出钛金雕1600PG5 AI TOP电源：为发烧级主机与本地AI算力打造旗舰供电方案

关芳 — Fri, 07 Aug 2026 10:24:39 GMT

1600W钛金能效全可视化，机身紧凑仅16厘米

继2026台北电脑展首度亮相后，技嘉科技近日正式发布钛金雕1600PG5 AI TOP电源。这款高端电源专为发烧级DIY主机与本地AI算力平台打造，整机长度仅16厘米，提供1600W额定功率与80PLUS钛金能效；支持ATX 3.1与PCIe 5.1规范，结合服务器级元件、完善供电线材与内置实时LCD监控屏，可充分满足当下高阶PC主机的严苛使用需求。

澎湃功率，紧凑机身

钛金雕1600PG5 AI TOP具备强悍输出功率，同时实现机身尺寸大幅精简。整机长度仅16厘米，属于同功率段机身尺寸十分紧凑的1600W电源产品。小巧机身有效提升市面主流标准ATX机箱适配兼容性，为机箱内部硬件安装、理线操作预留充足空间。

钛金雕1600PG5 AI TOP全面采用高阶元件，并运用先进的氮化镓（GaN）技术，在紧凑体积内实现出色的功率密度与转换效率；数字控电架构可精准、快速响应负载波动；全日系高品质电容加持，可保障长时间游戏、高负载AI运算场景下的稳定运行。

为高阶算力场景而生

无论是旗舰游戏主机，还是本地部署大模型等高负载AI任务，钛金雕1600PG5 AI TOP都能提供稳固的供电基底。1600W充足功率冗余，可支持发烧友搭配顶级处理器、多块旗舰显卡，适配硬件超频、高端水冷散热方案，同时预留充足的硬件升级余量。

针对AI开发、多显卡重度算力场景，该电源可支持四卡并行配置。标配2条原生16pin转16pin PCIe供电线、2条双8pin转16pin PCIe线材，可良好适配当前及下一代旗舰多显卡平台，供电规格配置完善。

电力状态，一目了然

钛金雕1600PG5 AI TOP搭载全彩LCD监控屏，硬件运行状态直观可视。用户可直接通过电源查看整机功耗数据，搭配技嘉智能管家（GCC）软件，还能自定义屏幕显示内容，兼顾实用监测功能与个性化机箱美学设计。

作为技嘉AI TOP生态配套硬件，这款电源可联动AI TOP Utility管理软件：运行AI算力任务时，仪表盘同步实时监测整机功耗与各项硬件参数，方便用户评估负载需求、合理调度算力资源。

高效散热，稳定低噪

配备14厘米双滚珠轴承智能温控风扇：轻、中负载下风扇停转，实现近乎零噪音运行，满负载高功耗状态下可稳定控温；内置自动除尘机制，开机时风扇自动反转清灰，也可通过软件手动触发，长期使用可保持风道通畅，稳定维持散热效率。

采用全模组蟒纹线材设计，装机走线简洁规整，优化机箱内部风道循环，即便是复杂四卡算力主机，也便于组装、故障排查，同时让整机内部视觉效果更整洁。

凭借充沛的额定功率、优质钛金能效、完善的多显卡适配能力与16厘米紧凑机身，钛金雕1600PG5 AI TOP树立了高端电源的全新行业参考标准。无论是打造高配游戏主机，还是承载高负载本地AI运算任务，都能为玩家、硬件创作者提供充足的供电性能与拓展空间。

如需了解钛金雕1600PG5 AI TOP完整详情，可访问官网页面：

https://www.gigabyte.cn/Power-Supply/GP-AP1600TM-PG5-AI-TOP

关于技嘉科技

技嘉是深耕硬件研发、拥有前瞻视野的全球科技领军企业。依托自研硬件技术、独家专利与行业领先地位，持续创造、引领、推动硬件产业革新。三十余年斩获海量行业大奖，同时是高性能计算（HPC）领域核心厂商，面向企业提供服务器、数据中心全套解决方案，助力企业数字化转型。立足前沿技术迭代，技嘉专注打造从边缘设备到云端的全链路智能方案，助力用户采集、解析、转化数据，释放数字价值，践行品牌理念「Upgrade Your Life 创新科技美化人生」。官网：https://www.gigabyte.cn/

责任编辑 : 李大力

游戏巨头的基础设施之变：当监测迁移不再以中断为代价

关芳 — Fri, 07 Aug 2026 07:30:09 GMT

对于规模化运营的移动游戏公司而言，如何在业务表现不受影响的前提下完成基础设施迭代已成为一项普遍挑战。当前，数据监测系统正经历前所未有的深刻变革：全球隐私法规持续收紧、信号不断流失、数据复杂度攀升加之AI系统的加速整合，使得基础设施迁移成为一项流程繁琐、容错率极低的高敏感工程。正因如此，不少企业选择将其搁置甚至回避。当转型之路充满未知与风险，固守现有模式便成了多数公司的无奈之选。作为全球领先的监测与数据分析平台，Adjust 长期深耕这一领域，结合自身服务大规模客户的实践经验我们观察到，这场变革并非无解——关键在于找到正确的路径与方法。

监测系统迁移绝非简单的更新现有工具、叠加技术组件，而是要对获客、渠道归因、广告投放优化、内部数据报表等核心系统进行全面重构。对于手握数十款在线产品、沉淀多年海量历史数据的大型游戏公司来说，哪怕是细微的数据偏差都有可能引发系统故障或数据断层等严重问题。

这一痛点在游戏赛道表现得尤为突出。多数游戏工作室通常拥有数十款产品，而旗下的每款产品都拥有独立的获客策略与变现模式，其配套的数据监测系统早已深度融入广告优化工作流程及商业化模式，牵一发而动全身。

不难看出，监测基础设施的迁移需要市场、研发、数据及产品等多部门联动协作，全程容不得半点差错。

规模化运营下的复杂挑战

中小团队开展系统迁移风险尚且可控，但体量庞大的头部游戏企业所面临的风险会呈指数级上升。这些公司旗下的游戏往往坐拥数百万乃至上亿用户，长年积累的归因数据更是支撑用户同期群分析、生命周期价值建模、广告优化、预算及素材优化等核心决策的关键依据。

保障数据与业务的连续稳定是企业抗拒迁移的核心原因。一方面，海量历史数据的梳理、迁移、关联匹配工作难度极高；另一方面，线上广告投放不能停摆，预算优化、效果指标必须维持常态。一旦数据链路中断、出现数据缺口，企业不仅当下投放收益受损，长远经营也会受到连带影响。

简而言之，系统迁移要求企业在业务全线正常运转的状态下完成底层架构重构。

标杆案例：实现零中断系统迁移

伦敦游戏厂商 Tripledot Studios 交出了一份优秀答卷。该公司运营 30 余款休闲游戏，服务数亿玩家。近期完成了一次超大规模监测基础设施迁移。整个过程不仅顺利转移了数十亿条历史安装数据，全程还保障了广告投放、数据报表体系的稳定运行。

数据的连续性是本次迁移的核心目标。作为企业经营决策的核心依据，数据链路和同期群追踪一旦出现波动，会直接干扰各团队的决策。

为了规避风险，团队摒弃了一刀切式的整体切换，而是采用了分段式迁移方案：分批转移、逐批核验历史数据，实现新旧两套数据体系并行统计；统一系统内部标识，彻底杜绝归因数据重复、缺失等问题。

此外，跨部门协作同样至关重要。增长、营销、研发、数据团队同步推进、紧密配合，确保广告追踪、后端架构、报表框架在过渡阶段始终保持同步。

最终，此次迁移全程未中断获客业务，数据精准度也始终保持稳定并在全球手游行业创下先例，为大型企业同类项目树立了全新标杆。

基础设施升级，即是战略布局

数据监测平台是手游营销与业务增长的核心根基。在数据生态剧变、隐私规则收紧、有效数据信号减少的行业大背景下，底层基础设施的稳定性与统一性已然上升为企业的核心战略要素。

当原有系统无法匹配团队协作效率、复杂业务需求与协同能力时，基础设施迁移就成为必然选择。许多早期适配小规模业务的系统将随着企业的发展，逐渐暴露出运营繁琐、报表低效等问题。

一次成功的系统迁移能为企业带来多重价值：

- 精简人工流程，降低整体运营复杂度；

- 统一全链路数据口径，实现报表标准一致

- 强化数据可信度，为商业决策提供有力支撑

- 搭建高弹性架构，适配长期业务扩张需求

由此可见，基础设施迭代的价值远不止于系统切换，更在于赋能企业获得全新能力、实现长效增长。企业在决策时最关注的也是数据的安全与业务稳定以及转型后的实际价值提升。

对于游戏行业而言，效果营销直接决定营收。行业的利润空间有限，因此迁移风险被进一步放大。数据短暂失效可能造成预算浪费、广告投放效率下滑、错失增长机遇以及预判偏差等一系列问题。

归根结底，阻碍企业变革的从来不是迁移本身，而是未知的风险。当企业无法确保业务的连续性、数据的完整性和多方协同的高效性，固守现状便成了看似最安全的选择。然而，只要规划合理、协同到位、风控措施完善，再复杂的基础设施迁移也能实现零中断落地，让技术变革成为企业突破发展瓶颈的有力抓手。

Adjust 具备丰富的大规模数据迁移经验与成熟的技术方案，能够帮助游戏公司高效、安全地完成监测系统升级，实现业务零中断迁移。如需了解更多，请发送邮件至china-marketing@adjust.com 。

关于 Adjust

Adjust 隶属于 AppLovin（纳斯达克代码：APP），是应用营销领域领先的数据监测、分析、深度链接与防作弊一体化解决方案提供商。凭借卓越的技术实力，Adjust 深受全球众多企业信赖，助力营销人员高效打通全渠道、全平台、全场景下的每一个用户触点。依托 AI 智能分析、自动化运营、隐私优先型归因服务及全域交互解决方案等核心能力，Adjust 所提供的深入洞见与高效工具将帮助客户显著提升投资回报率、持续优化用户体验，全面赋能品牌实现全渠道的稳健增长。

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这一球，为热爱！《街球艺术》周年庆典8月8日正式上线，多重福利与全新内容同步开启

关芳 — Fri, 07 Aug 2026 01:55:36 GMT

属于街头的狂欢，再次点燃！

由上海瑞酷研发并发行的3V3技术竞技街篮对决手游《街球艺术》，将于8月8日正式开启周年庆典活动！

本次周年庆典活动，为球友们准备了丰厚的惊喜活动与重磅好礼，活动期间登录游戏并完成指定任务，即可领取SSR球员自选×1、超限武装·紫装及海量养成资源，助力每位球友打造专属巅峰阵容！

同时，周年庆典将迎来重磅版本内容：双球员、双橙装、双紫装同步开放，限时挑战活动「周年集训」开启。此外，往期限定球员、顶级橙装以及典藏皮肤也将迎来限时返场，更多周年庆活动同步开启，与全体球友共同见证这一属于《街球艺术》的热血时刻。

【周年集训豪华奖励限时领取】

此次周年庆典将于8月8日上午10点正式上线，同步开启周年庆限时挑战活动「周年集训」。

活动期间，球友可通过游戏主界面进入「周年集训」活动页面，完成指定挑战任务，解锁丰厚周年奖励。参与集训任务，即有机会兑换寒霜游龙、双龙戏珠等珍稀套装，以及限定SS球员、皮肤、神秘球员自选礼盒等多种珍贵道具。

除此之外，完成其他周年庆活动任务，还可领取SSR球员自选×1、超限武装·紫装及大量养成资源，帮助球友全面提升球员实力。

【双重惊喜全新限定球员登场】

周年庆版本中，两位全新限定球员正式登场——PG「灵动元气少女-可可」与SG「叛逆街球猎手-布雷兹」，将以截然不同的球风，为竞技场带来更多战术选择。

作为一名充满活力的灵动型控球后卫，可可拥有着充满活力的对战风格。娇小的身躯下，蕴藏着对篮球无限热爱的坚定信念。她擅长利用急停抛投制造进攻机会，并通过精准击地长传串联队友。凭借出色的速度、技巧与创造力，她将在球场上掀起属于自己的元气风暴。

布雷兹则是一名擅长单打突破的爆发型得分后卫，看似随性不羁的外表下，隐藏着对胜利的极致追求。他擅长利用交叉步突破撕开防线，以冲刺上篮完成强势终结。这个不受规则束缚的“白色闪电”，将用一次次精准进攻，让对手感受来自街头猎手的压迫感。

两位新球员的加入，将进一步丰富竞技策略，为球友带来更加多样化的对战体验。

【趣味数据回顾专属街球记忆】

一路同行，每一次比赛、每一次突破、每一次胜利，都成为球友与《街球艺术》共同成长的珍贵记忆。

周年庆期间，特别推出「周年之旅」趣味数据活动。活动期间，球友登录游戏并进入「周年之旅」活动页面，即可生成专属周年数据报告，回顾过去一年中的精彩瞬间。从累计比赛场次、胜率表现，到盖帽/抢断数据和天梯记录，球友将在数据回顾中，见证自己的成长轨迹。

同时，参与周年之旅并满足相应条件可获得限定纪念奖励——巅峰荣耀勋章，留下专属于自己的周年纪念。

【技术竞技街篮对决燃爆盛夏】

《街球艺术》以3分钟3V3实时竞技为核心玩法，还原真实篮球物理碰撞与技术操作空间。玩家可操控身怀独特技能的个性球员，与来自五湖四海的真实球友展开即时对决，通过运球、突破、投篮与团队配合，赢下一场场街球较量。

在这里，每一次关键抢断、每一次绝杀投篮、每一次默契配合，都可能改变比赛走势。

无论是追求竞技胜利的硬核玩家，还是热爱街球文化的篮球爱好者，都能在《街球艺术》中找到属于自己的比赛方式，与队友并肩作战，享受纯粹的街球竞技乐趣。

一路同行，感谢热爱。

8月8日，《街球艺术》周年庆典正式开启。

更多周年福利、限定内容与精彩活动即将登场。快召集并肩作战的球友，重返街头，再次点燃属于我们的篮球热血！

想了解更多关于《街球艺术》相关资讯，可关注以下官方社媒

官网>>>https://jqys.cn/

公众号>>>街球艺术官方

抖音>>>街球艺术官方

官方Q群>>>759547436

责任编辑 : 李大力

“女明星”ZANMANG LOOPY化身专属饭搭子！3D手游《消消奇遇》曝光

关芳 — Thu, 06 Aug 2026 08:44:24 GMT

你微信表情包里的那位“顶流女明星”要来陪你打游戏了！近日，由虎牙强力发行、正版Zanmang Loopy（赞萌露比）IP深度授权的3D美食消除手游《消消奇遇》正式曝光。这款产品巧妙融合了3D立体消除、模拟经营与丰富的互动社交玩法，准备为广大玩家和ZANMANG LOOPY粉丝们带来一场视觉与味觉的双重“奇遇”。

拒绝精神内耗，ZANMANG LOOPY陪你“吃点好的”

在《消消奇遇》中，ZANMANG LOOPY不再只是静静躺在收藏夹里的表情包，而是化身为全3D视角的专属“饭搭子”。游戏与ZANMANG LOOPY IP进行了极具诚意的深度绑定——她会在你连续消除时送上魔性夸张的欢呼，也会在你卡关时展现标志性的“阴阳怪气”与急躁。

这种全方位的陪伴感，让每一次点击和消除都充满情绪价值。无论是学业压力还是打工人的“班味”，都能在ZANMANG LOOPY的陪伴和满屏爆开的美食特效中被瞬间治愈。

全球顶尖爆款基因，亲手搭建3D美食小镇

除了好看的皮囊，《消消奇遇》更拥有硬核的“灵魂”。游戏核心玩法由腾讯全资子公司Miniclip旗下Ilyon正版授权。要知道，其海外原版产品《Triple Match 3D》可是风靡全球、狂揽极高市场份额的现象级爆款。

告别传统消除游戏单调的推图模式，《消消奇遇》将通关的成就感直接转化为看得见摸得着的“美食资产”。

随着关卡的推进，玩家可以解锁各式各样的特色建筑和美味佳肴，从零开始搭建、规划一座繁华的3D美食小镇。看着荒芜的空地一步步变成霓虹闪烁的餐饮帝国，收集癖和建造狂魔们绝对能在这里找到极大的满足感。

玩法脑洞大开：大胃王挑战与好友互坑

除了经典的消除与经营，《消消奇遇》还准备了大量奇妙的随机事件。突发的大胃王挑战玩法，将极大地考验玩家的眼力与手速，在肾上腺素飙升的倒计时中疯狂消除，体验前所未有的爽快连击。同时，游戏打破了单机消除的孤独感，加入了基于好友关系的对战机制。源于对美食的执念，你不仅可以和同伴比拼进度，还能在对战中互相“捣乱”，让社交互动充满欢乐与火药味。

虎牙战略级发行加持，海量KOL陪你同服狂欢

作为虎牙在精品IP发行上的又一重磅力作，正版ZANMANG LOOPY的加入不仅拉满了产品的期待值，更带来了极强的生态加持。

依托虎牙强大的直播基因与内容生态，《消消奇遇》绝不是一款只能单机自嗨的游戏。据悉，随着游戏上线，海量头部主播与全网KOL会迅速组团入驻美食小镇，陪玩家一起体验“发疯消除”的乐趣。你可以一边看着喜欢的主播在“大胃王”挑战中手忙脚乱，一边在游戏内与他们同场竞技、连麦PK。在专业内容发行团队与顶配主播资源的保驾护航下，这注定是一场席卷全网的干饭狂欢。

万关海量内容，你的快乐绝对管饱

不用担心游戏太快长草！《消消奇遇》首发即带着上万个精心设计的关卡诚意而来。无论你是喜欢利用碎片时间随手消两把的休闲党，还是喜欢连续爆肝的通关达人，这里都有源源不断的新鲜内容等你挑战。

最好吃的3D消除游戏，最懂你的ZANMANG LOOPY饭搭子，还有全网KOL陪你一起嗨。《消消奇遇》即将正式与大家见面，准备好清空你的胃口，和ZANMANG LOOPY一起在美食小镇大干一场了吗？

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从场馆到整座城：王者荣耀城市派对青岛站把城市打造成巨型“王者痛岛”

关芳 — Thu, 06 Aug 2026 04:24:45 GMT

今年暑期，王者荣耀城市派对正式登陆青岛。作为2026王者荣耀夏日农友节核心线下盛宴，城市派对青岛站以“集合，青岛浪一夏！”为主题，将整座城市化作“王者痛岛”。8月1日起全城NFC集卡与城市氛围内容率先上线，8月5日至9日奥帆中心3000㎡“农友海港派对”主会场开启，配合海上痛帆巡游、地铁痛车、主题灯光秀等海陆空全域联动，把这场夏日相聚铺满整座城市的街道与海岸线。这是城市派对首次以“海洋”为核心场景展开城市文旅联动，也是王者荣耀同各地城市文旅合作一周年之际的沉淀。

主会场：3000㎡“农友海港派对”热闹开场

奥帆中心主会场是整场城市派对的核心。约3000㎡的“农友海港派对”涵盖舞台、互动、市集等复合功能区，将王者夏日“痛岛”的沉浸式体验从虚拟峡谷延伸至真实海岸线。

“小王派对角”作为核心体验区，以高“农”度欢乐为底色。“农友许愿田”前，玩家可以写下心愿卡片挂在田埂间，许下“农场好收成”的愿望；“谷子营地”里，玩家可以带着自己的周边与陌生人交换，以谷易谷，顺便认识新搭子；巨型英雄合照装置“和李白躺赢一夏”前，玩家排队与李白主题装置合影；“开浪邀请”区域，孙策造型的帆船停靠在码头边，玩家可登船与孙策立牌合影；“海月幻境”定格留影区，玩家可完成互动拍下专属定格画面；“野区日记”墙前，玩家可以挥笔留下印象深刻的农梗。从许愿到合影，从登船到留影，“小王派对角”的每个点位都在为玩家提供不同的互动体验。

主会场门口，全体COSER与十位超萌英雄大头集结迎宾，巡游与饭撒互动贯穿场内。舞台之上，COSER天团舞蹈、夏日农友杯·城市派对玩家欢乐赛、小王观影节构成日常节奏；五天会期内，主播宠粉季、《王者农学园》暑期团建舞台快闪等专属内容轮番登场，让每一日的海岸狂欢都不重样。

主会场内部，王者IP与天美旗下多款产品组成联动展台，构成TiMi夏令营的欢乐团建。《王者荣耀世界》“世景展台”带来夏日赶海摸鱼体验，现场派送海量周边好礼；《王者万象棋》“王牌屋”以趣味翻牌互动、coser发牌仪式与抢先试玩，送出限定派对周边。QQ飞车手游、盛世天下、王者日常番《是王者啊？》及天美品牌18周年限定摊位同步亮相。KPL十周年·城市巡礼展台有多名职业选手轮番空降营业，玩家可线下解锁选手签名和选手周边。主会场一侧的“小王的好朋友集结”跨界展位，联合腾讯WorkBuddy、抖音、微博、小红书、腾讯互娱高校合伙人、元气森林及青岛文旅合作等品牌与平台设立打卡摊位，把派对体验延伸至更广泛的消费场景。

海陆空同频：海洋城市的全域叙事

海洋是青岛的城市底色，也是这场派对最自然的延伸舞台。在奥帆海洋文化旅游区，玩家可登上“王者痛帆”专属帆船，携英雄COSER破浪出海，把派对舞台从岸线推向开放海域，呼应青岛“帆船之都”的城市名片。海面上，巨型英雄“海上气模”空降奥帆中心海域，萌感爆棚的造型在蓝色天海之间格外醒目，无论从岸线哪个角度都能看到，成为整场派对最具辨识度的视觉标志之一。

陆地层面，交通与城市景点成了最自然的植入载体。青岛地铁2号线化身“王者痛地铁”，以“小王夏日踏浪专列”载着玩家驶向派对，车厢内部以王者英雄视觉元素装饰，车门贴、车窗贴、拉手环都融入了游戏角色形象。青岛公交316路“王者痛车”作为夏日观光路演巴士走街串巷，把派对变成穿城而过的流动风景。龙江路涂鸦墙把整条街区变成可拍照、可传播的打卡带，转角即是小王。覆盖全城的全英雄NFC集卡活动以游戏化的打卡任务，引导玩家在城市地标间“组队团建”，把传统景点游览升级为沉浸式的互动漫游。

天际线则构成了本次派对和城市共享的宏大幕布。浮山湾54栋楼体联动点亮王者主题灯光秀，无人机排列组合为“欢迎来到王者荣耀”“集合，青岛浪一夏”等字样，以城市天际线为画布，完成一场属于全民的“数字浪漫”。

海有痛帆与气模，陆有痛车与集卡，空有楼体灯光秀，三线同频之下，整座青岛成为了一座巨型的“王者痛岛”。这种将游戏化机制嵌入城市日常交通与街区的做法，区别于传统展会形态——玩家不再是被吸引到一个场馆，而是在城市的日常动线中持续“碰见”活动。从穿城而过的痛车，到转角可遇的涂鸦，再到指尖集卡的城市漫游，王者IP把青岛的街巷与日常交通织成了一条人人可随时“登岛”的文旅动线。

从去年暑期苏州“东吴痛城”的初次探索，到十周年成都正式定名，再到北京、深圳、上海的多城验证，每站均以“一城一策”回应不同城市的气质——苏州以吴文化为底色，成都融合蓉城特色，北京结合KPL电竞，深圳匹配科技感，上海呼应街区潮流。王者荣耀城市派对之所以能在多座城市连续落地并持续获得良好口碑，底层支撑是其作为国民IP对年轻客群的强大号召力。IP负责带人进来，不同城市的差异化体验负责让人留下，最终将IP流量转化为城市文旅的长期价值。这也正是“一城一策”最贴合海滨城市气质的答案：用IP的触角，重新勾勒一座城市的暑期文旅动线。

责任编辑 : 李大力

Almedia 亮相 ChinaJoy 2026，激励式增长赋能游戏出海

关芳 — Thu, 06 Aug 2026 04:16:54 GMT

7月31日，第二十三届中国国际数码互动娱乐展览会（ChinaJoy）在上海新国际博览中心正式开幕。本届展会以“与 AI 同游”为主题，总展览面积超 14 万平方米，汇聚全球近 900 家参展企业，覆盖 39 个国家和地区。作为亚洲最具影响力的数字娱乐产业盛会，ChinaJoy 吸引了大量中国出海企业及海外服务商齐聚 BTOB 商务洽谈馆，共同探讨全球化增长新路径。

作为全球领先的广告科技公司，Almedia 以“引领激励式增长新未来”为主题亮相 2026 ChinaJoy BTOB 展区 W5-B102 展位。展会期间，增长专家团队亲临现场，为参会者提供一对一的增长策略咨询；展台同步开放趣味互动游戏“Cashy Bird”挑战及六大惊喜好礼限时放送。展会期间，Almedia 还首发了《2026 激励式用户增长行业报告》中文版，为出海从业者提供前沿数据洞察与方法论参考。

报告指出，激励式用户获取（Rewarded UA）已成为移动应用行业的标准化实践 —— 在覆盖 10 个全球市场的最新调研中，Rewarded Campaign 投放已增长至 93%，61% 的广告主计划在 2026 年进一步增加投入。在全球买量成本逐年攀升的背景下，开发者正从追求单纯的下载量转向获取高质量长周期价值（LTV）用户，在存量竞争中实现规模化、可持续的增长与变现。

据公司官网介绍， Almedia 的激励型用户获取平台 Freecash 目前已连接全球超过 8,000 万注册用户，累计向用户支付超过 3 亿美元奖励。凭借透明的机制和快速提现体验，Freecash 在 Trustpilot 上获得超过 23.5 万条评价，评分高达 4.8/5 星。2026 年初，Freecash 应用一度登顶英国、德国、荷兰 iOS 免费榜榜首，在美国和法国也跻身前二，展现了激励式增长模式在全球主流市场的强劲势头。

展会期间，公司面向中国市场发布的产品 LINK 尤为引人关注——作为 Almedia 增长生态的重要组成，LINK 是 Almedia 推出的游戏内激励解决方案。玩家可通过 LINK 关联 Freecash，并在达成相应游戏进度后获得真实奖励；开发者则可由此获得新增收入。在新品发布环节，Almedia 向与会者详细介绍了 LINK 如何帮助游戏开发者打通从用户获取到价值变现的全链路增长闭环。这一产品的亮相为中国的游戏出海提供了新的发展思路与机遇。

在传统买量成本高企、渠道日趋同质化的当下，Almedia 所引领的 Rewarded UA 模式正成为越来越多中国出海企业的新选择。行业正从“流量分发”走向“长线用户价值管理”。通过 Freecash 在前端获取高活跃、高留存的核心用户，再经由 LINK 在后端实现高效变现，Almedia 为出海企业提供了一条从获客到变现的完整增长路径。相较传统渠道，部分项目的 180 天 ROAS 提升可达 2 倍，ARPU 提升达 3 倍。

此次精彩亮相 ChinaJoy，正是 Almedia 持续深耕中国市场的具体体现。未来，Almedia 将继续携手全球合作伙伴，围绕用户获取、玩家参与和长期价值增长，不断探索更加高效、可持续的增长模式，为全球游戏产业创造长期价值。

关于 Almedia

Almedia 总部位于德国柏林，致力于通过数据驱动的激励与推荐机制，推动移动应用的用户增长与商业化。旗下旗舰平台 Freecash 已连接全球超过 8,000 万用户，为游戏、应用和品牌提供激励增长及用户忠诚度解决方案；全新变现产品 LINK 则帮助开发者创造增量收入，提升用户生命周期价值（LTV）。凭借持续的高速增长，Almedia 被英国《金融时报》（Financial Times）评为欧洲增长最快的广告科技公司。

责任编辑 : 李大力

连续五年参展！Level Infinite 公布2026科隆游戏展产品阵容

关芳 — Thu, 06 Aug 2026 02:36:26 GMT

作为全球规模最大的游戏盛会，2026科隆游戏展将于 8 月 26 日-8 月 30 日在德国举行。日前，科隆游戏展官方宣布，本届展会所有展位空间已经全部售罄，这也是科隆游戏展办展史上首次出现展位一席难求的情况。

2026 年 8 月 5 日（欧洲中部夏令时间），Level Infinite 公布其2026科隆游戏展参展详情，将携多品类、跨平台、多世界观的产品阵容重返科隆，连续第五年奔赴这场游戏展会，为现场玩家带来多元化的游戏体验。

展会期间，Level Infinite 以全球营销伙伴身份，将多款游戏带到德国科隆国际展览中心6号馆公众展区——顶级 IP 改编的《沙丘：觉醒》、经典续作《控制：共振》、长线运营十余年的《猎杀：对决1896》以及一款神秘新品。此外，Level Infinite 还将携多款产品亮相商务展区，其中包括加拿大开发商 Digital Extremes 旗下全新游戏《Soulframe》。

《控制：共振（CONTROL Resonant）》

芬兰游戏开发商Remedy Entertainment 将携动作冒险角色扮演游戏《控制：共振》登陆本届科隆游戏展。游戏在 Level Infinite 展台设有专属体验区，让玩家在 2026 年 9 月 24 日全球发售前抢先体验。

作为经典游戏《控制》的续作，《控制：共振》将登陆 PlayStation 5、Xbox Series X|S 与 PC 平台。玩家将扮演迪伦 · 法登（Dylan Faden），深入被超自然力量扭曲的曼哈顿，于快节奏战斗中融合超自然能力与可变形近战武器，迎战Hiss、Mold 等扭曲现实的威胁。日前，Remedy 还首次发布了《控制：共振》的中文配音版预告片，展示了为中国玩家专属定制的服装，以此致敬中国玩家社群长久以来的热情与支持。

如需了解《控制：共振》更多详情，请访问官方网站。

《沙丘：觉醒（Dune: Awakening）》

自2025年6月10日PC版上线至今，开放世界生存游戏《沙丘：觉醒》持续受到玩家好评。今年6月，挪威游戏开发商Funcom宣布，《沙丘：觉醒》主机版将于9月22日发售，同时，Funcom还确认游戏会在同一天于全平台推出单人游玩模式以及更多内容。本次科隆展期间，玩家将首次有机会在主机平台体验《沙丘：觉醒》，换种方式感受阿拉基斯广袤而严酷的世界。此外，现场还提供主题拍照机会，完美定格属于玩家的《沙丘：觉醒》时刻。

如需了解《沙丘：觉醒》更多详情，请访问官方网站。

《猎杀：对决 1896 （Hunt: Showdown 1896）》

作为融合生存恐怖与竞技赏金猎杀的多人 PVPVE 游戏，《猎杀：对决1896》将亮相科隆，带来一场游戏内全新活动的抢先体验。现场观众可与开发者见面并同场竞技、获取独家游戏道具与周边、欣赏 Coser 表演，在血月之下参与拍照打卡，并邂逅以全新猎人形象登场的特别嘉宾 Raptobot 。8 月 26 日（周三）设有更丰富的公众见面互动环节。

如需了解《猎杀：对决 1896》更多详情，请访问官方网站。

同时，除了以上产品体验机会外，Level Infinite 展台还将提供丰富的现场活动，包括「无限之轮」（Wheel of Infinity）抽奖赢取独家奖品、多款重点游戏的主题拍照打卡，以及贯穿科隆展全程的其他互动内容。

关于 Level Infinite

Level Infinite 是腾讯旗下国际游戏业务品牌，致力为全球玩家带来充满乐趣、原汁原味的游戏体验，让玩家随时随地进入游戏世界。通过打造包容、互通、便捷的玩家社区，促进分享交流。Level Infinite将为合作工作室提供一系列支持及服务，助力其释放产品潜能。

Level Infinite 发行产品包括《PUBG MOBILE》、《王者荣耀国际服》和《胜利女神：NIKKE》等热门游戏，并与合作工作室联手推出了来自 Funcom 的《沙丘：觉醒》、《消逝的光芒：困兽》、《战锤 40K：暗潮》在内的多款游戏。

如需了解更多关于 Level Infinite 的信息，请访问 www.levelinfinite.com

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独家对话新任总经理：上海这么贵，维塔士为何还要押注？

李东风 — Wed, 05 Aug 2026 10:49:29 GMT

英国、美国、荷兰、加拿大、韩国首尔，过去3年，维塔士完成了一轮新的覆盖扩张。这一系列动作下来，维塔士在全球的工作室及办事处达到了25个，员工从约3800人增长至4200多人。

这家2004年成立于上海的公司，也从一家以亚洲为重心的外包公司，进化为了真正具备全球服务能力的游戏开发巨头。

在维塔士的布局里，上海始终是独特存在，它既是这家公司的起点，也是承接中国客户比例逐年增长需求、承担最复杂3A项目诉求的核心阵地。一直到当下，维塔士上海工作室仍汇聚着中国最早一批从事3A游戏开发的专家。

去年底，维塔士上海工作室迎来了新的调整——Thierry Lecat，拥有16年游戏开发与团队管理经验的资深从业者，受邀出任上海工作室总经理。借着ChinaJoy的机会，游戏日报与Thierry进行了一次深度对话，探讨维塔士上海在行业环境变化下的战略定位调整，以及为何在成本如此高的城市持续深耕。

Thierry是第一次在国内公开露面接受采访，他告诉游戏日报，维塔士上海拼的是顶级人才以及交付质量，500人的规模支撑着团队同时并行多个项目，在客户需要时快速弹性扩容，保证质量和连续性的前提下承担更大的开发主导权。

以下是此次交流的完整记录：

游戏日报：首先聊聊您的入职。当维塔士向您抛出橄榄枝邀请您加入时，最吸引您的因素是什么？

Thierry Lecat：我过去20年一直在亚洲，游戏行业也做了差不多16、17年，所以我很想迎接新的挑战，参与到全球规模的3A游戏开发中去，这是最主要的原因。

我以前就了解维塔士，有朋友在这里工作，也认识CEO Gilles Langourieux和一些以前的同事。我知道维塔士是全球领先的公司之一，是行业里的巨头，一直跟全球最大的发行商合作，参与开发了很多标志性的游戏系列。

所以对我来说，这里是一个非常理想的工作场所——有专业技术、有规模、有长期的客户关系，还有全球影响力。这家公司非常有趣，能有机会加入，是很关键的一点。

最后一点是关于中国和上海。上海现在是最大、最具活力的游戏开发中心之一，人才很多，工程和创意方面都很强。能身处其中，在这个生态里领导一个大型工作室，是很独特的机会，也是很让人兴奋的挑战。

另外，我很早以前在中国工作过，所以这次回来，感觉像是完成了一个循环。也让我有机会在一个很喜欢的地方，把国际化经验用起来。

游戏日报：维塔士最初希望您能在维塔士上海工作室推动哪些变革？现在您已经履新半年了，您如何评估维塔士上海工作室的现状？您是否已经找到了应对现有挑战的解决方案？

Thierry Lecat：这里面涉及很多方面。首先，我们一开始就达成了明确共识——他们选我，不光是让我“管理”这个工作室，而是为了让上海工作室为下一代3A游戏做好准备。我和管理层有共同的愿景：要强化、提升工作室的水平，巩固战略定位，增强技术专长，为客户带来长期价值。所以对我来说，第一要务真的不是日常运营，而是努力把工作室的层级往上提。

半年下来，我最大的感受是：工作室的基础非常好。我们有很强的工程师、优秀的系统策划、很成熟的制作人，还有出色的美术人员。工作室有很多好的特质，足以支撑我们的雄心。所以我的目标不是去“重塑”或者推翻现有的东西，而是去投资和发展它最大的优势。

行业变化很快，项目周期更长、成本更高、质量门槛也在不断提高，我们工作室也必须同步提升，才能更好地支持合作伙伴。所以我给工作室定了三个重点方向——不是重塑，而是聚焦。

第一是专业化。我们需要继续深化在重制、复刻、平台移植、世界构建和联合开发等领域的专家角色。

第二是产品开发主导权。不只是执行，而是真正拥有项目的一部分，对完整的功能模块负责，在开发过程中主动解决问题。

第三是领导力。我们希望更多地参与项目中的决策，领导者要承担更多责任，才能介入到这类关键项目里。

总的来说，我对现状很乐观。我的想法不是改变工作室的DNA，我觉得它已经很优秀了，我要做的是进一步聚焦。

游戏日报：上海拥有高度集中的人才，但这里的劳动力成本也很高。维塔士上海是如何评估在这座城市建立一个500人大型团队的必要性的？这个团队能提供哪些独特的行业价值？

Thierry Lecat：客户选择上海，显然不是因为成本。他们来找我们，是因为我们能提供很高的价值。我们的竞争力不在于单纯的价格竞争，我们拼的是价值创造。

现在市场不断变化，客户讨论的重点已经不是单纯的成本优化，而是怎么降低风险，怎么找到能提供高质量内容的合作伙伴。因为今天一款3A游戏延期，可能就要多花几百万美元。所以对发行商和客户来说，找到合适的合作伙伴，是非常关键的决定。

上海这个地方，不只是一个执行中心。它能创造价值，是因为今天上海有亚洲最深厚的3A人才储备——顶尖的工程师、优秀的系统策划、出色的美术人员、很好的制作领导者，人才密度非常高。

我们有500人的规模，意味着可以快速扩展，能很快为各种类型的项目扩大团队。比如我们可以同时并行不同的项目，支持不同的客户；如果某个项目某个月需要更多资源，我们也能灵活调配，保持同样的质量和连续性。

所以客户找我们，真的不是为了简单的执行，而是为了价值。我们的理念不是做“最大”的工作室，而是做“最受信任”的。价值不是用人数来衡量的，而是用你在项目中承担的责任和交付的质量来衡量的，这就是我们的定位。

游戏日报：您是否已经开始重组维塔士上海的团队架构和管理工作流程？如果是的话，请向我们介绍一下目前的流程，以及这些调整旨在解决的具体问题。

Thierry Lecat：我觉得这不叫“重组”，更像是“进化”。就像我说的，我们是在工作室现有的优势上继续建设。

我们定的优先事项之一，是提升管理层解决问题的能力和责任感。我们希望在联合开发项目里拥有更多主导权，发挥更多领导作用，也就是说，我们希望成为大型项目中某个部分的负责人。这就要求领导者的责任感很强，我们要培养他们，让他们能做更快、更明智的决策。所以我们投入了领导力发展，启动了不同的计划来培养制作人。好的游戏来自好的团队，好的团队需要好的领导者。市场要求越来越高，提升上海团队的领导力水平就很重要。

这是我们目前关注的重点。除了加强责任感和领导力，我们还希望改善跨部门协作。现在项目越来越大，涉及的人才越来越多，每个团队必须像一个完整的3A团队那样协同工作，工程师要和系统策划、美术人员紧密配合。这也是我们在努力改进的地方。我们的目标是变得更敏捷，承担更多责任，更好地交付要求越来越高的3A游戏。

游戏日报：从业务角度来看，与过去的表现相比，维塔士上海希望在哪些领域进行提升或扩展？您希望在一到三年内，全球游戏行业给维塔士上海贴上什么样的新标签？

Thierry Lecat：整个行业在向专业化发展。对我来说，很重要的一点是，我们要在进化的过程中往价值链上游走。我们的理念是凭借自己的专业知识获得认可，成为几个战略领域的专家。

首先，我们希望在做重制和复刻方面被公认为行业顶尖。我们在上海做这块已经很长时间了，已经是最好的团队之一，我们想被认可为“最强”的。

其次，我们也希望被认可为平台移植和引擎迁移方面最好的工作室。现在跨平台游戏越来越多，确保游戏在不同平台上的性能和画质表现完美，非常关键。这也是中国团队很擅长做的。

最后，在3A联合开发方面，我们希望成为世界构建的专家——就是从零开始，在上海完整地创建一个完整的游戏生态或者游戏的一部分。这是我们努力的方向，在保持技术优势的同时，深化这种专业化。

我希望三年后，人们会记住我们是一个值得信赖的3A联合开发伙伴，一个技术专长中心，一个能在3A制作中承担很大主导权的工作室。

游戏日报：在您看来，维塔士上海现有的人才储备是否能为新的增长和灵感提供动力？下一代游戏开发专业人员需要具备哪些素质和能力？

Thierry Lecat：首先，我们在中国的人才基础很扎实。但到今天，光有这些可能还不够。现在的开发者需要把“深度”和“广度”结合起来。就是说，光有很深专业能力还不够。

举个例子，工程师技术很好很重要，但同时也要理解什么是玩法，要明白自己的一个决定会怎么影响最终用户的体验。开发者必须变得更“以产品为中心”，这也是我们在努力做的。

我们经常讲“T型人才”——就是你必须先是专家，但同时你的认知要超出自己的专业领域。比如一个策划要有技术专长，或者一个技术开发要了解市场、了解玩家。

另外，AI正在改变行业的很多方面，它也成了人才的一项核心技能。就像二十年前游戏引擎改变了行业一样，AI也在改变我们的工作方式。我觉得每位员工都要了解怎么用AI，而且不只是会用，还要知道在什么时候、什么地方、怎么负责任地用它。这是我们还需要进一步探讨的，但非常重要。

最后是协作。今天的游戏由成千上万人一起开发，所以每个团队在沟通、目标对齐、无缝协作方面都必须做得很好。这些就是我们希望人才具备、也在开始培养的核心技能。

游戏日报：关于未来的人才发展计划，维塔士上海是会依赖外部招聘资深专业人士，还是内部培训？在上海有众多优秀游戏公司扎堆的情况下，招聘到合适的候选人后，你们将利用什么优势来留住核心人才？

Thierry Lecat：这不是二选一的问题，我们需要两条腿走路。我们确实需要有经验的新人，带来新的思维、新的专业视角。但我们不是招二十个，而是招五六个能对组织产生大影响的人。我们已经开始招了，还会继续引进少数关键的外部人才。

但同时，我们也要培养自己的人，这对工作室的发展至关重要。所以我们的首要任务还是培养内部的领导者，我们在领导力发展、导师辅导和持续培训上投了很多资源。

关于留住人才，我觉得道理是一样的。今天吸引和留住人才的因素跟十年前不一样了。薪水一直重要，将来也重要，但现在的年轻人更看重的是：能不能参与世界级游戏开发，能不能做让自己自豪的项目，能不能向资深同事学习，能不能用上最新技术，有没有内部成长的空间。

这些我们维塔士都能提供。首先，我们有很多资深员工，新人可以得到指导；其次，我们项目类型很丰富——有小的、大的、本地的、亚洲的、国际的，你可以通过参与一个游戏，再参与另一个不同类型的游戏来快速学习。这种多样性是我们独特的优势。

最后，我觉得我们的留存率数据很好，因为工作室的文化很强。这里能让人才成长，环境也很有雄心，不断在进步。这种文化正是我们要进一步发扬的，也是留住优秀人才的关键。

游戏日报：维塔士上海的主要业务订单是主要来自国际客户还是中国国内客户？在过去六个月中，您是否与客户进行过深入交流？客户期望维塔士上海提供哪些额外的交付成果？

Thierry Lecat：我们两者都有，有中国客户、亚洲客户，也有国际客户。目前大概65%是亚洲客户，其中中国客户可能占30%到35%，而且中国客户的比例每年都在增加。

举个例子，现在我们工作室最大的三个项目里，有两个是跟中国客户合作的。所以中国客户的比重明显在上升。在上海，我们既有国际客户，也有中国和亚洲的发行商。

过去半年，我在所有客户身上看到的一个共同点是——这也跟市场大环境有关——项目越来越复杂，发行商的期望也越来越高。他们不光是希望合作伙伴能执行任务，更希望对方能带来真正的专业知识，敢于挑战现有的想法，提出创造性的解决方案，主动解决问题。

所以不只是分配任务，而是像维塔士这样的合作伙伴能怎么提升整个项目的品质。客户还希望我们有更大的灵活性，要更高的质量和生产力。这正是我们能提供的，也是我们主要的差异化优势之一。

游戏日报：维塔士以其强大的联合开发能力在业内广受认可。然而，游戏行业的快速发展也给项目交付带来了诸多挑战。您的团队如何保证复杂的3A项目能够保持一致的质量并按时交付？

Thierry Lecat：我觉得靠三大支柱：对齐、主导权和生产力。客户希望你从项目一开始就和他们保持一致，避免任何意外；希望你对自己负责的部分负起全责，成为真正的主导者；最后，他们希望看到可预期的质量和交付。

说到质量，它不是最后才加进去的东西，而是在每一个里程碑里逐步建立起来的。我们的工作方式就是始终和客户、合作伙伴紧密合作，通过大量评审、迭代、技术验证，还有定期的玩家测试和反馈，一起推进所有里程碑。

除了这些，维塔士的丰富经验也很关键。我们在所有主要平台和游戏类型上参与过几百款游戏的开发，有经过验证的方法论，能快速融入任何客户团队，快速扩展，持续交付高质量且按时成果。这就是我们能提供的。

游戏日报：AI工具在游戏开发中正变得越来越主流，其在整个中国市场的采用情况也各不相同。我们想知道，合作伙伴是否真的乐于看到在您的工作流程中使用AI？这项技术在日常工作中究竟是如何被采用和实施的？

Thierry Lecat：这个话题很复杂，但现在关于AI的讨论已经成熟了。问题不再是“要不要”用AI，而是怎么“负责任地”用AI。

我们在维塔士的理念是：AI用来加速生产，但不能替代创造力。使用AI的美术人员或工程师，最终仍然掌握创意和技术决策权。AI是为了消除重复性工作，加速迭代，让团队能专注在更高价值的活动上。无论是工程还是美术环节，核心理念始终是：让人类完全掌控最终质量。

对我们来说，安全和客户信任是不可妥协的。每次用AI，我们都会先征得客户同意，明确告诉他们我们用什么模型，在游戏的哪些具体方面用。所以这都是在合作初期就要跟合作伙伴确认的事。

而且我们是用一种安全可靠的方式运行AI，我们有“维塔士AI套件”，所有模型都在严格的治理和监管下运行。

最后，也是很重要的一点：我们用AI的目的，不是让开发变得更便宜，也不是要取代人。我们的初衷是让游戏变得更好，做出更优秀的游戏。这就是我们看待AI的方式——它是提高质量、探索更多创意的工具，同时也能降低生产风险。

游戏日报：在中国待了半年，与本地研发团队深入接触并追踪市场变化后，您对中国游戏产业的生态系统有了什么新的见解吗？

Thierry Lecat：首先是执行速度。我之前也知道一些，但真正跟中国合作伙伴一起工作，感受特别深——他们决策非常快，迭代很快，对玩家反馈的适应和调整也快得惊人。我觉得这里的执行速度比其他国家快很多。

其次，我觉得中国市场正在往3A级游戏走。五到十年前，提到中国，大家首先想到的是手游。但现在，中国的工作室绝对在做非常、非常有雄心的3A游戏。前几年的《黑神话：悟空》，还有《燕云十六声》《影之刃零》，都是很好的例子，说明中国不光是全球最大的游戏市场，它正在变成3A游戏的主要创造者。看到它往3A方向演进得这么快，真的很震撼。

同样让人印象深刻的，是AI在中国的采用广度和速度。中国发行商在用AI这件事上非常积极，几乎在所有环节都尝试用。这种实验意愿很强，非常有意思。同时，中国在技术方面的投入也很大，这点也值得关注。

最后一点，跟向3A转型有关——这里的野心非常大。今天中国开发者的目标不光是国内成功，而是要做出能跟全球玩家共鸣的游戏，做出能在全球成功的项目。这很让人兴奋。对维塔士来说，我们有全球制作经验，又身处中国，离本地客户很近，处在一个很有利的位置。我们可以支持本地客户，帮他们把项目提升到全球质量标准，满足全球玩家的期望。

游戏日报：结合这些新见解以及您积累的管理经验，您计划推出哪些针对性的调整，来引导维塔士上海的日常运营和长期战略方向？

Thierry Lecat：中国市场让我很清楚的一点是，市场和行业在加速，产品周期更短，技术发展更快，玩家期望也一直在提高。所以工作室的组织架构也要能同样快地适应。我最大的体会是，未来属于那些能把“全球标准”和“本地敏捷性”结合起来的团队。

维塔士就有这个优势。我们是一个在全球各地都有工作室的跨国机构，但同时又离客户很近，因为我们在本地有团队。我们在中国，就能更快地响应中国合作伙伴的期望和雄心；同时，也能确保他们享受到维塔士作为全球化组织的优势。所以我们要推动的就是：本地化的贴心服务，加上全球化的专业知识。

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先抢分，再破砖，赛制再升级！2026烽火职业联赛夏季赛8月5日开赛

关芳 — Wed, 05 Aug 2026 09:47:22 GMT

8月5日，2026三角洲行动烽火职业联赛夏季赛（以下简称“烽火职业联赛夏季赛”）正式开赛。作为《三角洲行动》国内最高竞技水平的职业赛事，本届夏季赛共有24支职业队伍参赛。接下来近两个月，他们将围绕近500万元总奖金、夏季赛冠军，以及通往2026烽火世界杯的资格展开角逐。

本届夏季赛最大的变化，可以概括为“先抢分，再破砖”。队伍从开局搜索、交战和撤离开始，就在为40分赛点线积累优势；达到赛点后，仍需在后续对局完成一次曼德尔砖破译，才能真正赢下比赛。领先不等于胜利，比赛悬念会一直保留到最后一砖。

先抢分，再破砖：三项调整重做观赛节奏

相比春季赛，烽火职业联赛夏季赛从常规赛结构、核心胜负机制和赛游衔接三个方面进行了调整，目标很明确：让交战更充分、胜负更清晰，也让玩家更容易看懂比赛。

交战更充分，更刺激：动态分组＋两轮循环。为了让各队面对更加多样化的对手，避免强队提前锁定季后赛、弱队缺乏实战磨练的情况，春季赛的随机抽签分组调整为“分组循环赛”。每周，24支队伍将根据上一周积分排名进行动态分组，通过蛇形排列和交错分组完成两轮循环对抗：周三、周四进行第一轮，周五、周六进行第二轮。两轮结束后，当周积分前11名进入周日比赛，其中第6至第11名先参加“6进1”周决突围赛，突围队伍再与前5名会师周决赛。动态分组既减少了组间实力失衡，也让不同队伍获得更充分的交手机会；同时击杀与夺砖都是获取积分开启赛点的重要方式，队伍会为了获得赛点，充分交战，给观众带来更多刺激看点。

胜负更清晰，搜、打、撤同样重要：40分开启赛点，再破砖完成终结。夏季赛核心规则由春季赛的“夺砖制”升级为“积分赛点制”。队伍通过击败分、资产分和曼德尔砖破译分累计积分，达到40分后开启赛点；开启赛点后，在后续对局成功破译一次曼德尔砖即可判定队伍直接获胜。若比赛结束时仍没有赛点队伍完成破译，则按照总积分排名。

这套规则让更多局内行为进入胜负进程：击败直接带来积分与主动权，带出物资形成资产分，搜索和撤离则决定装备、经济以及跨局优势能否延续。赛点队伍开始破译后，全场会收到红砖提示，其他队伍也将迅速调整目标，围绕阻截、追分和终结展开博弈。比赛由此形成“抢分—追分—赛点—围剿—终结”的递进节奏。积分证明队伍的跨局稳定性，最后一砖检验高压下的终结能力——先证明自己够强，再证明自己能赢。这套全新的规则回应了“搜打撤”玩法的核心特点，让观众更加清晰的理解“搜打撤”游戏是搜索、战斗、撤离三条线同时推进的符合系统。比赛不再是“最后一砖定胜负”，而与每一局的搜索、每一次的交火、每一轮的撤离息息相关，拉高观众观赛体验。

规则更熟悉，观众更好懂：进一步对齐端内“烽火挑战”。夏季赛的地图顺序、曼德尔砖刷新、空投配置、商店购买及幸运木雕等主要机制，进一步与当期游戏内“烽火挑战”保持一致。玩家不需要重新学习一套完全陌生的比赛规则，也能从职业选手的路线选择、资源规划和团队协同中，获得可迁移到游戏中的思路。

此外，第4至第5周将进入常规赛冲刺阶段，周积分按1.5倍计算。五周常规赛结束后，累计积分前16名晋级季后赛；季后赛沿用车轮赛和晋级赛机制，最终产生6支总决赛队伍。

24支队伍集结，新规则放大不同打法

本届夏季赛由18支固定席位队伍和6支临时席位队伍组成。春季赛冠军TES将以卫冕冠军身份出战；EGG、WFG、YCG三支新队伍首次登上夏季赛舞台，IBG与Shark则重新回到正赛阵容。六支临时席位队伍为TES、EGG、WFG、YCG、IBG和Shark。

新赛制也为不同风格的队伍提供了更清晰的发挥空间。擅长主动交战的队伍可以通过击败分加快赛点进度；重视资源和跨局运营的队伍，则可以依靠资产积累与装备延续建立优势。但无论选择哪条路径，最终都必须在成为全场焦点后完成破译。谁能持续拿分，谁又能在赛点压力下兑现优势，将成为夏季赛最值得关注的看点。

对24支队伍而言，夏季赛的竞争也不止于一座冠军奖杯。夏季赛冠军及春、夏两届联赛积分排名前二的队伍，将获得晋级2026烽火世界杯的资格。常规赛的每一轮积分，都可能影响季后赛席位与全球舞台资格的最终归属。

8月5日开赛，首个可升级特效名片惊喜登场

烽火职业联赛夏季赛常规赛将从8月5日持续至9月6日，共五周、25个比赛日和50场比赛。每周三至周日为比赛日，每天进行2场比赛：周三至周六进行分组循环，周日决出当周周冠军。季后赛将于9月11日至13日进行，总决赛定于9月25日。具体场次及每日开赛时间，以官方赛程发布为准。

赛事将在《三角洲行动》赛事官方直播间同步直播，覆盖B站、斗鱼、虎牙等平台。搜索话题#三角洲烽火职业联赛夏季赛#，可获取最新赛程、战队动态和赛事内容。今天，常规赛第一周第一轮循环赛正式开赛，A1组与B1组的12支队伍率先登场，冲刺首周周冠与排名。首场比赛一开始，赛事热度迅速攀升，登上抖音、B站等平台热搜，显示出烽火职业联赛正获得越来越多电竞观众的关注和认可。

赛事期间，端内赛事中心全新上线，资讯、活动、福利一站集结！参与赛事竞猜及战队应援活动可解锁首个可升级特效名片、战队主题头像、喷漆、军牌及赛事主题武器外观等独特奖励。端外观赛掉落及官方内容也将在周决等重点节点陆续上线。玩家不仅可以观看比赛，也能通过任务、竞猜和节点活动参与其中。其中，全新上线的可升级特效名片收获玩家广泛好评，不少玩家结合支持的战队自由搭配，打造个性化名片。

从“看砖”到“看懂整场比赛”

从去年至今，三角洲行动赛事团队一直在寻找更适合搜打撤玩法的竞赛表达。春季赛以曼德尔砖建立了明确的观赛锚点，让观众知道比赛的焦点在哪里；夏季赛则进一步让击败、资产积累和破译共同推动比赛进程，让观众不只关注最后一块砖，也能理解此前每一局、每一次行动为何重要。

而夏季赛的每一场较量，最终都指向一个共同的目标——代表国服赛区，出征年底的2026烽火世界杯。届时，全球各赛区顶尖战队将齐聚一堂，决出年度最强“搜打撤”战队的最终归属。谁将拿到通往烽火世界杯的全球门票？答案将在接下来的两个月里逐步揭晓，让我们拭目以待！

责任编辑 : 蔡一鸣

守正创新，共筑数字精品！第六届中国游戏创新大赛成果交流会在上海静安举办

关芳 — Wed, 05 Aug 2026 09:27:24 GMT

2026年8月1日，第六届中国游戏创新大赛成果交流会在上海静安香格里拉酒店圆满举办。活动聚焦游戏产业技术革新、文化创新与全球化发展，集结海内外游戏厂商、独立工作室、青年创作者，集中展示本届大赛优质原创作品，分享一线研发创新经验，搭建开放共享的行业交流平台。

聚焦行业发展趋势，锚定游戏创新核心路径

会上，中国音像与数字出版协会第一副理事长、游戏工委主任委员张毅君发表主旨致辞，全面介绍了第六届中国游戏创新大赛整体成果，并对国内游戏产业创新发展提出三点核心方向。他强调，产业高质量发展根基在于持续创新，但技术迭代不等于真正的内容创新，优质创新需要技术能力、创意洞察、人文表达三者融合；行业必须坚守精品导向，深挖中华优秀传统文化现代化表达，用游戏媒介传递时代精神与人文温度；同时坚持开放合作，以游戏为跨文化交流载体，坚定文化自信的同时吸纳全球先进创作经验。他特别指出，要持续扶持青年创作者与高校游戏人才，打通“高校育才、行业孵化、企业落地”的良性创新循环，持续办好中国游戏创新大赛，打造发掘原创力量、助推国产游戏精品化、国际化的权威行业平台。

中国音像与数字出版协会第一副理事长、游戏工委主任委员?张毅君

全赛道佳作集中分享，多元创新展现国产游戏新活力

本次交流会邀请七款覆盖不同赛道的优秀作品主创登台，从开放世界、国风经营、休闲模拟、独立射击、情绪叙事、创意解谜等多个维度，拆解项目研发、技术突破、文化表达、长线运营的实战经验，海外知名游戏工作室Remedy Entertainment也到场分享国际创作思路。

《明日方舟：终末地》：跨平台科幻IP，重构东方美学全球化表达

鹰角网络带来旗舰IP新作研发实践。产品打破手游单一赛道局限，同步适配PC、主机、移动端全平台，海外PC与主机端流水占比达70%，曾作为高端移动设备性能标杆亮相国际发布会。创作团队跳出浅层国风符号堆砌，将华夏水土共生的东方哲学融入未来科幻城市设计，把传统山水、古建筑美学藏于末世世界观底层，让海外玩家主动探索、解读中式文化内核，实现文化从“展示”到“双向共鸣”的传播升级。项目依托地方产业扶持政策打磨游戏开发引擎，多次斩获国际游戏奖项。

上海鹰角网络科技有限公司党委书记董骁

《洛克王国：世界》：国民IP年轻化革新，重塑精灵收集赛道体系

腾讯魔方工作室分享经典精灵IP全新开放世界作品。面对行业进入“用户心智争夺”的新阶段，团队锚定精灵收集核心乐趣，逐代打磨精灵形象、大世界AI生态与交互音效；搭建战斗博弈、社交收集、长线内容三重联动循环，搭建适配当代玩家的现代化产品框架；创新“为爱付费”商业模式，全部付费内容围绕精灵外观收藏设计，不以数值制造付费压力，为老牌IP长线长青运营提供全新思路。

魔方工作室群魔镜工作室《洛克王国：世界》制作人董士杰

《星布谷地》：治愈系星球模拟，打造低压力轻社交休闲沙盒

米哈游璃月科技分享休闲生活模拟新作。游戏以专属星球家园为核心，搭建动态生态随机体系，天气、昼夜、动植物交互形成丰富自然变化；自研网络同步、模块化渲染、可视化地形编辑技术，保障多人实时流畅互动。柔和治愈的卡通美术搭配个性NPC互动体系，主打松弛慢体验，挖掘休闲游戏情感陪伴细分价值。

上海米哈游璃月科技有限公司公共事务副总裁夏文婷

《奥术扳机》：双人独立射击，拆解中小团队开发避坑指南

迷你鲸工作室仅两名主创带来魔幻像素射击创新作品。结合多年独立开发实战经历，团队总结小型创作团队三大常见难题：美术辨识度不足难以吸引玩家、项目边界失控拉长开发周期、细节打磨缺失降低游玩体验，为独立开发者提供低成本创意落地、轻量化项目管理的实操参考。

《奥术扳机》制作人何锦佳

《Pause暂停》：实验性情绪叙事，以游戏媒介关照当代内心焦虑

独立制作人分享聚焦生活压力、社交内耗的叙事向创新作品。游戏独创滤镜通感、五感交互玩法，将触觉、嗅觉、视觉转化为解谜机制，结合手语舞蹈、本土城市风光等元素，温柔探讨自我接纳、人际和解等现实议题，挖掘游戏心理陪伴的社会价值，项目依托创意孵化计划获得资金与资源支持。

《Pause暂停》制作人大空

《满庭芳：宋上繁华》：考据式宋韵城建，复刻宋代市井烟火图景

白星工作室分享国风模拟经营创作思路。团队实地走访开封历史古迹，参考《东京梦华录》《营造法式》等古籍史料，完整还原宋代建筑、商铺、市井民生风貌；将宋代外卖、科举、商旅等特色社会制度融入城建玩法，海量动态NPC复刻《清明上河图》式繁华街景，以小团队力量完成传统文化题材深度创新，为国风历史题材游戏提供考据创作范本。

《满庭芳：宋上繁华》白星工作室负责人魏碧霞

《多元窗口》：单人原创解谜，突破屏幕边界的先锋玩法实验

独立开发者带来单人打造的创新解谜作品，首创多窗口交互核心机制。项目历经多场线下创作赛事迭代优化，独特玩法收获海内外行业关注。创作者分享单人开发经验，提出独立游戏可弱化美术包装、聚焦独创核心玩法，依靠持续积累创意灵感打造差异化赛道作品。

《多元窗口》制作人陈治榕

海外嘉宾芬兰Remedy Entertainment团队现场分享《控制》系列开发经验，并介绍续作《控制·共振》创作规划。团队表示，游戏创新离不开全球创作者互通交流，期待依托本次交流平台，持续与国内开发者建立沟通渠道，互学互鉴。

芬兰Remedy Entertainment团队

交流会圆满落幕，持续推动游戏产业创新发展

本次成果交流会完整呈现当前游戏产业多元化创新生态：既有头部企业在跨平台引擎、全球化IP布局上的硬核技术突破，也有独立创作者、青年学子在玩法机制、人文叙事上的先锋探索；众多作品兼顾娱乐属性、文化传播价值与现实人文关怀，充分印证游戏作为数字文化载体的多元发展潜力。

未来行业将持续依托专业平台，坚持专业化、国际化办赛方向，持续扶持原创、鼓励多元创新，深化海内外行业交流协作，引导行业深耕精品内容、传承中华文脉、拓展全球市场，推动国内游戏产业高质量协同发展。

责任编辑 : 蔡一鸣

次元热力全开｜傲风电竞椅CJ2026精彩落幕

关芳 — Wed, 05 Aug 2026 09:22:53 GMT

7月31日-8月3日，第二十三届ChinaJoy圆满收官。作为中国数字娱乐领域最具标杆意义的年度盛会，本届ChinaJoy四天展期内入场人次达43.89万，消费规模超7.09亿元，热度持续高涨。中国电竞椅领导品牌傲风携M6 Max、G7、C3 Pro、吉伊卡哇电竞椅等多款产品重磅亮相，将“热血竞技”与“次元热爱”相融合，从无畏契约的线下对决到三角洲行动的 "大红" 寻宝，从吉伊卡哇的治愈角落到人气嘉宾的登场亮相，集高燃对战、趣味探索与放松休憩于一体，成为本届展会玩家打卡互动的热门地标。

无畏契约专区集结竞技互动点燃现场

作为《无畏契约》VCT CN官方合作伙伴，本次展会，傲风与无畏契约进行了线下深度联动，不仅在展台内设立了主题专区，还在舞台区域举办了1V1 SOlO对抗赛，将职业赛场的竞技氛围延续至线下。同时，盖可、暮蝶、贤者、捷风、尚勃勒等官方COSER轮番登场，定期上台走秀，角色造型高度还原，举手投足间吸引众多瓦友驻足观赏。

舞台区域战火不息，1V1对抗赛不间断上演，超过400名玩家轮番上场，无论胜负都赢得台下阵阵欢呼，观战区气氛持续高涨。与此同时，极限拆包挑战、瓦友接头站等特色玩法全天候开放，显眼包等互动福利穿插其中，吸引超过8000名瓦友线下碰头，成为展区内最具人气的集结地之一。

"大红" 好运继续三角洲行动展区寻宝不停

作为《三角洲行动》烽火职业联赛和烽火杯赛事合作伙伴，傲风将游戏标志性的“大红”元素搬进现实，中央巨型大红墙前，玩家纷纷与“非洲之心”合影留念。一旁的大红拉霸机前排起长队，玩家紧盯滚动的转轮，期待摇出自己心仪的“大红”图案。

与此同时，《三角洲行动》主题COSER现场巡游互动——霸气典狱长与麦晓雯轮番亮相，与玩家近距离互动，让“鼠鼠玩家”仿佛置身游戏战场，沉浸式体验线下寻宝的独特乐趣。

吉伊卡哇治愈登场跨界融合次元热爱

本届展会，傲风将四款吉伊卡哇电竞椅——吉伊卡哇、哈奇喵、乌萨奇、飞鼠悉数带至现场，可爱角色设计与专业人体工学支撑相结合，为电竞空间注入治愈气息。乌萨奇喊到大赛、“三小只”专属布景吸引了大量 "吉伊卡哇家长" 前来打卡。玩家在体验傲风座椅舒适度的同时，也定格下了属于CJ的治愈瞬间。电竞椅不只是久坐的工具，也可以是读懂玩家情绪的陪伴者。

人气嘉宾齐聚多元阵容点亮舞台

展会期间，多位人气COSER齐聚傲风展台：韩国知名COSER leedo登场亮相，坐在傲风M6 Max电竞椅上与粉丝同台竞技，引得台下阵阵欢呼。赛后，leedo亲身体验了傲风M6 Max的AI智能追腰系统、一键零重力模式及空调、按摩、加热、拉伸等功能。leedo表示，在中国能够体验到如此智能化、集成化的电竞椅产品，是一次意料之外的收获。

乔乔乔大王化身《无畏契约》角色霓虹，身着未来感战服亮相表演赛，细腻操作引来掌声不断;糖醋小排骨以《穿越火线》中云悠悠的经典造型登场，飒爽英姿还原度极高;晚棠棠棠棠则化身为《王者荣耀》的孙尚香，甜酷风格吸引众多玩家驻足合影。多元化的嘉宾阵容，为不同游戏圈层的玩家都带来了惊喜。

硬核实力出圈合作伙伴遍布全场

除了自有展台，傲风电竞椅的身影还出现在IQOO、HKC、TTC、京东游戏等多家合作品牌的展区，为现场体验提供座椅支持。从硬件品牌到游戏厂商，越来越多的合作伙伴选择傲风作为现场体验设备。

从LPL、VCT CN、IEM、KPL，到三角洲行动烽火职业联赛与烽火杯，傲风长期为多项顶级电竞赛事提供专业装备支持。今年，傲风迎来第十次奔赴ChinaJoy的里程碑时刻，也希望借此机会把专业级电竞椅带给更多玩家，为每一位用户营造沉浸式的舒适体验。

责任编辑 : 蔡一鸣

冠捷科技与TCL华星双冠合璧，共筑电竞新生态！

关芳 — Wed, 05 Aug 2026 05:30:09 GMT

2026年7月31日，第二十三届中国国际数码互动娱乐展览会（ChinaJoy）在上海新国际博览中心盛大启幕。冠捷科技旗下专业电竞品牌爱攻AGON作为TCL华星的核心战略合作伙伴，携多款电竞显示器亮相 “与AI同屏”为主题的TCL华星展区，为现场玩家带来更加流畅、清晰、沉浸的电竞视觉体验。

双冠合璧，从产业链源头重塑电竞体验

展会首日，TCL华星展区主舞台举行隆重的开馆仪式，冠捷科技资深副总裁ODM BG Head 陈优珠，冠捷科技副总裁OBM显示器BU全球总经理阎立东作为嘉宾受邀出席，与产业链伙伴代表共同完成启动仪式。这次同台亮相，正是双方稳固深耕、持续深化战略合作的生动缩影。

冠捷科技资深副总裁ODM BGHead 陈优珠(右五)，冠捷科技副总裁OBM显示器BU全球总经理阎立东(左五)

受邀出席TCL华星“与AI同屏”展区开馆仪式

多年来，TCL华星与冠捷科技在电竞显示领域的合作，始终将玩家的真实需求放在核心位置，这一理念贯穿到产品研发、技术选型、市场布局的全过程，只为给玩家带来更优质的游戏体验。

作为全球领先的显示面板厂商，TCL华星长期深耕电竞显示领域，连续多年拿下全球电竞MNT显示面板市占率第一；而冠捷科技旗下自有品牌AOC和AGON连续7年蝉联全球电竞显示器销量冠军，依托AOC、AGON爱攻等多个核心品牌，持续在电竞显示市场完成深度布局。双方战略方向高度契合，让上游核心技术研发与下游终端产品应用之间，形成了更紧密、更高效的联动。

这场行业内的“双冠合璧”，正在打通从核心技术研发、产品方案设计、整机专属调校，再到打通赛事与玩家应用场景的完整闭环，推动整个电竞显示行业从过去的“参数内卷”，全面转向以实际游玩体验为核心的“体验竞争”，共同引领电竞显示行业向着高质量发展的全新阶段迈进。

硬核新品集结，打造极致电竞沉浸体验

双方多年战略合作的技术积累，最终均转化为面向不同玩家群体的产品。此次ChinaJoy现场， 2026穿越火线职业联赛赛事指定显示器爱攻AGON 6代Pro AG256FK、爱攻AGON 御天Pro双模千帧电竞显示器AGP277QK与三模新品电竞显示器CQ32G4Z亮相TCL华星展区，凭借极致的电竞性能与前沿的面板技术，吸引众多玩家驻足体验。TCL 华星“屏宇宙使者”汪东城亲临爱攻AGON爱攻x TCL华星体验区，与现场玩家同屏互动，共同感受高性能电竞显示器带来的沉浸体验。

汪东城莅临爱攻AGON x TCL华星体验区

其中，爱攻AGON 6代Pro AG256FK作为2026穿越火线职业赛事官方指定显示器，搭载了TCL华星自研HFS Shoot定制电竞面板，拥有420Hz超高刷新率、0.3ms MPRT的疾速响应时间，实现了透光率15%的显著提升。另外，爱攻AGON针对《穿越火线》对战场景深度优化，强化动态画面呈现、暗部细节识别，降低操作延迟，叠加多项赛事辅助功能。对于职业选手而言，这些技术最终都会体现在比赛中的每一次操作。无论是近距离突破时的快速跟枪，还是远距离狙击时的精准判断，它都能帮助选手更快地捕捉画面变化，让视觉反馈与操作之间，保持近乎零延迟的同步。

CFPL2026赛事官方合作显示器AG256FK

爱攻AGON 御天Pro 双模千帧电竞显示器AGP277QK,搭载TCL华星HFS Shoot专用面板，通过双模设计满足不同竞技需求。2K 540Hz模式能够满足资深玩家对于赛事级电竞体验的追求；而720P 1000Hz模式，则进一步满足了极限玩家对于超高刷新率和极致流畅度的探索。同时，结合针对FPS游戏场景进行的专项调校，以及专业色准表现，它也能够在高速移动、快速交火等竞技环境中，为玩家提供更加稳定精准的视觉体验。

爱攻AGON 御天Pro 双模千帧电竞显示器AGP277QK

而另一款三模曲面电竞显示器CQ32G4Z，则采用了TCL华星的HVA Fast技术，同时支持三种显示模式。QHD 240Hz模式更加适合3A游戏以及主机娱乐，能够带来更强沉浸感；FHD 360Hz模式能够流畅应对主流竞技网游；而原生500Hz超高刷新率模式，则针对FPS玩家打造，在跑位、甩枪、快速交火等场景中，进一步减少画面卡顿与撕裂，从而帮助玩家更稳定地发挥竞技水平。

从2026CFPL赛事用机、到千帧双模、再到一键三模，从单一性能突破到多场景体验探索，这些产品变化背后体现的，也正是冠捷科技旗下专业电竞品牌爱攻AGON的发展方向。

AI赋能新赛道，解锁电竞显示的更多打开方式

未来，电竞显示的发展方向将更加丰富。双方将继续围绕不同玩家需求，推出更加多样化的电竞显示产品；同时依托CFPL等顶级赛事合作机会，以游戏IP和电竞内容为连接，让更多玩家体验到与职业赛事相同的电竞显示体验。同时，双方正探索AI Monitor这一显示行业新赛道，爱攻AGON也将在十周年基础上布局AI电竞显示，以更智能、轻量化、适配竞技场景的方案升级玩家体验，最终让电竞显示器真正成为连接技术、内容与玩家体验的核心入口。

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AI游戏的未来正在浮出水面

刘亚恒 — Wed, 05 Aug 2026 05:27:31 GMT

AI究竟为游戏带来了什么样的改变？

在AI技术迭代速度一日千里、越发作为一个烫门概念在游戏行业中被频频提及的当下，这个问题始终困扰着包括我在内的许多人。

不少人会给出这样的答案：是更加高效的代码开发效率，是更加简化的游戏资产生成链路，是“一个人也能做游戏”的AI制作平台......这些确实是AI切实给这个行业带来的变化，但大多集中在游戏的生产制作层面，平日讨论得也比较多了。除此之外，游戏日报更在意另一个方向：以AI构筑核心玩法的AI原生游戏，如今走到了哪一步？

在本届中国国际数码互动娱乐展览会（ChinaJoy）上，游戏日报与多位AI原生游戏从业者展开了深度交流，并实地试玩了多款AI游戏作品，借此，对于这一问题，我们逐渐找到了一个初步的答案。

走在变革的前沿

在由游戏日报主持的全球游戏产业大会上午场——“AI游戏未来的样子”圆桌论坛中，BBX Ventures大爆炸资本合伙人杨文峰、BITKRAFT Ventures合伙人黄俊杰、LinearGame创始人兼CEO Heath Xiao、北京爱诗科技有限公司PixVerse互动娱乐负责人李秋实、《405游局》主理人筱宁便围绕AI原生游戏各个维度展开讨论，分享了自己的观点。

在展开讨论之前，先要解决一个最根本的疑问：AI原生游戏到底是什么？简单说，AI原生游戏并不是“用AI做一个游戏”那么简单，其核心是让AI嵌入核心玩法，一旦剥离 AI，游戏独有的体验便无法成立。

Heath Xiao认为，目前AI原生游戏仍处在比较早期的阶段。玩法、美术、叙事构成了游戏体验的三大支柱，而AI均有介入生产的潜力。

美术是最先实现突破的一环，从2D原画、高精度3D模型，再到世界模型与视频模型带来的剧情交互，AI已经逐步渗透进了美术资产的整个生产流程。

其次是玩法。如今，行业已能看到一些模型可以在网页端生成简易有趣的玩法，但由于现代游戏工业体系十分复杂，无论是数值体系还是关卡系统的搭建，AI暂时还难以独立完成，尚处在中前期的阶段，所以现在的情况大概还类似于4399或小游戏时代。

最后是叙事。无论是《死亡搁浅》还是各类3A大作，玩家通关后久久回味的往往是故事本身。但叙事恰恰是AI的短板，写短篇文本尚可，想要驾驭长线完整的剧本依旧比较困难。

由此来看，AI原生游戏仍在渐进式切入行业，很难突然诞生某种颠覆性的全新品类，更多是在现有框架之上衍生出新玩法、新内容。只有当玩家真切感受到“缺少AI，这款游戏便失去了灵魂”时，成熟的AI原生游戏才算真正到来。

而第二个议题，则直接切入了行业最普遍的焦虑：AI能自主设计游戏吗？人与AI如何分工？对此，筱宁提出了鲜明的观点：游戏和其他娱乐内容最大的区别，便在于它要求玩家主动付出努力。而玩家如若投入了时间精力，便自然会期待对等的回馈，这是玩家持续游玩某款游戏的关键。所以，清晰的目标感，是游戏设计不可或缺的一环。

筱宁借助“吃鸡”玩法举了一个通俗易懂的例子：如果没有“毒圈”机制，玩家们只是单纯在地图中漫无目的地游荡，这件事本身很难产生乐趣。但一旦有了毒圈，紧迫感和目标感就出现了，因为人需要感受到摩擦和痛苦，在破解难关的那一刻才能获得真正的快乐。所以，AI 固然可以批量产出素材，但类似 “毒圈” 这类底层规则依然需要精密的人工设计，体验成立的根基无法交给AI完成，创作者依然不可或缺。

她进一步指出，未来AI游戏开发应该将预生成与实生成结合为一体，绝对的自由只会让玩家迷失，玩家需要主线、规则进行引导，才能持续感受到游戏的乐趣。因此，即便AI游戏的玩法发展到终极形态，依旧离不开创作者借助工具提前制作并固化的内容，以及预先搭建的基础框架。AI游戏想要落地，必然要经过这套混合模式的磨合，玩家才能真正享受实时生成带来的新鲜感。

照此看来，既然无法完全替代人工，AI工具的高速迭代又具体给创作带来了怎样的变化、OC（单人创作）时代是否已然到来呢？

对于这一问题，嘉宾们普遍认为，单人独立创作的浪潮其实已经开启了。就拿最近的一次Steam新品节举例，本届新品节上线新作达到了惊人的8000余款，在上届基础上翻了近4倍，尽管不全是AI赋能项目，但趋势已然十分清晰：AI对游戏生产力的冲击已开始显现。

另一个佐证是Game Jam（游戏创作节）的变化。过去组队是最让人头疼的事儿，程序、美术最受欢迎，而策划则相对边缘。但今年的Game Jam则截然不同，如今，程序、美术工作能够由AI代劳，但玩法构思、游戏设计这类创意工作依旧只能依靠人脑。所以，越来越多的单人创作者开始涌现，不少跨行业爱好者也纷纷入局，AI成为他们实现创意的手和脚。

而创业公司则对此体会更深。从前开发 SLG、互动影游往往需要数十人乃至上百人的团队，但现在1至2名全职员工带着几名实习生就能完成数小时流程的互动影游——这在过去简直不可想象。

不过，单人创作依旧存在不少阻碍。李秋实表示，有一个乙女游戏团队曾提出想要实现细腻丰富的角色表情，但现有模型很难理解这种感性的需求。即便使用参考图、关键帧进行引导，但“味道”却始终不对，分辨什么是“优质表演”依旧涉及到专业的判断能力。所以，想要让AI充分理解人类细微的情绪表达，还有很长的路要走。

基于这一点，讨论中又进一步抛出了一个新问题：怎么看待工具迭代带来的 “创作平权”，这是否意味着任何人都能借助AI产出有意思的东西？

李秋实讲到，实际上，工具迭代带来的创作平权早已发生。以前摄影必须使用专业设备，但现在一部手机就能完成；影视制作曾经被大厂垄断，而短视频时代人人都能产出作品。

不过，就像短视频并没有取代院线电影，优质长片依旧拥有稳定受众，AI所带来的，更多是工具门槛的降低，而非创作能力的均等，优秀的创意与叙事永远是稀缺资源，甚至，AI反而可能会加剧马太效应：成熟创作者的效率大幅提升、变得更加强大，而普通创作者的内容则更容易被海量作品淹没。所以，准确来说，创作平权是一种权利，而非一种结果。

以互动影游赛道为例，《绍宋》算得上后半年备受期待的古装互动影游作品，但做出这样一款产品，需要大量实景拍摄、战棋玩法开发和编辑器搭建，工作量极为繁重，普通团队很难复刻这一套生产流程。

但是，普通人创作依然具有独特的价值，历史上的不少爆款玩法恰恰都源自于UGC圈层：《Dota》衍生自玩家自制地图，《隐形守护者》《盛世天下》最早也诞生于橙光这类UGC平台。如果普通人失去创作渠道，行业也会缺少创意源头。

黄俊杰的观点也提到，未来市场竞争只会越发激烈，但玩家注意力始终有限。当生产门槛降低后，能否抓住玩法的细分需求、产出新颖的创意，才是产品突围的关键。归根结底，稀少的才是珍贵的。

最后，对于“AI游戏会先在短视频快节奏赛道还是沉浸式深度体验赛道发力”这一问题，嘉宾们也给出了自己的见解。

一种观点认为，虽然两类方向都有团队在进行探索，但若从当下行业现状来看，沉浸式赛道的推进速度会更快一些。这是因为现阶段AI主要以大语言模型为核心，而语言交互本身就具备高度的沉浸属性——想想你在游戏中什么时候愿意打字甚至开口说话？一定是在你非常热爱某个IP、沉浸在其中的时候。

但是，行业中也存在着不同观点：AI在视频生成、玩法制作上仍存在诸多短板，短时间难以追上3A大作或精品互动影游的水准，高端沉浸式产品的落地节点反而会更晚。而与之相对的，不少小众需求，比如恐怖、爽文叙事、BL向等内容，这类受众对视觉质量和整体内容的要求相对宽松，只要“爽到”就愿意留存付费，从这个角度看，从边缘需求切入的产品或许能更快跑通。

不过，出现观点分歧的情况也很正常，因为行业也正处在共识与非共识交织的阶段，很多事情只能走一步看一步。但无论如何，AI变革的时代已经到来，各行各业都在拥抱它，游戏行业必然走在这场变革的前沿，未来也会持续涌现更多探索与实践的尝试。即便侧重的方向不同，走到最后，游戏好不好玩、好不好看才是决定最终结果的根本因素。

AI游戏当下的真实图景

各位从业者的观点分享虽鞭辟入里，但更多是从宏观视角展望AI游戏的现状与未来。因此，游戏日报特意探访了由405游局与ChinaJoy联合打造的全新主题展区——创新游戏体验场，通过近距离体验多款参展AI游戏，我们得以窥见AI游戏行业当下最真实的图景。

AI对游戏体验的重塑，首先体现在交互方式的质变上，《叨叨巫师》便是一个比较典型的例子。这是一款语音驱动的即时对战游戏，玩家需要高声念出魔法卡牌上的咒语，AI语音识别系统将判定咒语的标准程度与表现力，进而决定魔法的实际威力。虽然在展会现场试玩这款游戏确实需要很多“信念感”，但那种大声喊出咒语并获得实时反馈的游戏体验确实颇具乐趣。

而《千夜之书1001》则在另一个方向进行了尝试，试图依靠AI打造一款互动感更出色、目标感更清晰的叙事游戏。这款游戏的灵感源自于《一千零一夜》，玩家将扮演一位被送至残暴国君面前的新娘，依靠讲故事的形式让国王逐渐放松警惕，而国王也会顺着故事内容实时给出回应，并生成具象化的武器道具，成为玩家打败国王的助力。

在她看来，AI游戏最大的魅力在于“创造力”：传统游戏就像是一条预设好的轨道，玩家只能选择沿着既定路径前进，而AI游戏则能激发玩家们的主观创造力，让玩家看到自己的决定如何真实地改变世界，从而极大刺激玩家的自我表达欲，这也是传统游戏相对难以实现的价值。

相较于前面两款开发已臻完整的产品，《决战?世女一之巅》相对还比较早期，但从这款产品当中，游戏日报同样看到了一种不一样的气质，将创造力推向了一种更极端的自由。这是一款主打AI交互的偶像养成游戏，故事从一条报名微博开始，玩家需要在AI实时生成的场景里规划偶像的每一次行动，和各色人物展开互动，积累粉丝与声望，向着 “成为世女一” 的目标进发。

负责人在与游戏日报交流时曾反复提起一个概念：自由。她解释道，在每一天的游戏场景中，制作组只负责提前设定好开场背景，而后续剧情的走向则并不存在标准答案，完全交由玩家自主选择，再由AI承接并继续推演后续剧情。

她拿“跑团”游戏举了一个贴切的例子：“在跑团游戏里，主持往往会限制玩家的行动，因为剧本里没有的东西主持没法往下编。而在AI游戏里，AI就是一位‘超级主持’，无论玩家找什么茬，它都能接下去。”

这种自由不仅体现在核心玩法层面，更渗透到了游戏方方面面的细节当中。比如游戏内煞有介事的搞了个“热搜榜”，玩家们不仅可以点进热搜，查看游戏世界当下的热点事件，还能在评论区与其他评论激情对线；此外，玩家还可以利用AI工具实打实地写一首歌拿去打榜，甚至还有可能凭此一炮而红，化身“当红炸子鸡”。

与前述产品相比，《乌托》则显得更为成熟，也更清楚自己的目标方向。

此前，《乌托》已经在TapTap上完成了第二轮测试，在未经宣发的情况下便空降新品榜前列，吸引了大量玩家的关注。纯粹用捏“OC”来概括《乌托》的玩法如今看来已不再合适，《乌托》更想要打造一个融合深度角色定制、自由家园装扮与智能剧情生成的沉浸式创造平台。

负责人告诉游戏日报，在他看来，未来两年将会是AI游戏发展的大拐点，谈论纯粹的AI原生游戏或许为时尚早，但在现有品类中将AI作为玩法核心体验来源一定是大势所趋，也是现在许多大厂正在做的事情。

这一点，具体到《乌托》这款产品上也有所体现。负责人表示，《乌托》会在过去测试的基础上，进一步解决“OC捏好后应该做什么”的问题，而这一问题的解决方式并不会完全交给AI，而需要更多依靠传统的游戏策划。“我们会去搭建一个UGC平台，让玩家利用这一平台去设置各类不同的故事，并把自己的OC放到其中，观察OC将会经历一段怎样的冒险故事。”

谈到未来，他进一步指明了《乌托》努力的方向：希望让越来越多的人、甚至是所有人，能够同。时影响并干预到同一个世界，这是他们想要做到的事情。

然而，当话题从“AI游戏能做什么”转向”AI游戏怎么做“时，四位负责人的态度都不约而同地从兴奋转为审慎，我甚至从他们的反应中感受到了一丝痛苦。他们普遍面临的第一个现实困境，便是市场层面对于AI游戏的支持度并未完全打开，还存在着比较广泛的误解。

我们时常能够听到这样一种论调：只需要一句话，AI就能按照需求生成一个游戏，所以AI游戏纯粹就是拿来敷衍人的产物。对于这种看法，《千夜之书1001》的负责人感到颇为无奈，甚至有些“抓狂”。她表示，单纯靠指令一键生成的内容，根本承载不了比较深度的可玩性。

现阶段的AI还远达不到替代开发者的水准，所有 AI 产出的代码、素材，都需要人工反复打磨、修正优化，才能够适配游戏体验。就像在《千夜之书1001》中，国王对故事的实时回应、道具生成等，这些内容主要由AI即时演算完成，但其他游戏资源几乎都是制作组古法手搓的。

《叨叨巫师》制作人则用实际开发经验进一步反驳了这一观点。“大伙普遍会觉得AI生成美术资源既高效又省事，但实际开发中，AI直接生成的画面质感和细节精度都难以达标。所以，AI往往只能先简单帮我们搭一个框架，然后再由我们进行优化的形式对这些美术资源进行调整，这种调整动辄会用掉我们几十乃至上百小时的时间。”

这也恰恰说明，当下的AI在工具层面更适合用来打草稿，而非一条能够直接产出成品的生产线。真正决定一款AI游戏最终品质与质感上限的，依旧是开发者的审美与创意。

AI 游戏的第二个现实困境，来自技术层面的不确定性。《叨叨巫师》制作人坦言，大模型的高速迭代，给中小开发团队带来了持续的返工压力。“从去年到现在，底层模型每进行一次更新迭代，游戏的适配逻辑、交互体系都需要同步调整优化。这种情况极大挤占了我们的开发时间，造成了不可逆的时间成本损耗。”

对于普通用户而言，模型迭代带来的影响可能微乎其微，但对于那些依托特定模型搭建工具流并推出产品的开发者而言，这种强制迁移事儿就比较大了，因为不同模型版本在运行策略，以及处理边界提示词的方式上都会存在差别，极易引发下游程序崩溃。同时，出于运营考量，为释放算力资源，老旧模型被淘汰是必然结果，这又导致这种被“推着走”的情况是不容拒绝的。

第三重困境，是AI游戏的商业逻辑并未达成共识，也是行业最核心的难题。《乌托》负责人讲到，传统游戏售卖的游戏内容是固定的，但AI游戏若想要带来长期且优质的游戏体验，便会进行持续的算力消耗，产生不容忽视的Token算力成本。这就意味着AI游戏必须探索全新的付费模式。

目前而言，游戏市场尚未适应这套全新的商业逻辑，行业中也没有统一的定价标准。也正因商业化路径模糊，各家团队都在谨慎试错，摸着石头过河：《千夜之书 1001》计划选择稳妥的买断制，《叨叨巫师》则尝试通过售卖游戏主题卡包来支撑长线更新，都比较传统。但若产品本身存在更大的算力消耗，上述模式便较难覆盖游戏的运营成本，则会采用卖Token的形式，这一点，在已经问世的AI互动游戏中已有先例。

但即便还存在着诸多问题，就游戏日报在展台上的观察而言，AI游戏早已突破单纯与智能体展开对话互动的形式，一方面，叙事、模拟经营、乙女等成熟品类纷纷植入了AI系统，以作为玩法体验的核心载体，另一方面，一批由AI直接“创造”玩法形态，主打高自由度战斗、探索、互动的全新玩法形式也不在少数。

同时，我们也能看到许多玩家自发来到创新游戏体验场展台，兴致勃勃试玩着各式各样的AI原生游戏，与制作人展开深度沟通。这都意味着，AI游戏已经初步具备了让人停下来的吸引力，而不只是让人看一眼的好奇心。

结语

不得不说，逛完这次CJ展后，游戏日报对AI游戏现状与前景的认识有了全新的改观。

过去，市场中打着“AI游戏”旗号的产品层出不穷，但大多只是一种噱头，或是AI对游戏制作的参与仅仅只停留在资产生产阶段，真正将AI作为玩法核心、且能玩得动的游戏寥寥无几。虽然行业中偶有一些先锋尝试，但个中暴露的各类问题，也曾让不少人对这条赛道的真实前景心存疑虑。

但是，从本届CJ的AI游戏圆桌论坛、再到AI游戏展台的实际产品体验，我们都能发现一个明显的趋势——行业对于AI原生游戏未来图景的描摹已越发清晰，在诸多方向上均已达成共识，具体的产品也已经从概念验证阶段，逐渐迈入到了落地的实践阶段，从探索“能不能做”，转向“如何做得更好”。

即便当下来看，市场认知的偏差，技术底座的动荡，商业逻辑的空白，均未找到标准的解决方式，还是三道看不到尽头的“坎”，但从另一个角度来看，这或许也意味着绝佳的入局窗口期，它不仅是大厂进行押注抉择的时机，也给到了许多中小团队试错与生存的空间，创新游戏体验场展区中涌现的众多AI游戏制作团队，便是这一蓬勃生态的直接展现。

这种生态逐渐成型的价值也远比单款产品的成败更大，因为这代表着AI游戏已不再是某几个厂牌的孤军奋战，而是一群人从各自的角度尝试撬动同一块石头，所有分散的探索终将汇聚成一条成熟路径，筛出一个被市场所接受、玩家也愿意买单的方案，让AI游戏真正作为一个被广泛接纳的新型品类在市场上扎稳脚跟。

AI游戏到底需要成为什么样？这个问题指向的道路远未走到终点，也没有人知道最终答案究竟是什么模样。但至少，我们可以确定的是，这条路上的风景已经开始值得我们为之驻足了。

责任编辑 : 刘亚恒

高能开局！英特尔大师挑战赛亮相2026 ChinaJoy

关芳 — Wed, 05 Aug 2026 02:31:08 GMT

赛事生态共创,搭建玩家进阶竞技新舞台

英特尔携手顺网科技亮相ChinaJoy 2026,二十余年来英特尔持续参与并支持电竞产业发展,通过技术平台、赛事合作与生态伙伴携手,为职业选手和大众玩家提供展示与交流的平台。本届ChinaJoy恰逢英特尔大师挑战赛十周年,英特尔与爱攻、达尔优、竞悦、铭瑄、变体精灵、傲希、雅浚、玩家国度、星超频、TCL华星、震升智造等合作伙伴共同回顾赛事十年来的发展历程,并宣布正式启动下半年赛季。

此外,英特尔中国区客户端与平台销售业务部总经理宗晔,与冠捷科技、TCL华星的相关负责人共同为《永劫无间》赛季的冠军战队颁奖,获奖战队将代表英特尔登上职业赛场的舞台。活动现场,英特尔还举办了《CS:GO》和《永劫无间》水友赛1,比赛用机均搭载酷睿Ultra 7 270K Plus处理器,展现了英特尔台式机处理器对高强度电竞赛事场景稳定、流畅的支持。

ChinaJoy期间,英特尔联合冠捷、七彩虹、异能者、技嘉、攀升、铭瑄、名龙堂、微星、协手等生态伙伴,集中展示搭载英特尔® 酷睿™ Ultra 200S Plus系列处理器的游戏台式机,以及搭配上述处理器和Z890系列主板的台式机方案。通过丰富的产品展示、热门游戏演示与现场互动,英特尔携手生态伙伴将软硬件平台创新转化为玩家可感知的流畅体验,呈现游戏台式机生态的多元活力。

硬件平台创新,释放台式机游戏全新潜力

本届ChinaJoy上,英特尔携手合作伙伴带来多款基于英特尔最新平台打造的游戏台式机,重点展示英特尔酷睿Ultra 7 270K Plus和酷睿Ultra 5 250K Plus处理器,其与第二代酷睿Ultra系列台式机处理器相比,几何平均游戏性能提升高达15%2 ,为游戏玩家带来更强的平台能力:

● 更充足的计算资源:酷睿Ultra 7 270K Plus配备24核(8P+16E),酷睿Ultra 5 250K Plus配备18核(6P+12E),为游戏、多任务处理和内容创作提供强劲支持。

● 更敏捷的平台响应:晶粒间频率最高提升900 MHz,带来更强多线程性能表现,加快处理器与内存控制器之间的数据传输,帮助降低系统延迟并改善游戏表现。

● 更灵活的扩展能力:支持DDR5-7200 MT/s内存、4-Rank CUDIMM等内存技术,为高带宽、大容量内存配置提供更多选择。

全新酷睿Ultra 200S Plus台式机处理器兼容当前市面在售的800系列芯片组主板,依托面向新一代桌面体验的架构优化,该产品组合可为游戏、内容创作和多任务处理等场景提供均衡的平台支持。其中,英特尔酷睿Ultra 7 270K Plus处理器成为《三角洲行动》2026烽火职业联赛比赛用机处理器及烽火世界杯的指定处理器,并获得头部主播林树的推荐,以稳定、流畅的平台表现支持竞技比赛和玩家日常游戏体验。

软件体验优化,打造流畅游戏体验组合拳

除硬件平台外,英特尔还展示了从底层性能优化到AI智能交互的软件创新,进一步推动软硬件协同。本届ChinaJoy上,英特尔联合新智慧心正式发布AI游戏助手,围绕游戏画面理解、策略提示和智能辅助等场景,为玩家提供更及时、更智能的游戏辅助体验。现场,《CS:GO》职业战队Morningstar与AI游戏助手合作伙伴新智慧心举行合作签约仪式,进一步探索AI在游戏战队训练等场景中的应用。三方宣布,围绕基于英特尔酷睿Ultra台式机处理器的AI游戏助手展开合作,展示AI在游戏画面理解、策略提示和智能辅助等场景中的应用潜力。通过硬件平台演进、软件体验升级与赛事生态共创,英特尔持续携手合作伙伴,为玩家带来流畅、智能的游戏体验。

今年三月,英特尔推出了革新性英特尔二进制优化技术(IBOT)。作为一项面向x86平台的性能优化技术,IBOT技术融合了英特尔在工具链、编译器和代码优化领域的长期积累,可在不改变应用原有功能与运行逻辑的前提下,优化特定应用的二进制指令执行效率,进一步释放处理器平台潜力。

目前,英特尔酷睿Ultra 200S Plus和酷睿Ultra 200HX Plus系列处理器已支持IBOT。用户可通过英特尔平台性能套件安装程序(IPPP)一站式安装英特尔动态调优技术、英特尔应用优化(APO)及相关软件组件,并在APO高级模式中按需启用IBOT。3

从硬件创新、软件优化到生态共创,英特尔持续携手合作伙伴,将技术能力融入游戏体验的不同环节。本届ChinaJoy,英特尔进一步展现了在游戏领域的长期投入,并将通过持续演进的平台能力、更加丰富的软件工具和开放的生态合作,与合作伙伴、开发者、职业选手及广大玩家共同拓展游戏与电竞体验的更多可能。

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对话《和平精英》UGC：激励再加码，让生态走向“百花齐放”

游戏日报 — Wed, 05 Aug 2026 02:11:19 GMT

5800万DAU、累计游玩次数700亿，相关话题播放达百亿级；半年分了2亿，头部团队1个月赚2000万，80%新团队获得了新手签约金......在7月底《和平精英》绿洲启元开发者生态大会的现场，一连串看上去就很“诱人”的数字被接连放了出来。

这很符合近两年绿洲启元带给行业的认知：一个飞速发展、稳居顶流、有很大机会的UGC平台。然而，并不是所有人都足够了解它的全貌，许多团队眼馋又不敢轻易入局。

担忧非常具体。在生态大会的现场，游戏日报遇到了不止一位做UGC工作室的朋友，聊下来大家的关注点基本一致：绿洲启元这个盘子看起来有的是用户，但“我擅长的”能不能做得了？官方分成确实很大方，但有多少是被最头部的玩法拿走了，留给我的还有多少?

问题在大会上初步得到了回答，比如此次最重磅的一个新政策“光谱计划”就在主动调整平台内容供给结构，以单款最高额外获得100万元奖励的激励，扶持“内容优质、玩家喜爱、平台稀缺的非切片玩法”，给更多想要入局、敢于创新的开发团队“生存与生长机会”。

不过，由于大会要覆盖的内容很多，现场更多是对生态最新进展做一次系统铺陈，至于这些动作背后的底层逻辑，还值得再往下聊一层。这也是能影响大家决定要不要放下心来闯一闯的关键。为此，游戏日报找到了《和平精英》策划总监黄鑫龙、《和平精英》运营副总监昂蕴红，一起聊了聊他们对绿洲启元战略规划的幕后思考与长远布局。

该去拥抱UGC生态的“百花齐放”了

先从最直观的“光谱计划”聊起，从外部视角来看，已经做出顶流生态与代表案例的绿洲启元似乎不需要这样的加码，也能稳定吸引更多工作室进这个圈子，但该计划并非临时拍脑袋蒙出来试试咸淡的“草案”，而是扎实积累的“水到渠成”。

黄鑫龙告诉游戏日报，最底层源头是绿洲启元在《和平精英》的生态价值已然发生变化，最开始，它主要用于去丰富满足玩家持续增长爆发的多元内容诉求，聚焦于留存，但到当下，在前者已实现的基础上，绿洲启元开始承担起了增长的部分责任。

“过去一些未触达的用户，开始因为绿洲启元进入《和平精英》了”。不难理解，一款长青产品运营的核心命题之一就是“增长”，因此当绿洲启元在一两个品类赛道里做出代表作，跑通了增长的逻辑验证后，《和平精英》团队有足够的动力与决心去打开更多品类潜在机会。

这种潜在机会是确确实实存在的。

昂蕴红向游戏日报讲起了他们的观察，现阶段可能有些非常高流量的玩法，成为爆款后导致大家偏趋同化去做，但以“吃丹修仙”为例，爆发前大家也没想到它是能够跑起来的玩法方向，这其实说明，《和平精英》里有很多没接触过类似玩法的用户，他们也能享受那种乐趣。

“这是信息茧房带来的结果”，黄鑫龙补充道，受少数头部顶级旗舰产品的影响，很多玩法是新一代用户没见过的，“比如你和05后说魔兽争霸/魔兽世界，它不是不好玩，也不是不符合玩家偏好，只不过大量社交关系链遮掩了他们接触和深入体验这类玩法的路径。”

如果是接触/研究过目前绿洲启元爆款玩法“吃丹修仙”的人，就很容易理解两人的观点，拿我自己最初的体验举例，“吃丹修仙”就是极传统的修仙题材、传奇游戏框架，融合了一些社交带新和比拼的元素，有一定阅历的玩家不会觉得多“新奇”，偏偏它赚足了流量与付费。

所以，这些过去几十年已经在中国游戏市场被反复验证过的内容，是真实符合现代用户需求的，缺的只是“被看见”，而恰恰绿洲启元就有“让优秀内容在当下被看见”的能力。

有以上判断，绿洲启元下一步的目标就明确定位在了“让生态走向百花齐放”。

光谱计划即为此诞生，拿更多真金白银为“创新爆款可能性”引路，让扎根绿洲启元平台的UGC团队敢去做些“不一样的玩法”。这项新政策不再继续奖励已经跑通的高流水玩法，转投向稀缺品类和创新内容，进而在“已能保证成熟开发者利益”之外，拓宽创新内容攀升之路。

更重要的是它并非孤立的，有“活跃激励金”“商业化分成”分别从流量与流水方向给好内容提供收入，还有新团队首款签约金、赛事奖金分别从“无痛入门”“定向鼓励”的路径支持开发者大胆入局去做好内容，光谱计划则进一步用来“针对性补强”。

总之，“老团队”的上限和“新团队”的机会都在提高。对应效果也很直观，看到绿洲启元体系层次分明的政策组合，有个此前还担心“来晚了、没位置”的朋友跟我说“看着有搞头”。

“我们比开发者还担心他们赚不到钱”

想带着大家一起往下个阶段走，实现平台与开发者的共赢，激励引导重要，却不能解决所有问题，因为一旦开始真正落地，遇到的卡点往往是方方面面、既多又复杂的。不过黄鑫龙觉得这恰恰是绿洲启元吸引开发者的另一个关键点：市面上最能找到官方人员的UGC平台。

这并非关起门来私下吹牛的自我标榜，黄鑫龙站在生态大会的讲台上，面对下面一众实打实做UGC生意、随时可能去验证的听众，都大大方方地强调了这句话。

平台对开发者的重视是从上到下的。这种思维决定了绿洲启元团队在落地一件事情时，切身站到开发者视角，全维度地考虑他们怎么能跟得上并在绿洲启元做出成绩。拿这次推出新政策引导走向“百花齐放”来说，黄鑫龙称“这个时间点能做了”的前提，是在更早前已经把对应的基建给搭起来了。

连打造长期可复用厂牌影响力的维度都在帮开发者安排

“我和蕴红每一周讨论绿洲启元该做什么了的时候，都会想得足够全面、具体，比如编辑器能不能做出来、开发的成本会不会太高、让开发者做3C调整是否会感觉压力太大等等。”

黄鑫龙认为“拔苗助长”没意义，如果打算做一件事，开发者还要跟随着“绕好几圈”，明显是事倍功半的。所以，如今绿洲启元的政策、宣发能力、甚至是团队规模与结构都在进行调整，让自己进化成能够支撑开发者去舒适地做创新、做长线的模样。

简单展开来说说现有成果：

在技术工具层面，2026年绿洲启元升级了涵盖技能、物品、实体、UI编辑器在内的大量工具，支撑开发者探索更有深度的内容。而且26-27年规划中还能看到如静态烘焙等服务于画面表现的技术，好友关系等服务于社交的系统迭代，这些都能有效拉升作品生命力。

还有AI，在经历过之前的灰度测试后，很快就会全面接入，目前已可支持动作、角色、图片与地形生成，还有音效与特效生成在研中。

黄鑫龙告诉游戏日报，绿洲启元做AI不是用来“秀肌肉”的，它是正儿八经站在游戏从业者和开发者的角度，去做出一套确定性高且必需的工具。“构想的核心思路是，某个板块开发者需要什么，它就能无限接近帮大家做出来，所以我觉得它会非常有效。”

他举了自己的例子解释AI工具的价值，说头几年做策划时有个惯性思维是“担忧设计的东西能不能做出来”，这会不自觉地约束想象空间，最终在衡量中“磨掉”创意。AI的价值就是可以低成本快速验证，让大家敢去想以前不敢想的东西，不被“门槛”挡住。

在传播流量上，基于一整套全年无间断的宣发节点规划，绿洲启元外部声量已经实现了爆发式增长，生态大会上透露出，2025年绿洲启元内容量同比增长了29倍。

这最能回答爆款玩法相互争夺会不会上演“零和博弈”的问题，黄鑫龙觉得至少当下完全不需要担心这点，“很简单的道理，水管更粗了，自然能容纳得下更多产品同时跑起来。”昂蕴红也表示，在流量分配的迭代优化上，团队投入了足够多的关注和资源。

总而言之，绿洲启元做的是“全套精装”，让开发者能放心“拎包入住”。至于最终想要营造出的开发环境，他们给的答案是“让不同阶段的开发者找到对应能做的事，并且赚到那个阶段能赚到的钱。”

值得一提的是，黄鑫龙还提到了个他觉得很感动的现象，“有时候的调整可能会让开发者当月少一两万，但是整个盘子扩大100万，开发者对此很包容，感受得到大家都在希望把蛋糕做起来”、“你真正操心大家的发展，大家也会反过来关注平台的成长”。

这种信任关系，也是同行的关键支点。

让绿洲，成长为“启元”

聊完了当下，考虑到开发者投入更希望能“长久”，我向两人问起了绿洲启元未来的空间有多大，黄鑫龙给出的“野望”让我很是震惊，他认为这个平台有可能会诞生出不亚于战术竞技和搜打撤的顶级新玩法。

黄鑫龙表示，这是已经被验证过的。如Arma2模组工坊与BR、War3编辑器与MOBA、Dota游廊与自走棋，往前翻行业历史，许多长青项目的源头都来自UGC社区，后来进化出了独立的赛道与品类，且成就多个梯队产品并存。

“如果未来能有一个10年长青的品类，它的原型是从绿洲启元里生长出来的，我觉得会是一件很有滋味的事情，我们最开始也是奔着这个目标去的。”

黄鑫龙还有一个判断，即“玩法，官方是做不完的”。黄鑫龙称目前绿洲启元打破的固有思维是不再把射击作为一个固死的品类，而是将其视为一种战斗方式，这样它就可以包容SLG、RPG等各种元素，实现更大范围的用户覆盖。等再后面的阶段，绿洲启元可能会去改变战斗方式、操作习惯、视角，进而覆盖全方位的用户。

这就是为什么要把绿洲启元作为平台来做，未来它有可能覆盖《和平精英》都扩展不到的玩家，比如那批至今都玩不了3D游戏的用户。

事实上绿洲启元已经开始跑起来这样的尝试了，如今2.5D俯视角已发布，支持做对应内容的开发，大会上官方还透露了正在研发横版视角。届时，横版动作、平台跳跃冒险等这类理论上不会在《和平精英》里出现的游戏体验，都可能在绿洲启元中诞生。

需要注意的是，畅想的未来或许并不遥远。

游戏日报注意到，如今绿洲工坊的宣推方式已经在向独游靠拢，充分适配一个好创意/好玩法，从被看到到逐步爆发的传播积累。同时，有如虎牙这样既具备更专业、规模化开发团队，又具备场外自我发行能力的厂商进到绿洲启元的圈子里，更科学地挖生态与扩声量。

结语：

我不是第一次与《和平精英》团队聊绿洲启元，2024年在重庆举办线下开发者活动时，这个平台才刚刚开始做商业化灰度测试，彼时我期待看到绿洲启元走向更成熟的阶段，却无法想象才间隔2年时间，它就拿出了整个行业瞩目的成果，甚至领跑国内UGC新风向。

而今，《和平精英》再谈未来，目标更宏大了，我反而没有了之前对“行不行”的怀疑，觉得他们肯定能做得到，愿意持续投资源、务实的做事方式、以及对“要做成”的坚定信念，都是支点。正如昂蕴红的评价，“绿洲启元还在快速成长，未来无限可能”。

聊天的最后，我问黄鑫龙你们现在有信心说绿洲启元是国内最好的UGC平台吗？他没有丝毫犹豫，笑着告诉我，“那是当然！”

责任编辑 : 鸡腿

ChinaJoy的“结构级新变化”正在发生

游戏日报 — Wed, 05 Aug 2026 02:10:29 GMT

43.89万人次参观；专业观众达44245人次，其中21%是老外（大概9300人）；汇聚了全球35个国家/地区超900家展商......以上是汉威在2026 ChinaJoy结束后放出的官方数据，这些数字的后面，基本都带着一句“创新高”。

数据增长能直观呈现ChinaJoy关注度的拉升，不过这还只是表面，如果走进该场景，你会发现量级之外ChinaJoy正在经历的变化更加深刻。

今年游戏日报主持了CDEC全球游戏产业大会、在BTOB展区摆了展台、还有多位编辑参加场内场外活动，进行全方位报道。而当我们坐下来一起吃饭，大家都提到“有点不认识ChinaJoy了”，比如全球游戏产业大会接近结束还坐满了人，BTOB展馆首日人流量看上去暴增了30%，还有我们稿件中谈过的真有人冲着玩游戏来ChinaJoy了......

这些现象都是2026 ChinaJoy巨大变化的缩影。

当我们用更整体的视角来看ChinaJoy，会发现这个走到第23届的国际性游戏展会，作为中国游戏行业与玩家、与全球交流的重要窗口，生态结构正在发生巨变。

BTOC：新展商、新游客与新链接

今年N馆的标签特点是“印象刷新”。

先说展商，首先是冒出了一批“新头部”。比如巨人网络日活已达千万级带爆了微恐题材的《超自然行动组》、金山世游半年注册破4000万的派对手游《鹅鸭杀》，还有麟贝互娱重新定义了女性向市场潜力的《我的花园世界》，这些都是近两年闯出来的黑马大爆款。

还有在华为鸿蒙展台“出席”的《夜幕之下》，两个月前刚上线，在女性向赛道闯出了一席之地，不算定位略模糊的《我的花园世界》，应该是今年ChinaJoy上唯一的女性向游戏展位。

对比往届，ChinaJoy虽然也偶有顶流新品出现，但少见如此扎堆的情形。今年，这些展台吸引了不亚于最头部大厂展台的人潮，让我们感知到了行业发展变化的鲜活感。

而且“头部”不止国内游戏产品，比如俄罗斯开发商BSG，他们第一次在中国落地线下《逃离塔科夫》的官方活动，场景就选择在了ChinaJoy，现场尼基塔和游戏日报编辑交流时坦言是想做些运营宣发——这不难理解，毕竟搜打撤在中国市场的“爆”已摆在纸面。

其次，游戏日报注意到展商的运营方式也呈现出了鲜明的“新画风”，往届展台基本是流量裹挟，产品被边缘化，但今年ChinaJoy很多厂商都给游戏留出了更大展示空间。

以朝夕光年为例，经历了诸多挑战的他们2025年才刚回到ChinaJoy，今年又来参展了。观察两年的展台设计（点此可查看游戏日报2025年报道），虽然今年依旧重视主舞台活动吸引流量，但多款产品都有了自己主题展示区，可以试玩，部分产品甚至双大屏展示。

还有梧桐宇舟，这个厂牌看似没见过，其实背后是360集团。今年他们签了个类CS的海外手游《对峙2》，前段时间已拿到版号，也把首次大型宣发放在了ChinaJoy，展台前留了一大片区域给游客席地而坐看中外对抗赛。据说是因为关注度不错，360老板周鸿祎都在第二天进了ChinaJoy展馆，现身给这款产品“站台”。

甚至腾讯也变了。与传统印象对比，今年ChinaJoy腾讯的场子可以说“简略”了太多，但它的一些创新探索被展示出来了，比如AI生成游戏工具代号Craft、助力了申遗的数字景德镇，以及融合了AI Agent做玩法、硬控了游戏日报编辑半小时的《猫仙札》。如果还是以前的搭建思路，即便这些内容“被带上”，大概率也会被腾讯其他顶流IP掩盖至无人问津。

此外还有些老面孔。比如暴雪游戏，这两年才重新回到国内，在ChinaJoy上有不俗的关注度，有位游戏日报的编辑说是他感受到最堵的区域；再比如蜗牛游戏，从W馆搬出来进了N馆，舞台视觉主打有辨识度的九阴，ChinaJoy期间还接连放出了九阴IP两款新作的新PV，据悉，变动的原因是石海觉得蜗牛游戏到了重新回到玩家视野的节点了。

变化是牵一发而动全身的，不止展商不一样了，来ChinaJoy的游客也在改变追求。比如好游快爆的展台上一个年轻人站在那里许久，手里玩着抢先体验的腾讯新品《追逐卡蕾多》，当我们好奇地走过去问“这是在做什么兑换任务吗？”，对方给出的回答是，“就只是想玩玩。”

这一幕其实很稀奇。往届，ChinaJoy在游客视角中更偏向于Coser/ShowGirl拍照、展台打卡领周边，逛的存在感远大于玩，但今年不少游客“慢了下来”，开始为体验游戏驻足。对应的，我们可以看到N馆处处在因此展现新生态。

比如浩汤科技的《抵抗者》，首次线下试玩选在了ChinaJoy，这款抗日题材的单机产品在圈子里算得上小有名气，但还远到不了那种已火至一批玩家追着跑的水平，然而开馆后接连3天，游戏日报看到的都是不亚于已炒起来热度的大单机在其他展会上的热度。

大概也是意外它在ChinaJoy上取得的关注度，游戏日报去现场试玩时，还遇上了“过来打探我们对该产品看法”的其他游戏发行商。

还有N1馆ChinaJoyExpress（汉威官方设立的独立游戏集中区），单产品最多只容得下摆放一台电脑的区域，却堆满了来试玩的游客......在此逗留了接近1小时的游戏日报编辑称，印象中2025年ChinaJoyExpress人流量不足此次一半。更重要的是，今年来这里的游客大多数只盯着屏幕猛干，肉眼可见是“真来玩游戏”的，而非找开发者交流。

由此，我们可以提炼出整个ChinaJoy N馆氛围变化的底层逻辑：曾经那些雷打不动顶流产品“退场”留出的注意力空缺，被新游戏、“新品牌”、新探索以及新回归者给瓜分填补了。当游客目的不再聚焦，开始放宽视野寻觅“值得去的展台”。

最后简单谈谈往年一直容易被忽视的E馆，也正在悄然出现生态变化。

因为普通观众票要在E1E2排队进场，基本上迎接游客的第一个场馆是E3，如果不是“熟练工”知道从广场穿梭去N馆，普通观众甚至有可能要一路看完到E7。这其实和大部分游客冲着“游戏展”而来是有一定诉求冲突的。

然而今年至少在E3已经出现了主动聚集人流量爆棚的现象。游戏日报了解到，京东美妆把高人气网红“兔娘”邀请到了现场，吸引了大批粉丝去拍照打卡。此外我们还注意到，老凤祥与《仙剑奇侠传》合作，把现场做成了一个“联动发布会”。还有汉威新推的“甜次元街区”概念，把E3打造成了目标更聚焦于满足女性游客其他诉求的场景......

这些都在给游客提供新的驻足理由，让他们不再只是视E馆为路过、凑时间的选择，真正让游戏连接的年轻用户群体，看到ChinaJoy从游戏蔓延出的潮流概念。

BTOB：从“商业洽谈”到“产业资源中枢节点”

今年ChinaJoy的深刻变化在W馆也很清晰。

继2025年首次参展后，2026年游戏日报以展商身份再度入驻ChinaJoy W馆。期间，游戏日报与重庆市渝中区文旅委达成合作，将渝中区的游戏产业政策与文旅资源面向全行业集中推介；同期搭建起的"重庆游戏人社群"，吸引了沐瞳、莉莉丝、库洛游戏、网龙等多家头部企业及众多重庆本地游戏公司从业者加入。

对比去年，游戏日报展台人气大幅攀升——仅7月31日上午，到访人数便突破了120人。

我们发现，今年来到展台交流的人群特征更加多元化、国际化，包括俄罗斯、英国、美国、韩国、日本、越南、菲律宾、波兰、巴基斯坦、加拿大、印度等，既有各国来寻求与中国公司及市场建立合作关系的，也有尚未进入游戏行业的大学生新人以及有意进入游戏行业的如影视行业的跨界者和寻求与游戏行业异业合作者。而诸如巴西游戏展（BGS）、中国台北电玩展等知名游戏展会，以及国内的一些知名展会也在W馆有相关展示或交流。

值得关注的是，游戏日报与海外同行的互动较去年更为频繁深入——韩国知名游戏媒体THIS IS GAME CEO Simon Lim以及欧美著名游戏媒体Pocket Gamer母公司Steel Media董事长Chris James均专程到访展台并展开交流。

展会期间，游戏日报在展台与包括北京朝阳区在内的多个地方政府相关领导就各地游戏政策和产业未来前景进行了沟通和交流，沟通中了解到，已有多地政府在考虑明年参展。

事实上今年W馆内就已有虹口文旅、浦东新区投促中心、徐汇区游戏产业服务中心等多个地方政府部门或相对应的游戏服务机构参展，但与科隆游戏展（Gamescom）、东京电玩展（TGS）成熟的地方政府组团参展体系相比，仍然有很大增长空间。期间，游戏日报也收到不少游戏公司关于重庆游戏产业发展政策以及有意开拓西南市场的咨询。

另外今年到访的独立游戏开发者数量明显增多。交流中我们发现，除开发工具及技术服务外，他们最核心的需求集中在寻找发行资源上。同时不少具备区域落地资源的服务商也带着合作意向来到现场，但面对庞杂的展会环境往往不知从何切入。

针对以上痛点，游戏日报接下来计划联合重庆市渝中区游品文化研究院及ChinaJoy组委会，共同推出针对性的行业支持服务，强化供需两端的资源匹配。

驻守展台间隙，游戏日报走访了W3-W5馆，总结出了今年W馆的三个显著变化：

其一，展示与交流空间扩容，背后是 B 端商务对接从 “展位零散洽谈” 向 “集中路演 + 精准匹配” 升级的需求。W3馆设置了路演专区，W4馆开设了ChinaJoy×Game Connection独立游戏路演展示专区，W5馆则设立了AGS学院游戏展区及腾讯游戏创作大赛路演展示专区，为参展人员提供了更多集中交流与展示的空间。

其二，产业生态闭环逐步成型，背后是地方政府从 “单纯招商” 向 “赛事 - 孵化 - 落地全链条服务” 的转型。在产业落地支持方面，除前文提及的地方政府集中参展外，以上海漕河泾园区为代表的"指尖星图游戏创新大赛"等赛事实现了从单纯创业竞赛到实际项目落地的跨越，改变了以往"赛完即止"的局面。此外，中国游戏创新大赛、杭州余杭2026国际数字文化创新应用大赛、天津首届"金版杯"故事游戏速创赛等游戏行业创业赛事也在展会期间有相关的展示或交流。

其三，国家及地区展馆持续丰富，背后是中国游戏出海与外资入华双向需求的持续增长。今年韩国展团就覆盖韩国产业振兴院、首尔产业振兴院、京畿道产业振兴院等，波兰、西班牙、菲律宾、俄罗斯等国家均设置了官方展区，全球游戏产业交流网络的布局正稳步推进。中国香港主题展馆也是再次入驻。

值得注意的是，ChinaJoy的交流并不只是发生在馆内，以展馆边上的嘉里酒店为中心，辐射大半个上海，ChinaJoy展会期间有大量的周边活动开展，并且游戏日报观察到活动的数量、活动的时间对比往年都有增长/拉长的迹象。

在嘉里酒店与业界交流时，游戏日报也听到了大家与我们类似的观察，比如海外专业观众数量的显著增多，有从业者认为，这是因为全球都看到了在中国的增长机会，而ChinaJoy是中国市场最好的交流窗口，需要走进来、面对面洽谈。

总结来说，2026 年 ChinaJoy W 馆正在从一个"商务洽谈场所"演进为"全球游戏产业资源的中枢节点"，这种演进也意味着 ChinaJoy 的 B 端价值正在从 “品牌展示窗口” 转向 “产业交易与资源配置平台”，这正是游戏日报作为"游戏行业连接者"下一步要深耕的方向。

AI扩大了ChinaJoy的朋友圈

谈2026年的ChinaJoy，不能忽略今年做的非常成功的主题：AI同游。不同于早些年爆炸的概念如VR、元宇宙泡沫太重，没被戳开前也难以真正改变ChinaJoy，AI是已经扎到了行业脉络深处，连带着ChinaJoy也在随之出现生态变化。

一方面是会议场景。今年AI除了CDEC上增加了一个专场AI未来生态大会，还全面闯入了CDEC系列的高峰论坛、全球游戏产业大会、数字娱乐消费场景峰会，以及CGDC系列的技术专场、indie专场，整个行业的峰会交流都有浓烈的AI色彩。

这同时也是我们认为全球游戏产业大会接近结束还满座的关键原因之一——上午场的最后环节是主题为“AI游戏未来的样子”的圆桌讨论。如今AI深刻影响着产业链的每一个环节，且随时都在变化，大家需要更密切的交流，合力找到游戏+AI更好的方向。

另一方面是展馆场景。游戏日报注意到，今年ChinaJoy在“创新游戏体验场”集中了一个片区专门为游客呈现AI游戏的最新探索产品，加上相对大些没有固定在此的项目，游戏日报编辑粗略统计后，在ChinaJoy找到的AI游戏数量超过80款。

关于该现象，我们在《AI游戏的未来正在浮出水面》一文有详细描述，这里不再赘述，简单来讲，玩家呈现出了较高的接触兴趣，参展项目也在积极交流解决走向成熟的难点。ChinaJoy“组出来的场子”，给了多是“盲跑”的AI游戏团队一次开放探索的关键机会。

值得注意的是腾讯也是“圈内人”，前文我们就有简单提及，腾讯今年在ChinaJoy的展台一半给了AI，其呈现的首批AI探索产品也不是绝对成熟，却也是担起了行业领头羊的责任。

还有E馆因AI发生的转变，ChinaJoy增设的前沿科技展示区集中了智能机器人、AI大模型、智能穿戴等技术，其中不乏宇树科技这样有全国关注度的展商，部分厂商告诉游戏日报，他们很看好这块区域能吸引来的人流量......

整体来看，ChinaJoy正在因AI概念，打开更多可承载的线上线下消费内容。

结语：翻看ChinaJoy官方的内容时，我看到一句很适合用来综合阐述它变化走向的表达，从“流量盛会”到“品质标杆”。这并不是一句虚话，更多、更具体的需求正在驱动着ChinaJoy改变，向足以和科隆、GDC并肩乃至超越的未来迈进。

责任编辑 : 鸡腿

《战争机器：事变日》(Gears of War: E-Day) 测试版将于 8 月 6 日上线并支持 DLSS，NVIDIA 重返 QuakeCon

关芳 — Tue, 04 Aug 2026 14:22:05 GMT

在 10 月 6 日正式推出前，预购用户和 PC Game Pass 订阅用户将可于 8 月 6 日起抢先体验《战争机器：事变日》(Gears of War: E-Day) 多人游戏公测版。

在 PC 平台上，测试版支持 DLSS 超分辨率和 NVIDIA Reflex，确保玩家获得最佳图像质量和帧率。正式版游戏还将为 GeForce RTX 玩家提供全套 DLSS 4.5 技术，进一步提升帧率。

《战争机器：事变日》(Gears of War: E-Day) 基于虚幻引擎 5 和 DirectX 12 全新打造，借助该引擎的最新技术带来前所未有的图形保真度。MegaLights 可为多达 100 个光源的光线追踪阴影提供高性能渲染，而 Lumen 用于实现光线追踪的全局光照与环境光遮蔽着色。为进一步提升画面保真度和玩家沉浸感，游戏还利用 Nanite 技术，将物体细节和保真度与《战争机器 5》(Gears 5) 相比最高提升可达 100 倍。

NVIDIA 将于 8 月 6 日至 9 日重返 QuakeCon，带来一系列精彩活动，包括：

● 参会者可参加《雷神之锤 III 竞技场》(Quake III Arena) RTX Remix 和《毁灭战士：黑暗时代 | 启示录》(DOOM: The Dark Ages | Revelations) 游戏挑战，有机会赢取 GeForce RTX 5070 Founders Edition GPU，以及 NVIDIA 周边礼品。

● 参会者还有机会获得一包 GeForce 典藏卡，其中展示 GeForce 游戏历程中的 14 个经典时刻，并附赠其他 NVIDIA 周边礼品。数量有限，先到先得。集齐全套卡牌，或需与其他参会者交换和交易。

● 对于 QuakeCon 自带电脑 (BYOC) LAN Event的参与者，GeForce Garage 将再次举办 QuakeCon 官方 MOD 大赛，为最佳改装 PC 和纯手工组装PC的创作者颁发 GeForce RTX 50 系列 GPU 作为奖品。获胜者还将获得用于购买 Bitspower 水冷组件和 TRYX 一体式 CPU 水冷散热器的礼品卡，大奖得主还将获邀飞往 NVIDIA 位于加利福尼亚州的总部，出演一期特别的 Rig Spotlight 视频。

相关链接：

请访问 GeForce.cn 查看相关内容：

https://www.nvidia.cn/geforce/news/gears-of-war-e-day-multiplayer-beta-august-6-dlss

https://www.nvidia.cn/geforce/news/quakecon-2026-win-geforce-rtx-gpus-and-more

关于NVIDIA

NVIDIA (NASDAQ: NVDA) 是加速计算领域的全球领导者。

责任编辑 : 蔡一鸣

与AI玩出新世界！空间计算领军企业万有引力亮相ChinaJoy 2026

关芳 — Tue, 04 Aug 2026 11:34:25 GMT

7月31日-8月3日，第二十三届中国国际数码互动娱乐展览会（ChinaJoy）在上海新国际博览中心举行。万有引力以“与AI玩出新世界”为主题，携空间计算全系芯片产品亮相E6馆前沿科技展区，为观众打造了一场以AI与游戏为内核，面向XR设备与下一代智能终端的全新体验。

万有引力此次参展的芯片及解决方案应用涵盖3A游戏巨幕体验、空间交互游戏、机器人摇操、眼动追踪等多个品类，集中呈现了空间计算技术在游戏娱乐场景中的沉浸感和多元化。

展会现场，基于万有引力X100空间计算芯片打造的MR参考设计，为观众带来了沉浸式3A游戏体验。设备支持超高清显示输出，结合高性能空间定位、低时延渲染及头部追踪能力，可将传统游戏扩展至等效200寸3D虚拟巨幕，实现更加自由、深度的游戏体验。同时，参考设计支持连接PC、掌机等多种终端，为玩家提供更加灵活便捷的跨设备娱乐方案。

在空间交互体验区，万有引力展示了多款基于空间计算能力开发的MR互动游戏。依托SLAM空间定位、6DoF手眼交互、全链路凝视点等核心技术，玩家可通过自然交互完成不同类型游戏体验，让游戏从传统二维屏幕延伸至真实三维空间，进一步展现空间计算技术对下一代游戏交互方式的革新。

除了游戏体验外，万有引力还现场展示了机器人遥操技术，借助空间计算构建的三维环境感知、空间定位和实时交互能力，体验者可通过万有引力X100芯片参考设计实时操控机器人完成移动、抓取等动作，实现更加直观、精准的人机协同。

在人机交互领域，万有引力同步展示了最新自研眼动追踪技术，该技术可实时、高精度捕捉用户眼动轨迹，实现注视点渲染与压缩、动作交互及智能控制等功能，进一步提升XR设备的人机交互效率与自然度。

在2026 Chinajoy AI生态论坛上，万有引力发表了题为《从游戏到空间应用：XR与AI带来的新机会》主题演讲。演讲指出，游戏始终推动人类在创新、协作、竞争与冒险中探索技术边界。随着 AI 与 XR 融合，未来游戏将从屏幕走向空间，具备现实空间即关卡、跨地域社交临场、AI 生成式开放世界、身体自然交互等特征。万有引力正加速布局“XR + AI”，依托高性能空间计算芯片及全栈技术平台，为下一代智能终端提供高效卓越的空间计算、理解与信息管理能力，持续赋能生态伙伴，助力空间计算及空间智能产品创新与规模化落地，为游戏和现实世界搭建桥梁。

作为国内领先的空间计算芯片研发企业，万有引力此次不仅展示了覆盖芯片、算法、参考设计和开发平台的完整技术体系，也通过丰富的应用体验，呈现了空间计算技术在游戏娱乐、智能交互及具身智能等领域的创新成果。随着AI迈向空间智能时代，万有引力将持续携手生态伙伴，加速推动空间计算技术走向更多消费级与行业级场景，为下一代智能终端构建坚实的底层能力。

责任编辑 : 蔡一鸣

一场关于游戏IP的深度对谈——朱峰大师课·次世代预研会在上海举办

关芳 — Tue, 04 Aug 2026 11:31:09 GMT

2026年8月1日，「朱峰大师课·次世代预研会」在上海艺仓美术馆举办。活动面向游戏行业资深从业者、核心创作骨干与新锐人才，围绕"一个游戏IP如何从想法走到落地"这一主题，展开为期一天的深度分享与交流。

主讲嘉宾朱峰（Feng Zhu），腾讯游戏光子工作室群IP创意开发负责人，拥有近三十年跨影视与游戏领域的原创IP创作经验，曾参与多部好莱坞主流电影项目的概念设计，也参与过多款全球知名3A游戏作品的世界观与概念设计工作。此次深度分享，是他系统面向国内游戏行业的一次公开对外分享。

本次活动由腾讯光子工作室群支持举办，不做单向宣讲，而是把过去很多年内部沉淀的一套方法讲给行业听，也听行业反馈。

从"空盒子"讲起：好Idea从哪里来

课程的第一个议题，朱峰讲的是"怎么提Idea"。

他抛出了一句让不少人愣了一下的话——"很多IP，交到创作者手里的时候，其实就是一个空盒子。"

他以自己参与过的一些经典改编项目为例：一个已经存在多年的老IP，剧本传统、方向不清，IP方通常并不会替创作团队决定作品该讲什么、世界应长什么样。真正决定作品方向的，只能是原创团队自己。

游戏和电影更不一样。电影是"体验由导演控制"，每秒二十四帧的画面观众看到什么、看不到什么，导演都可以精准安排；游戏——尤其3A游戏——体验是交给玩家的。玩家可以随时停下、随时转身、随时退出。所以游戏的世界观必须比电影做得更细，成本也更高。"你必须让玩家自己觉得——'我应该玩下去'。"

关于"如何在架空与现实之间取舍"，朱峰给出了一组自己在行业分享中反复讲过的经验——IP创作的底层，绝大部分应建立在人们熟悉的现实参考之上，只留少量比例给关键节点的差异化创新。做架空科幻或完全虚构的世界，之所以特别难，不是因为团队能力不够，而是需要重新回答的问题太多——一百年后的床是什么样？汽车是什么样？连"吃饭"这个动作可能都要重新想。

从"想法"到"能跑通的方案"

第二个议题走进了"从想法到落地"最难的那一段路。

朱峰把它讲成了一段结构——Design × Digital × Demo：设计先定世界观、核心玩法与体验；数字化搭起技术管线与工具链；可玩原型验证核心循环与高光时刻。他反复提醒——动手前先想清楚给玩家什么情绪，玩法与美术都是这一情绪的实现手段。

为了让方法可以被检验，课程现场以一个模拟IP「极远航迹（The Furthest Reach）」作为演示样本，走了一遍完整的IP立项书应包含的核心要素——五项定义、三条主线、一个风险回报循环。参与者可以对照自己的项目，看到方法在哪里落地。

这一节朱峰还提到了自己十几年前做过的一款科幻题材大型射击游戏项目。当时他一开始并不认同这个方向——因为该系列长期以现代战争为基调，目标群体中包含大量追求真实手感的深度玩家，如果射击手感彻底改变，很多人会觉得"这已经不是原来的作品"。团队最终选择只往前推了几十年时间，武器保留了大部分传统枪械。"真正的创意，是知道哪些地方应该改，哪些地方不能改。"原创阶段的团队规模也是他反复强调的一点。他参与过的多部大型影视项目，最初负责创作方向的团队通常只有三四个人，多不过六七人——"原创概念阶段的时间非常宝贵，一开始就几百人的团队，反而会因为过多的会议、审批与协作损耗，把最宝贵的原创窗口消耗掉。"

"AI能把1放大到10，但没法把0变成1"

进入第三个议题——AI——全场的注意力肉眼可见地集中了起来。

朱峰的开场很直接："AI首先是一个工具。它能提升生产效率，但前提是——你本来就知道自己在做什么。"

他说，为什么现在AI短剧做得特别好？因为影视剧本身有非常成熟的公式和框架，你知道自己要卖什么，把题目、镜头、逻辑框架交给AI，AI就能大致推出来。但游戏不一样。游戏的变量太多，AI能把生产效率提高，但没法替代"决定这个游戏该怎么做"这件事。"AI可以把1放大到10，但如果你是0，不可能因为用了AI就变成1。"他补充说，过去十几年，短视频、社交平台、智能手机，都把创作门槛不断降低。理论上每个人都可以拍视频、做游戏。但真正靠内容赚到钱的人始终是少数——AI出现之后，不会改变这个规律本身。真正能做出好作品的人，仍然是那些本来就在思考、一直在积累的人。

"如果一个人本来就喜欢电影、喜欢游戏、喜欢创作，AI会让他走得更快。但如果本来没有兴趣，也没有想法，AI不会突然让他变成一个优秀的创作者。"

光子为什么要办这场课

这场由光子支持举办的大师课，面向的正是朱峰这样有志于原创IP的开发者——光子提供长期、体系化的支持：一方面以朱峰大师课·次世代预研会这样的分享活动，把内部沉淀的方法开放给行业；另一方面以工业化的研发协同能力，帮助创作者把创意真正落地。支持原创不是单一项目的投入，而是以年为单位、以能力建设为底色的长期陪伴。

一场为期一整天的分享，讲的其实是同一件事——怎么把原创IP这件事做扎实。坚持打磨原创IP、逐步构建光子宇宙，是光子近年来在做、也会继续做下去的方向。它意味着更多耐心去打磨面向全球市场的原创项目——原创IP的开发以年计，投入同样按年计量，沉淀在人才、方法论与工业化能力三个层面，不会因为单一项目的节奏而改变整体方向。

这个方向在内部也有一整套配套机制。光子把用户验证前置到研发前段——原型阶段之后，市场研究与用户测试即进入流程，用来检验核心体验能否被目标玩家真实感知。IP、产品与发行由此连成闭环：IP提供不轻易改变的体验核心，产品用原型与制作去验证它，发行与用户研究检验它是否被目标玩家接收，阶段评审据此决定放大投入、重做，或调整方向。判断以内部评审、测试数据与真实用户反馈为准。"品质打磨到位再推向市场，是光子对玩家一以贯之的态度。"

支撑原创的底座：工业化与全球协同

原创项目要承担更高的不确定性。光子能在这条不好走的路上持续投入，靠的是背后一整套工业化底座。

朱峰在AI议题环节讲过一句话——"流程可以工业化，成功不能"——恰好也说明了光子这几年在做什么：把可以工业化的部分做扎实，把创作判断留给最了解内容的人。

在工业化能力上，光子近年来持续投入几个方向：AI在游戏研发管线中的深度应用，从素材生成、原型搭建到互动内容创作，让AI从单点工具进入到可服务生产管线的基础设施层面；跨地区的协同研发能力建设，光子在全球多地设有研发布局，多地团队长期协同，在工程精度、本地化理解与跨时区协作效率上形成了"全球协同研发"的能力；以及在动作捕捉、渲染、引擎技术等硬件与技术基建方面的长期投入，为3A级内容生产提供稳定产能。

工业化能力保障效率与质量下限。创意判断则始终交给最了解内容的人——光子对主创人员充分授权、配置足额资源，让决策发生在离内容最近的位置上。

现场氛围：一场"较真"的行业对话

近四小时的深度分享结束后，自由交流环节持续了较长时间。从议题内容的反响来看，参与者对IP创作方法论、原创立项与验证机制、AI在研发中的边界与应用三个方向的兴趣最为集中，多位现场从业者在自由交流阶段就自己项目中的具体问题与朱峰进行了深入讨论。

现场反响之外，让主办方印象较深的是参会者对课程内容的持续需求。活动结束后，多位与会者主动询问是否可以获取完整课件、案例分析材料以及"极远航迹（The Furthest Reach）"完整的模拟立项演示文档，希望能够带回自己的项目中做进一步参考——这也是主办方在活动策划之初没有完全预料到的反馈。

一次公开的方法论分享，之所以能引发这样的反响，或许正在于——它没有停留在结论的复述上，而是把一整套可被检验、可被复用的方法拆开来讲给行业。

从好莱坞到腾讯光子，朱峰身上承载的近三十年经验，本身就是一部行业演变史；而光子选择把这套经验讲出来，也是它对"做原创IP"这件事的一次表态——这条路不好走，但仍然会以年为单位、以十年为期继续做下去。

在AI浪潮下，工具会不断迭代，商业模式会持续演变，但好IP始于热爱，成于理解——这句话，可能才是这场四小时对谈里，真正没有被时代改变的那一部分。

责任编辑 : 蔡一鸣

腾讯游戏百万奖学金落地，中国美院首批入选作品获业内关注

关芳 — Tue, 04 Aug 2026 09:37:45 GMT

近日，腾讯游戏与中国美术学院正式举行美术毕业奖学金发放仪式。作为双方深度合作的首批落地成果，总额达百万元的奖学金直接投向在校学生的培养环节，覆盖毕业创作与日常课程两个层面，获奖作品题材多元、完成度突出，收获了不少关注，也让外界看到校企共育模式在创作端逐步显现的成效，为数字文化领域的人才培养打开了新的想象空间。

百万奖学金落地，双向赋能在校学子

此次“百万级”奖学金体系分为两大类别，面向毕业班学生的“毕业创作奖学金”，鼓励学生在毕业创作中融入对产业实际需求的思考，评审环节由中国美院教授与腾讯资深美术专家联合完成，确保创作在保持艺术探索的同时，也经得起产业视角的检验。侧重低年级的“精品课程奖学金”，则着重鼓励学生尽早进入实战节奏，在课程阶段就开始积累对接项目需求的能力。两档奖学金锚定不同培养阶段，形成了一条从入学早期到毕业输出的完整激励链条。

与奖学金并行推进的IP项目合作，把学生的创作场景从校园延伸到了真实的产业环境。经过筛选的优质作品有机会进入腾讯游戏的实际业务场景，让年轻创作者在校期间就能看到自己的构想落地为产品的一部分。

全周期实战培养，前置发掘人才

奖学金之外，腾讯游戏同步推进多项举措，将人才培养的起点持续前移。冬令营计划面不限专业，采取“理论传授+项目实践+产业导师辅导”三段结合的方式，课程内容依托腾讯游戏旗下多个工作室群的热门IP和研发积累，为有潜力的学生提供早期被识别和系统成长的机会。精品课程共建计划则由腾讯游戏专家承担主要教学工作，融入案例拆解和实战演练，同时听取中国美院教师的建议，让课程既有产业一线的实操密度，也符合课堂教学的渐进逻辑。

这种向前端倾斜资源的思路，在腾讯此前启动的“天工计划”与“特效训练营”中已有体现。此次与中国美院的合作，将这些分散的人才计划整合为一套覆盖奖学金、冬令营、课程共建和IP实战的完整链路。

成果落地，新生代创作者崭露头角

在奖学金激励与体系化培养的双重推动下，一批青年美术创作者已经开始拿出令人印象深刻的作品。中国美院本届毕业设计中，《Pax》《银发冒险家》《落幕之前》三款作品分别涉足交互叙事、现实关怀与视觉小说等方向，题材各异，呈现出新生代创作者开阔的视野。

摘得金奖的《Pax》以一段独特的世界观设定为基底，通过交互叙事的方式引导玩家在探索中逐步拼凑故事全貌，在玩法与叙事的结合上做出了自己的尝试。主创团队以退役搜救犬的嗅觉交互为核心，讲述小狗在废墟中追寻主人的故事，将情感记忆转化为独特的感官叙事。这种克制留白的废墟美学，借“忠诚与寻找”的普世共鸣传递出深厚的人文关怀，也收获了试玩网友“孤独又温馨”“很有意义”的高度认可。

与《Pax》偏重世界观构建的思路不同，《银发冒险家》将视角投向了更贴近日常的领域。作品以老人接送孙女放学的日常片段为起点，将人脸识别、微信扫码、手机相册等年轻人熟悉的数码操作，转化为平台跳跃与射击玩法中的趣味关卡。《洛克王国：世界》主美术评价它“用轻松的方式讲了一个关于数字鸿沟的温柔故事，创意和温度都在线，是一份有思考、有爱心的毕业作品”。腾讯魔方工作室群另一位主美术则认为，“这份饱含人文温情的创作，完美诠释了游戏作为第九艺术的浪漫与价值。”

两款作品从不同方向发力，让外界看到了新生代创作者在选题深度和表达方式上的潜力，这些毕业作品在完成度和创作视野上都达到了新的水准，也印证了校企共育机制对高质量创作的推动作用。

长期布局，夯实美术人才底座

这笔奖学金与配套培养机制，是腾讯游戏对美术人才重视程度的一次直观体现。随着视觉表达在玩家决策中的权重持续上升，美术人才已经成为产品竞争力的关键构成，对创作者的培养与扶持，正在从一项配套工作，逐步走向企业核心能力的建设方向。

腾讯游戏方面也表示，后续将继续深化和高校的联合共创，希望随着更多院校加入，这套围绕奖学金、实战项目与课程共建搭建起来的培养链路，可以逐步覆盖更广泛的学生群体，为数字文化领域的人才输送提供更稳定的来源。

责任编辑 : 蔡一鸣

限量门票免费送，展台打卡领周边盲盒！游戏日报会员 2026ChinaJoy 福利来啦

游戏日报 — Tue, 21 Jul 2026 09:51:36 GMT

2026 年中国国际数码互动娱乐展览会（ChinaJoy）开幕在即，游戏日报（GAMEDAILY）正式确认再度参展，展台位于 W5-E209。游戏日报正式面向全体在期会员推出专属福利体系：B2B 专业展馆门票限量免费派送，展台打卡即可领取定制好礼；同时会员首次加入优惠即将收官，订阅价格将于8月4日恢复至 892 元。

B2B 展馆门票免费申领 7月25日截止

本次会员专属福利包含 ChinaJoy B2B 展馆免费门票，适用展期为7月31日、8月1日、8月2日三天，所有游戏日报在期会员均可提交申请。

本次门票数量有限，官方将根据申请人的会员资质合规情况，按照先到先得原则发放。活动申请通道将于7月25日正式关闭，有意向前往现场交流的会员需及时完成申领。有需要门票的可联系对接客服，注明姓名+公司+职位+具体日期的门票需求，若没有联系人的会员可添加微信号 yxrb2024。

作为游戏产业商务对接的核心场景，ChinaJoy B2B 展馆汇聚全球产业链资源，是从业者拓展合作、捕捉行业趋势的重要平台。

全量在期会员展台打卡即可领专属礼品

除门票福利外，所有处于有效期内的游戏日报会员，包括游戏日报知识星球会员、游戏日报知识库订阅会员，在 ChinaJoy 展期内前往游戏日报展台，完成会员身份核验后，均可打卡免费领取专属礼品一份。

依托线上会员体系沉淀的行业社群资源，本次线下打卡活动也为从业者搭建了面对面交流的线下场景，助力游戏行业人脉对接与商务合作落地。

会员首次加入优惠倒计时价格即将恢复 892 元

目前游戏日报会员首次加入专属优惠已进入最后倒计时，8月3日优惠期结束后，会员首次订阅价格将正式恢复至 892 元（老会员续期将保持499元/年）。新用户在优惠期内完成订阅，即可同步解锁本次 ChinaJoy 门票申领资格与展台打卡福利，畅享全量会员权益。

本届ChinaJoy展会现场 W5-E209展台，在重庆市渝中区文旅委的支持下，游戏日报还与重庆市渝中区游品文化研究院联合举办“渝游江湖·共聚CJ”，重庆游戏人2026ChinaJoy打卡活动，欢迎有意到重庆创业、与重庆游戏产业合作、与重庆文旅进行异业合作的游戏公司积极参加。

责任编辑 : 蔡一鸣

“渝游江湖·共聚CJ”，重庆游戏人2026ChinaJoy打卡活动正式启动

游戏日报 — Tue, 14 Jul 2026 09:48:37 GMT

重庆市渝中区游品文化研究院联合游戏日报打造产业对接与同乡联谊双阵地

近日，游戏日报（GAMEDAILY）正式确认再度参展 2026 ChinaJoy，展台位于 W5-E209。由重庆市渝中区文旅委支持、重庆市渝中区游品文化研究院联合游戏日报共同主办的 “渝游江湖・共聚 CJ—— 重庆游戏人打卡联谊 & 返乡发展对接计划” 同步正式启动。

活动以 ChinaJoy 现场 W5-E209 号游戏日报展台为唯一线下打卡入口，展台开放时间与展馆同步，为每日 9:00-17:00。活动报名通道从即日起开放，至2026年8月2日展会结束截止，越早加入专属社群即可越早享有全部活动权益。

活动通过 “线下打卡 + 线上社群 + 产业对接” 的轻量化模式，为全国重庆籍游戏从业者、在渝游戏从业人员搭建同乡交流纽带，同时打通回渝创业、本地产业合作、文旅 + 游戏异业对接三大价值通道。

精准圈层覆盖，构建重庆游戏人专属交流阵地

本次活动以 “重庆籍游戏人 + 在渝从业游戏人” 为核心群体，覆盖研发、发行、运营、市场、美术、电竞、媒体等全岗位从业者，同时包含重庆本土游戏企业参展团队、高校游戏相关专业师生、游戏产业服务机构及文旅合作机构代表。针对有明确重庆游戏产业合作、文旅融合合作需求的外地从业者与 IP 运营方，活动也开放定向申请通道，最终参与资格由主办方统一审核确认。

不同于传统展会活动，本次活动以专属微信群为线上核心联络阵地，以标准化从业者通讯录为人脉沉淀工具，打破展会时间与空间限制。参与者完成信息登记并通过审核后，即可入群参与逛展组队、行业交流、资源对接，即便无法亲临 ChinaJoy 现场，也能同步参与线上活动。所有成功参与登记并通过审核的从业者，活动结束后均可获得脱敏处理的重庆游戏从业者通讯录。

百份定制礼品抽奖发放，全周期福利覆盖

为提升参与体验，活动筹备了百份全套特别定制版打卡礼品（盲盒），通过社群抽奖形式发放。待重庆游戏人专属社群满员后即刻启动抽奖程序，2026 年7月30日将在社群内公布获奖名单。

所有在7月30日前完成通讯录登记并通过身份审核、成功入群的成员，均可自动参与本次统一抽奖，每人仅限中奖 1 次。中奖者需在7月31日 - 8月2日的9:00-17:00，本人前往 ChinaJoy 现场 W5-E209 号游戏日报展台核验身份领取，闭馆前未领取则视为自动放弃，资格不予补发。除此之外，活动还设置了终极神秘大奖，将于 8 月 5 日晚在社群内开奖，所有完成登记的从业者无论是否到场均可有资格参与，奖项涵盖产业对接、行业资源、专属服务等多重价值。

三大产业对接通道，赋能重庆游戏产业与文旅融合

本次活动不止于同乡联谊，更核心的价值在于搭建产业对接的长效桥梁。依托重庆市渝中区文旅委、全市文旅与非遗资源方及本地游戏企业资源，活动同步开放三大对接通道，为从业者提供落地服务：

一是回渝创业官方对接通道，渝中区作为数字文化发展新高地，依托区内动漫游戏产业园、化龙桥网络视听产业园、挑花厂数字文创产业园三大园区打造优势，定向提供渝中区游戏相关产业扶持政策解读、创业落地指引、园区入驻咨询，优质创业项目可推荐至渝中区数字文化产业孵化载体，享受场地、人才等配套扶持。

二是本地游戏产业精准匹配通道，覆盖重庆本土研发团队、发行渠道、IP 方、游戏服务商、高校人才资源，基于从业者提交的合作需求，主办方将进行供需精准匹配，后续本地行业沙龙、闭门对接会也将优先开放参与名额。

三是文旅 + 游戏异业合作专项通道，以渝中区母城文旅资源为核心，联动地标场景，以及荣昌夏布等全市非遗 IP 资源，开放 IP 游戏化授权、游戏内容线下落地、数字文旅共创、文旅客流联动四大合作方向。

展后主办方还将根据实际情况，组织专项闭门对接会，邀请渝中区文旅委、非遗运营方、景区商圈管理方与游戏企业一对一对接。

全周期运营，打造长效行业社群

本次活动将分为三个阶段推进：

即日起至 7 月 30 日为预热报名期，同步开启预登记与社群招募，完成打卡礼品抽奖公示，提前发布展台位置、打卡攻略、展会贴士，开启逛展组队接龙；

7 月 31 日 - 8 月 2 日展期内，W5-E209游戏日报展台持续提供登记核验、礼品领取、咨询对接服务，报名通道同步开放至展会结束，线上社群同步更新展会资讯、组织组队交流，加入时间越早，越能提前解锁逛展组队、资源对接等社群权益；

展后活动群将升级为 “重庆游戏人长效交流群” 持续运营，统一发放脱敏通讯录，持续跟进产业对接需求，定期推送行业资讯与本地合作机会。

重庆市渝中区游品文化研究院相关负责人表示，本次活动既是 ChinaJoy 期间重庆游戏人的同乡落脚点，也是重庆游戏产业与文旅融合对外展示的窗口。希望通过轻量化的活动形式，凝聚全国重庆籍游戏从业者力量，吸引优质人才与项目回渝发展，同时推动游戏产业与重庆文旅资源深度融合，探索更多产业创新可能。

千里之外是江湖，回到重庆是老家!

责任编辑 : 蔡一鸣

资讯 - 游戏日报

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